当前几个画面出现的时候，就十分让人意外。
这几个选片员以及艺术总监，虽然身在戛纳，但不代表他们只看文艺片，他们当然也看商业片，也看超级英雄电影。
所以，前二十分钟。
当他们以为这会是和其他超级英雄电影一样，开场就砰砰砰炸纽约，所有人集结十八般武艺上战场打敌人，所有大楼轰然倒塌大厦将倾的时候。
但是没有。
剧情竟然在一步一步稳扎稳打地刻画人物的内心和情绪。
开产第一幕竟然是女主角戴安的个人独白，“我的生活，像是一个虚无的黑·洞。”
看到这里，这几个经验丰富的“观众”，敏锐地察觉到了这部电影与众不同的气质。
看来，这是一部会像是《小丑》那样，静下心来好好围绕角色的心境去展开刻画故事的电影。
想到这里，那几个刚才还怀着即将看商业大片而心态轻松的选片员，此刻都正襟危坐了起来。
因为全世界都知道，一旦艾薇拉开始搞一些不同寻常的东西的时候，那就意味着……大家伙要来了。
前四十分钟。
各种特效纷至沓来。
哐哐哐不停烧钱，观众终究还是看爽了。
当他们觉得人物心境已经铺垫足够，应该开始搞一场世界大战的时候。
电影却又一次，出乎了所有人的意料！
它竟然进入到了一场关于探究自我意义和救赎心灵的旅程中。
而且，因为前面的铺垫，这里感觉一点都不割裂，反而引人入胜，引人深思，引领每一个人进入到了人物的内心，与之共鸣。
甚至这里对于人物情绪的渲染功力，简直可以说是集大成者，让观众忍不住跟着主角一起体验了一把，这种在黑暗中自我救赎的挣扎感和救赎成功之后的那种豁然开朗。
前七十分钟。
各种眼花缭乱的特效又开始冲击人们的视觉。
又是一番恶战。
就当观众觉得，心灵探讨也差不多了，特效打架也差不多了，下面难道是要正式KO掉反派了？
反派竟然被自己和主角救赎了。
在一场砰砰砰的视觉特效狂砸之后，世界被拯救了，竟然没有人死，连反派也没死。
这反转，一开始看到的时候。
几个选片员都震惊了。
真的可以这样吗？
这反转出现让人惊讶的程度，完全不亚于当年看《钢铁侠1》，大家都以为钢铁侠要隐姓埋名了结果托尼最后告诉全世界，自己就是钢铁侠。
虽然也不是多么超乎常理，但就是……特别震撼！
就觉得，导演好大胆，怎么敢这么拍啊？
这难道是艾薇拉又一次在超英电影里前所未有的尝试？
看到这里，观众此刻觉得，终于有一部正面的超英电影，开始探讨关于情绪和心理的问题了。
效果怎么样？
说不清，但是他们只觉得这种开创性的结局，却和前面那些同是开创性的颓丧文艺气质，在此刻竟然浑然天生地融合在了一起，形成了一团巨大的耀眼的光芒。
有一种直达内心深处，让人想哭的震动。
观众或许看所谓的特效大战会产生视觉疲劳，但此刻，他们绝对会被这种英雄之间的救赎给动容到。
每个人都有心理缺陷，每个人都需要被救赎。
英雄也一样，甚至反派也一样。
这部电影，说的就是每一普通人，内心的情感问题。
不是传统的超级英雄商业片的样子，但是艾薇拉的电影，独特的地方就在于，她总有一个与众不同的主题。
八十分钟后。
电影结束了。
室内，没有人说话。
每个人都陷在电影的情绪中，还没法立刻脱离出来。
想想这几年的超英电影，宇宙不断扩张，每部电影不是试错就是政治正确，要么就是装模做样的缝合怪，卖情怀，甚至出现了可以为了彩蛋而卖一部电影的逆天操作。
全是虚张声势，换来影迷们一次一次的失望。
视觉轰炸，特效乱砸确实爽，可是爆米花也不能天天吃。
天天给影迷们吃爆米花，也会齁甜的。
天天喋喋不休那些“如何让世界和平”的话题也会让影迷腻烦的。
有时候，商业电影，还是需要讲一些别具一格的、新颖的、深入的东西，才能让人记住。
然而多少年了。
多少年，这些心浮气躁的超英电影都没能够静下心来，好好讲一个故事了。
沉默结束。
在场的每个人，似乎都整理好了心绪。
其中一个选片员出声了，“真是一部优秀的电影，它完完全全打破了传统超英电影塑造英雄的模式。”
传统的超英电影，是怎么塑造英雄的？
先给一个超高的智商，再给他强大的肉·体，赋予顶级的战斗能力，最后再搞一个神的背景。
艾薇拉怎么塑造的呢？
——给TA一个糟糕的人生吧。
此时。
艺术总监也发话了，“确实很优秀，打破了常规，让我为之动容不已。”
选片员还是有些迟疑，“那么山寨片的这个身份……”
艺术总监看了他一眼，“在绝对的艺术性面前，这还重要吗？给它一个机会吧，让它亮相，戛纳会获得世界的掌声的，因为我们选出的这部……”
“质感和情感，都远超这些年那些扁平公式化的超英电影！”
“这是一部影迷们期待了很久的，洗尽铅华、致臻化境，有自己的格局，最具人性化的超英电影！”
全球都十分瞩目的戛纳电影入围名单出来了。
其中有很多生面孔导演的作品，看起来，这一届戛纳十分重视新生代导演，想要挖掘出更多的优秀年轻导演。
和奥斯卡不一样的事，欧洲三大电影节是非常注重导演本人的。
在欧洲人看来，一部电影的主导者就是导演，一部电影最大的荣誉就是该颁给导演的。
所以在欧洲的电影节，代表最高荣誉的最佳电影这个奖项，永远是颁给导演本人的。
这和美国差别很大，在美国，奥斯卡、金球奖之类的电影奖项，代表最高荣誉的最佳电影奖，是颁给制片人的（可能是一个也可能是五六七个），只有最佳导演奖，才是颁发给导演的。
这代表着北美和欧洲两个不同的电影体系，也代表着而他们对导演地位的不同看法。
在欧洲，一部电影的所有荣誉，就是属于导演的，导演就代表了这部作品。
所以欧洲三大电影节，特别喜欢挖掘那些名不见经传的新生代导演，因为欧洲人就很重视导演。
随着戛纳的名单公布，所有入围的作品，都得到了广泛的关注。
特别是主竞赛单元的那些作品，更是被全球影迷仔细挨个仔细阅读着。
直到，他们在众多的名单中，看到了一个名字：《神经女侠》。
大众炸锅了，乐子人更乐了。
“哈哈，神经女侠去戛纳了？”
“笑死，戛纳是继柏林之后又一个被山寨片征服的电影节吗？”
“欧洲老牌电影节纷纷为艾薇拉破了规矩，还是欧洲人给面子啊！再看看美国的颁奖季，显然没有欧洲人给面子啊。”
“哇塞。入围了主竞赛单元耶，这是要角逐戛纳金棕榈奖吗？”
一共有22部入围主竞赛单元的电影。
里面云集了各大导演的野心勃勃的新作品。
基本都是这几年来欧洲各路的新锐导演，同时，也有一些老牌导演。
想要在这里杀出重围并没有那么简单。
毕竟，戛纳不是垫底的柏林，戛纳展映的作品，其质量要高出柏林一节。
但是很显然的一点是，《神经女侠》作为一个成本1.9亿的商业电影，在21部成本500万美金不到的文艺片中，是显得如此格格不入。
这让人不得不怀疑，“戛纳是拿《神经女侠》来博噱头的吧？”
“不可能是真的会入围，估计是陪跑的。”
一位著名的影评人，在看到神经女侠入围了戛纳后，立刻愤怒地在自己的专栏里抨击戛纳，抨击了艾薇拉。
“天大的笑话，艾薇拉·哥特和戛纳简直蛇鼠一窝。戛纳，一个代表着艺术性的最高殿堂，竟然让一部超级英雄商业电影入围，戛纳是为了流量开始恰烂钱了吗？”
“太让我失望了，我们喜欢看戛纳是为了看什么？当然是为了看艺术性，看文艺性，看思想性的电影。一部超级英雄商业片，代表了什么？代表了它势必会为了商业性，而牺牲部分艺术价值，降低思想性和文艺性。”
“但凡这部电影不是入围主竞赛单元而是别的什么先锋性展映单元，我都不会这么生气。但是戛纳竟然在主竞赛单元引入这么一部电影，天大的笑话，恰烂钱不要脸了，我是说戛纳，也是在说艾薇拉。”
这么一篇影评。
当晚在世界各大社区爆了。
很多人附和他的观点，觉得戛纳就是为了流量。
超级英雄电影搬上荧幕的历史有40年了。
40年来，也就一部《小丑》进过艺术电影节。
其他电影，向来都是被拒之门外的。
而《小丑》，虽然破了40年超级英雄电影没有得过艺术电影奖的先例，但是小丑获奖，本来就已经被很多业内人士骂了。
他们觉得，威尼斯当初给小丑颁奖，也是为了恰流量。
超级英雄电影，就不该进入艺术电影节，所以业内很多人至今也不服气小丑拿了威尼斯，觉得小丑拿威尼斯，全是因为本身巨大的知名度和关注度，才夺魁金狮奖。
眼下，戛纳又把另一部超级英雄电影给引入进来了。
很多看不惯这一行为的影迷们、业内人士们，则是公然开喷了。
他们觉得，“什么，你来一部《小丑》还不够？你还来？以后三大电影节，到底还是不是艺术性至上了？你就天天折腾你那破流量天天搞商业化吧。”
因为很多人喷，但是也有不少人反驳。
很快，就在全球电影社区形成了一种对喷之态势。
另一边。
戛纳电影节也在这场风风雨雨中，拉开了帷幕。
第一日开幕式，艾薇拉去参加了，她是和蕾伊还有马丁一起走的红毯。
她穿了一身黑色的女士西装，导演特别是女导演，真的得时刻维持自己专业、精英的样子，所以她一般出席公开场合不穿裙子，都是穿裤子西装之类的。
蕾伊穿的是礼服，马丁则是帅气的西装。
他们三个人并肩走进去，艾薇拉走在当中，周围全是记者和摄像机。
演员们喜欢停下来摆姿势拍照，艾薇拉没这方面的兴趣，便匆匆走了。
不过她也稍作停留让记者拍了几张。
很快，记者就把照片传到了网上。
影迷们意外地竟然开始点评起了艾薇拉的着装和外形。
“明艳红唇配黑西装，我喜欢这个造型，金色盘发也特别适合她。”
“她真的每次出来都特别敬业，绝对不抢女演员的风头，基本不穿裙子，永远以一副能够信任的专业女导演样子亮相，但是架不住颜值太高。”
“这种死亡镜头下，她的五官竟然没扭曲还这么好看，真是硬抗住了镜头……”
“哎，想看艾薇拉穿裙子都成奢侈了。太敬业了QAQ”
走到了红毯尽头。
记者开始采访艾薇拉。
记者：“艾薇拉，能否说说，现在外面都对你的电影入围戛纳主竞赛单元意见很大，认为你的电影最多进入展映单元，而不能进入竞赛单元，请问对此你怎么看？”
镜头给到艾薇拉，她那张五官精致的脸被瞬间放大。
她微微弯了弯红唇，“我希望大众应该减少对超级英雄电影在奖项上的偏见，因为这不公平。”
“超级英雄电影搬上银幕40年了，这40年可谓是获奖路漫漫，这一切源自于刻板印象。但其实社会在变，电影也在变，导演和演员都在变，时代也变了。”
“我们一成不变的观念，也是时候该更新了，打破歧视，就是接纳的开始。”
说完，她微微一笑。
戛纳电影节正式开始了。
之后还有十一天的展映期，每天艾薇拉都可以进入各大展映厅，观看自己想看的电影。
不过戛纳这一届有一些变化，主竞赛单元的电影，要在两天后才开始展映，先展映的都是入围其他非竞赛单元的作品。
这么做可能也是为了增加其他非竞赛单元作品的关注度。
艾薇拉是和艾莉一起行动的。
原因是，她不仅是来欣赏电影的，她还是来买片的。
没错，戛纳电影节是世界上最大的电影交易市场之一，每一届的交易金额高达十亿美金，各大电影商都会在这里买入他们想要的电影，然后拿去发行。
在表面上，这场电影节看似是一场充满艺术性的殿堂，但在地下一层，全是来自世界各地的买家们，和卖家们谈生意的。
因为这些来展映的小成本电影，几乎都是独立电影，大都是还没有被发行商买下来的。
最后，价高者得。
艾薇拉第一次怀着这样的目的来逛电影节，有一种逛拍卖会的感觉。
此时，她和艾莉走进了自己最感兴趣的那部电影的展映厅。
《逃离绝命镇》。
她是看了预告片和介绍页，就贼感兴趣。
恐怖片，黑人主演的恐怖片，就很少见，而且还是套了一个恐怖片的外壳讲的是种族主义，这种类型以前没见过。
一进来，就发现全场爆满，看来全世界有眼光的电影商和制片人，想法都是相同的，这部电影一看就很优秀。
艾薇拉也坐下来一起看了起来。
随后她花了90分钟看完了这场电影，看完后她心中情绪难以平静。
只想立刻打开IMDB登上自己那个万众瞩目的账号，写个三千字影评！
果然啊，看到一部好电影之后那种激动的心情是真的忍不住的。
难道其他人看到自己的电影之后，也是这样的情绪吗？
好激动啊。
随后，艾莉立刻去和这部电影的投资人谈买入发行权的事宜。
然而全场好多电影商都想买。
价格被吵得很高，大家都觉得很有市场。
看得出，这部《逃离绝命镇》就是今年戛纳的王牌产品之一了。
这部电影，在艾薇拉眼里就是《谁买到谁赚到，很可能实现上亿票房》。
艾莉和对方在戛纳电影节的地下一层进行洽谈。
艾薇拉没有参与，她去看别的电影了，因为她压根没抱希望。
看到那么多人想要抢夺这部电影，艾薇拉觉得自己的疯人院影业可能机会不大。
因为疯人院影业毕竟财力和体量有限，和其他那些大厂比起来，别人肯定优先选择大厂。
像疯人院影业这样的发行商，一般来说，只能捡漏。
所以艾薇拉没抱希望，也就走了。
谁知道。
两个小时后，艾莉打电话给自己，“《逃离绝命镇》被我们买下了发行权。”
艾薇拉一愣，“为什么？”
这是她万万没想到的。
艾莉也带着不可思议的语气说道：“我也觉得很意外，我都没怎么抱希望，但是对方的导演乔丹说，虽然我们不是出价最高的，但是他愿意卖给疯人院。”
“他说，因为他也是一个拍山寨片起家的导演，他为了生计拍山寨片一度被骂到抑郁症。但是在你的山寨片横空出世之后，他在你身上看到了希望，之后连拍几部山寨片，都挣了钱，然后筹措了资金拍了这部原创电影《逃离绝命镇》。”
“他说，他的低谷是因为被你的作品鼓励到而走过的，所以他愿意以一个低于市场的价格，把电影卖给我们，以此来感谢你。”
艾薇拉略微讶异，没想到自己拍个山寨片，还能鼓励到同行之人？
但不管怎么说，这都是好事，只要能鼓励到人，即使对方也是拍山寨片的又如何？
戛纳电影节的交易市场出了一篇新闻
——《被全欧美大厂争抢的逃离绝命镇，最后竟被小体量的疯人院影业买下？》
