没了。
小说艾薇拉也看了眼，上来第一页看对了眼，第二页女主逃，第三页直接强制“笼中美人”PLAY，第四页开始，就全是河蟹内容了，一直到八十页故事结束，全是河蟹内容。
好吧，也不是说不好，其实还行，因为河蟹部分描写确实还不错。
毕竟作为一部小凰文，谁会在意剧情呢？谁会在意逻辑呢？
大家也不是来看这个的。
所以，因为原著的剧情文本基本都是河蟹内容，正常剧情的文本量非常少。
以至于格雷的这部影视剧，台本也没几句话，属于是比小说介绍的更少，上来就是大河蟹了，小说好歹还酝酿了几页，格雷的台本连酝酿都不酝酿，直接就大河蟹。
艾薇拉看着很头疼。
她觉得，格雷虽然看起来是要拍一部女性向的，可是他的概念还完全停留在男性向的概念上。
男性向的或许都是上来随便套个身份人设然后就开始河蟹，但是女性向这套肯定是行不通的。
想要以女性向的元素卖得好的话，必然还是要多走点心的。
当然，不是说要把这部成人电影拍成走心的玛丽苏言情电影，不是这意思，而是说，要稍微走点心。
没有观众会期待在一部成本5000美金的成人影视剧里看到什么走心的玛丽苏剧情的，大家都是来走肾的。
但是，女性观众毕竟还是想要一些情感铺垫的，这是女性的思维方式决定的。
所以，艾薇拉决定改一下台本。
虽然这台本一共也就几百字，但是她可能会增加一些篇幅。
这样的话，40分钟就打不住了，她给格雷提出了一个要求，延长到一个半小时。
格雷同意了，他说他会想办法说服演员的，大不了就再借点钱，给演员加点酬劳。
然后，艾薇拉就打算利用这一大早的空闲时间，改一下台本。
说实话，原著小说的剧情对话真的是尬到扣脚。
到处充斥着类似的台词——
“不要惹我！”
“你是我的！”
“我要你！”
艾薇拉越看越看尴尬，原来不管是亚洲还是欧美，古早的言情小说都是这个调调吗？
但是不得不说，河蟹内容写的还是不错的。
地点更是变化莫测。
商场的试衣间，摩天大楼的落地窗前面，直升飞机上，游艇的甲板上……
嗯，还不错。
但是，整个台本还是艾薇拉刚才说的那个问题，开头情绪和情感的铺垫不够。
上来就河蟹，再帅的男人也会显得像是一个侵·犯·者。
现在这年代，不流行这个了。
于是，艾薇拉在前半部分的台本里加了一些剧情内容。
她把男主为什么喜欢女主的前世今生给交代了，这点在原著里的解释是一眼万年，但是现在这年代，不吃这种太过美好的幻想了。
她加入了一条更有说服力的线，就是解释了男主喜欢上女主的前世今生。
因为两个人在小时候见过，有了一些渊源，男主一直在寻找女主，然后总算是找到了。
艾薇拉加入这个情节的作用的，是让观众对男主的共情更多一些。
不然像原著那样，简单粗暴地搞一个一见钟情，然后不停强制，这种情节，观众很难去理解人物。
作为拍了无数电影的导演，艾薇拉实在无法忍受去塑造一个毫无背后逻辑，无法让人共情的角色。
所以，她给男主铺垫了一个深情的人设，设置成男主苦苦追寻女主N多年，然后见到之后，怎么样呢？
按照凰片的发展节奏，是不是就要开始生命大河蟹了？
艾薇拉觉得不行。
还是太快了。
她做了一个大胆的决定，不是按照一向成人片的进展来。
毕竟如今片长一个半小时。她决定让男主走绅士路线，前面三刻钟，男主都在和女主互相熟悉，渐行渐近，培养感情，若即若离，慢慢将火花培养得越来越浓烈。
男主虽然心里爱死了，但是表面上还是忍着，硬是憋了四十五分钟的绅士样子。
简单粗暴地形容就是，前面三刻钟的时间，男主一直在绅士地和女主BB，希望让女主接受他，引起女主的兴趣。
这期间，就是不停给女主花钱，买买买，各种展示对女主的好和温柔，然后时不时再暗示下女主，要不要和自己进一步发展，然后最终依旧惨遭女主拒绝。
在这里，艾薇拉还插·入了女主的背景人设和人物心理历程，以及男主在道德困境的挣扎。
原著女主的人设很单薄，就是一个方便读者带入的工具人的感觉，没有任何额外的介绍。
而男女主的内心，更是几乎没有任何描写的。
原著可以简单的理解为，男女主都是剧情PLAY的工具人。
然而这种设定，会让故事十分悬浮。
但是艾薇拉也不想把凰片拍的太复杂，毕竟一切为了生命大和谐而服务，所以她给女主按了一个“表面看起来富家千金小白花、追求自我、宁死不屈、性格极强，实则精神状态十分美丽，欲擒故纵把男主当狗训”的人设。
女主或许自己也不清楚自己到底想要什么，她也不知道自己在训狗，但是实质上，她就是在训狗。
无论是被囚禁还是被强制，看似被强制的是女主，但最后她总能让男主深陷深深的道德困境与自责中。
而艾薇拉给男主按的内心历程，是增加了男主在囚禁女主这件事上，所表现出的，在道德忏悔与不甘心放手中中左右徘徊的痛苦。
特别是女主每次显露出的脆弱，总能更加激发男主的愧疚感。
好了，在前面四十五分钟，两个人经历了情感升温和性格碰撞之后，才到了笼中美人的PLAY环节。
不是真的给女主装笼子里，是把女主关在偌大的庄园里，不让她逃。
强制爱是原著的核心，这点不能改，不然就不是原著改编的了。
只能说，艾薇拉把原著蛮狠的强制爱，改成了绅士的强制爱。
把不讲道理上来就强制，改成了给观众一段时间的情感培养，让她们对男主产生好感。
把生命大河蟹内容，从简单的霸总囚禁小白花，变成了内心矛盾的绅士黑涩会大佬和不自知的欲擒故纵的训狗女孩，有了这样的情绪铺垫之后，再看两人的河蟹内容，才会越发感受到两人那之间的气场针锋相对、火花四溅、一次比一次酣畅淋漓。
在改完了台本之后。
艾薇拉发现这个台本会不会对现在的两名演员要求太高了？
她特意找来米琪问了问，“第一，他们演得了吗？第二，我加了很多剧情，他们愿意演吗？”
米琪回答：“第一，不用担心，这两人都是演过影视剧的，但是不红也没机会更没资源，为了挣钱才下海的，所以是有演戏经验的。”
“第二，一般来说，他们肯定不肯临时加戏，但是我已经和他们签了保密协议，也和他们说明了你马甲的情况，他们在听到是艾薇拉·哥特来给他们拍片之后，激动万分，甚至表示不用加额外酬劳，而且不管加多少台本量，他们都会努力配合的。”
这和好莱坞的那些演员有着类似的道理。
在好莱坞，很多巨星为了出演一些大导演的小成本电影，甚至可以只象征性地拿一些片酬就行了。
这两个演员听说是艾薇拉给他们拍，而且还用心准备了新的台本。
他们都激动死了，觉得自己要撞大运了，认为这个片子可能会是他们的一次绝无仅有的机会，他们马上要火了。
就算是以成人演员的方式出名，那以后片酬也可以翻好几倍，说不定还能把脱掉的衣服穿起来。
这可把他们给激动的。
所以他们都表示愿意配合。
既然他们愿意演，也演得了，那艾薇拉也就没什么好担心的了。
之后，她就让格雷把台本拿给两个演员，让他们背一下。
两天后开演。
台本上的内容比之前多了很多，但是也没到电影的量，毕竟艾薇拉尽可能简化了每一场戏。
格雷的公司只能提供一个很便宜的拍摄场地，这里基本就像是个酒店房间一样，只有一张床，这肯定是不够艾薇拉发挥。
为了保证影片的质感，艾薇拉还需要一个庄园。
艾薇拉在去年买了一个很大的中世纪豪华庄园，一方面是自己喜欢，也有钱买，一方面是想着以后可以方便拍摄用。
但是庄园没有对外公开过，里面内部房间的装修样式别人也不知道，所以在里面拍的话，别人也认不出，只要别在花园里拍就行了。
随后，艾薇拉就带着米琪、格雷，和两个演员去自己的庄园拍戏了。
米琪和格雷作为自己的剧组助理，而其他所有的摄影和导演的活，艾薇拉自己包了。
格雷也和艾薇拉签了合约，电影拍完后，后续所有的收入，大部分的分成都归艾薇拉。
之后，影片就开始拍摄了。
拍的过程没什么太大的波折。
文戏部分就按照艾薇拉一贯的水平去发挥，凰戏部分也发挥出了她该有的水平，对照《五十度灰》那样的床戏。
尺度，美感都兼具了。
说到尺度，在艾薇拉的要求下，最终还是从真·凰，变成了借位。
属于不明真相的人可能看不出是借位，但是老司机还是能看出是借位的。
为什么不拍真·凰？
艾薇拉觉得，想让一部影视作品真的停留进观众的心理，哪怕只是一部走肾，也不能挑破最后一层纱。
这最后一层朦胧的纱，是给观众留下的最后的一点幻想，是底线，挑破了，这部作品就很难留在观众心里。
毕竟，走肾的作品也可以留在观众心里，前提是，要留下一点空间。
虽然系统要求是真·凰，但是艾薇拉还是采用了借位，系统也没吭声，估计也没意见。
但是尺度还是比之前艾薇拉拍的所有的片子都大，比《五十一度灰》都更大。
当然，女性下·体和男性下·体艾薇拉也借位掉了。
拍摄的过程大家都很配合。
艾薇拉还是拿出了自己的老三样，构图、角度、光线，这三样，打造出了独一无二的氛围感。
这种氛围感在《五十一度灰》中，将全世界都给通吃了。
大家爱的真的是直接的河蟹画面吗？
未必，起码在部分观众眼里，对氛围的渲染，对人物内心情绪波动的展示，往往比直接的河蟹画面，更能感受到人物在其中的情绪，那些疯狂的力度、饱满快溢出的情感、堕·落的罪恶和快·感。
人是情绪动物，如果间接的画面比直接的画面更加拥有饱满的情绪，更加具有感染力，更能让观众沉浸在人物那“发了疯发了狠”的情感中，那么，间接的表达形式，会是让观众更加痛快和爽的一种方式。
艾薇拉对于间接的展现方式，有着很高的水平。
这是她固有的水平决定的，她把自己拍那些上亿成本的大片的水平，拿来拍这部五千美元成本的影片。
这种导演自带的高级感，把这部粗制滥造的电影的棱角全部给打磨精致了。
一天时间就拍完了。
毕竟也没啥花头，只要听导演的，很快就拍完了。
艾薇拉也不会在这有限的成本里还要去调·教演员什么的，没必要。
本来剧情就很扣脚，本来就是先天不是很足的作品，没必要非要拍成《五十一度灰》、《阿凡达》。
这种强扭的瓜也不会甜。
之后，后期格雷表示他可以做，于是他就在艾薇拉的指导下进行操作。
至于电影的配乐，这很重要。
几乎每一场生命大河蟹，艾薇拉都要插·入情绪饱满的激乐。
对于这种剧情扣脚，床戏又太过漫长的影视剧，配乐是可以填补情绪空洞的。
艾薇拉从唐宁的保险箱里，又翻出了好几首歌曲，大概有个七八首。
她让米琪将这些乐谱做成歌曲，大部分都是配乐，有一些米琪会清唱。
因为怕被人看出诺亚·克劳馥和艾薇拉的关系，艾薇拉索性给唐宁也套了一个马甲。
她取了一个“肖”的名字，写在了作曲名单上。
米琪正在录音室内录制歌曲，她是借助的学校录音室录制的，还邀请了几个自己的师兄帮自己一起录制。
此时，他们的老师从外面走进来，正巧看到他们在演奏。
老师没说话，而是站在门口听了会。
一开始，老师还漫不经心地自言自语道：“这群学生又在创作什么歌曲了？让他们别去挑战这种难度很大的蓝调，怎么就是不听呢？写出来的歌一个赛一个不行。”
就在老师吐槽完了之后，他的眼神却慢慢变了。
随后，他渐渐张开了嘴，仿佛听到了什么“旷世巨作”一般惊讶万分。
等等。
这歌，怎么这么好听？
我的上帝，这首蓝调简直直击人心。
随后，老师一直听了下去，这一首接着一首录制出来的歌曲，从蓝调到爵士到流行。
每一首都把这个大学音乐教授的耳朵给炸开了一般。
这些歌都是谁创作的？
为什么这么高级，为什么这么优雅而狂放？
这些歌写得实在太高级了，颇有些那位昏迷大师唐宁的味道……
随后，等到米琪他们把歌曲录制完，从里面走出来，却看到教授站在门口。
米琪正准备和教授打个招呼。
教授直接三步并两步走到米琪面前，一把抓住米琪的肩膀，“米琪，这些歌是谁创作的？”
米琪下意识愣住了，随后开始硬编，“是一个叫肖的老先生，是个新人，没发表过作品……”
教授激动地大声道：“米琪，赶紧让他联系我，这样的人才不能埋没！我帮他联系出道！”
米琪硬着头皮继续编，“他都六十多岁了，可能过了出道的时间了……”
教授赶紧摇头，“怎么会？！60岁正是闯的年纪！”
米琪：“不不不，他身体不好……不适合闯了。”
教授一拍手，“别担心，我们可以等他身体好的时候再合作！”
米琪：“……”
最终，碍于教授的热情，米琪只能说道：“好，我回去问问他……他是我的一个长辈。”
之后，米琪就赶紧离开了。
回去的路上，米琪越想越心惊。
试想，一个大学教授听到唐宁马甲的歌都这么激动，到时候要是影片上映，整个影坛是不是会陷入扒唐宁马甲的情况？
毕竟，这几首BGM绝了呀。
一般人听了，都会好奇，到底是谁创作的。
这唐宁的马甲能保住多久呢？
之后的一段日子，艾薇拉又回到《五十一度黑》剧组去拍戏了。
而格雷，则是在艾薇拉的指导下，开始对《五十一度飞》进行后期剪辑。
这不难，因为艾薇拉走之前，把一切都那拍好了，连在几分几秒插·入什么歌曲，都给安排得明明白白。
格雷一切都是按照艾薇拉的指导和要求进行的，有些还是艾薇拉远程指导完成的。
包括调色、滤镜，等等，都是艾薇拉亲自调试好的。
格雷只需要进行最机械地操作，两天就把后期弄好了，毕竟这种小成本电影，后期都很好做，几天剪完是常有的事。
把电影剪完后，这种小成本成人向影视，也没有什么宣传的步骤，直接P一个封面就可以拿去专业机构审核了，审核完就可以抬上架了。
