民国大文豪 (薪越)

虽然谁也不知道偷拍的影片能不能作为证据，但真相已经浮出水面。

《大西洋月刊》的编辑向林子轩致以歉意，因为他们误信了季鸿明，给林子轩造成了困扰，希望林子轩不要介意。

出版社也找到林子轩，想要出版《老人与海》。

这些事情林子轩都交给彼得逊律师处理，彼得逊律师以后就是林子轩在美国的全权代表了，既然拿了钱，就要认真办事。

季鸿明陷入被动之中。

当初是《大西洋月刊》证明他是《老人与海》的作者，其他新闻媒体才认为他就是作者，现在新闻媒体不再认为他是小说的作者，他就什么都不是了。

这是极为讽刺的一件事情。

但却是现实。

人是属于社会的，只有得到社会的认可，你才是你，当所有人都认为你不是你的时候，那你就没有存在的证据了。

听起来似乎很绕口，但其实很恐怖。

当你被整个社会孤立或者抛弃的时候，你对整个社会来说就是不存在的。

季鸿明可以起诉林子轩，状告新闻媒体，争夺《老人与海》的版权。

然而，律师不建议他这么做，偷拍这种事情在法律上还没有明确的定义，加上季鸿明讽刺了美国人是傻瓜，胜诉的可能性极低。

唯一能走的就是庭外和解了。

林子轩并不想把季鸿明赶尽杀绝，毕竟都是中国人，他只要《老人与海》的版权就好了，至于季鸿明翻译的费用，他也会支付的。

终于，在1922年1月底，这件事有了一个结果。

季鸿明书面承认了林子轩是《老人与海》的作者，他只是负责翻译工作。

有了这个声明，林子轩来到美国的事情算是办完了，他准备离开。

在纽约的最后几日，他把《乱世佳人》的稿子赶完，陆小蔓也翻译完毕，剩下的文字校对工作交给出版社好了。

《乱世佳人》的下部仍然是个开放式的结局。

思嘉经过自己的努力，不择手段的保住了家园，过上了荣华富贵的生活，但她和白瑞德的感情却岌岌可危。

随着他们女儿的意外死去，他们之间最后的联系也被割断。

在这一刻，思嘉才真正明白自己所爱的人是谁，然而，白瑞德已经离开了。

坚强的思嘉并没有放弃，她决定再次出发，寻回自己的爱情，毕竟，明天又是新的一天了，谁也不知道会发生什么。

小说的下部重点塑造了思嘉这个美国精神化身的人物。

随着战火的蔓延和生活环境的恶化，思嘉的叛逆个性越来越丰满，越鲜明。

在一系列的的挫折中她改造了自我，改变了个人甚至整个家族的命运，成为时代时势造就的新女性的形象。

小说在描绘人物生活与爱情的同时，勾勒出南北双方在政治、经济、文化各个层次的异同，具有浓厚的史诗风格，堪称美国历史转折时期的真实写照。

出版社对此非常满意，并询问林子轩是不是还要写续集。

因为按照《乱世佳人》的结尾，作者明显埋下了伏笔，故事还没有说完，有点意犹未尽的感觉。

林子轩知道《乱世佳人》有一部续作，是一位叫做亚历山德拉里普利的美国南方作家写的，名字叫做《赫思嘉》。

小说淋漓尽致地展现了思嘉与白瑞德、阿希礼及另外几个男人之间的感情纠葛。

揭示了她对白瑞德、对故乡爱尔兰、对爱尔兰的亲人们既爱且恨的复杂心理，其中不乏扣人心弦、催人泪下的描写。

虽然这部续作也取得了成功，但林子轩不打算写下去了。

真正的经典，是不需要续作的。

他直接告诉出版社，这就是结局，思嘉的故事开始于亚特兰大，结束于亚特兰大，没有其他的故事了。

出版社虽然遗憾，但也尊重作者的决定。

有时候意犹未尽，反而比直接给出答案更具有吸引力，留给读者无尽的想象空间。

林子轩花了点时间购买了礼物，然后踏上了返回中国的邮轮。

直到他离开美国，《上海假日》仍然没有在美国公映。

这是因为玛丽碧克馥把《上海假日》压在了她的手里，完全没有卖给大电影公司的打算，八万美元对她来说根本不算事。

她很聪明，她要拍摄《纽约假日》，不愿意被人说成是翻拍东方人的电影。

就算要公映《上海假日》，也要等到《纽约假日》放映之后再说。

到时候所有人都会认为这部东方电影是借鉴了她的《纽约假日》。

于是，林子轩打算扬名好莱坞的《上海假日》就因为玛丽碧克馥的私心而被存放在了联美电影公司的仓库里，无法重见天日。

殷明竹也没有了在好莱坞一举成名的机会。

除了极少数人，没有人知道在1921年的时候有一部高质量的中国电影在好莱坞放映过。

这是林子轩完全无法预料的。

说到底还是实力的问题，这是他在美国最深切的感受。

在上海，在法租界，他还算有能量，但在国外，他只是无根的浮萍而已。

张康任为了华人在美国的权益而奔走，美国黑人也在抗议着，北洋政府一片混乱……

这是个让人说不清的年代。

踏上邮轮的那一刻，林子轩回首望着自由女神像，感慨不已。

与此同时，在英国，有个美国人正在翻看着一本诗集，诗集的名字叫做《一代人》。

这个叫做托马斯艾略特的美国人是个小有名气的诗人，他为这本诗集深深的着迷，他喜欢其中的哲理诗和象征主义诗作。

尤其对于《死水》最为欣赏。

他认为这首诗表达了作者对社会的幻灭，对于世界的诅咒。

传达出一种对世界、对现实的厌恶、普遍的失望情绪和幻灭感，表现了一代人的精神病态和精神危机，从而否定了现代文明。

对于不了解中国现状的艾略特而言，这无疑是个巨大的误会。

不过，这丝毫影响不了艾略特此刻的情绪，他诗兴大发，要写下自己的诗篇。

于是，他拿起笔，在稿纸上写了一个单词，《荒原》。

第七十五章从《死水》到《荒原》

托马斯艾略特在1888年出生于美国密苏里州的圣路易斯。

他曾在哈佛大学学习哲学和比较文学，接触过梵文和东方文化，对黑格尔派的哲学家颇感兴趣，也曾受到法国象征主义文学的影响。

后来他来到英国伦敦，认识了著名诗人庞德，接触到意象派诗歌。

1922年他出版诗歌《荒原》。

这部作品被评论界看作是二十世纪最有影响力的一部诗作，而艾略特本人的名气也高涨的近似神话，这部作品被认为是英美现代诗歌的里程碑。

艾略特看到林子轩的诗集纯熟偶然。

林子轩的诗集在美国发行量并不大，也没有造成太大的影响力，这本叫做《一代人》的诗集是一位美国游客带到英国伦敦的。

这位游客恰巧认识艾略特，所以艾略特就看到了《死水》这首诗作。

由此激发了他的创作灵感，开始写作长篇诗歌《荒原》，也正是《荒原》这首诗作让他成功封神，成为后期象征主义诗歌的领军人物。

在后来出版《荒原》的时候，艾略特曾提到过他写作《荒原》的灵感来自于一首不为人所知的诗人的诗歌。

那个时候，身在伦敦的艾略特根本不知道林子轩是谁。

从《死水》到《荒原》，只能说这是一个美丽的误会，两首诗作表达的意思完全不同，但诗歌就是这样，每个人都能有自己的理解。

林子轩在邮轮上也没有闲下来，他除了继续写小说外还要整理书籍。

答应严独贺的《白马啸西风》和《笑傲江湖》都要写出来，《寻秦记》要结尾了，他准备把《乱世佳人》的中文版刊载在《通俗小说周报》上。

这样一来，报纸上挣一次钱，成书出版的时候再挣一次钱，拍成电影的时候还能挣钱。

这就是后世所说的版权衍生出的多元化商业模式，可惜不能改成游戏和电视剧。

林子轩还在美国通过各种途径购进了一批书籍。

他在和季鸿明打这个版权官司的时候研究了美国的版权法，这个法律很有意思。

美国国会发布的第一部版权法是1790年的版权法。

这部法律保障作者14年出版“地图、图表和书籍”的专权，此后假如作者还活着的话他可以继续延长14年这个专权。

这部法律没有规定其它作品如音乐创作、报纸的版权，它特别注明不禁止拷贝外国作家的作品，在当时大多数作品没有申请版权。

在1831年和1909年美国曾先后出台两部版权法，其中前者将版权保护期限扩展到28年，到期后可续展14年。

而后者则将到期后可续展的年限从14年扩展至28年。

这让林子轩觉得有空子可钻。

按照这个时代的版权法，在1922年之前的作品，如果没有登记就不受版权法的保护，如果登记了，就算作者活着，当他的作品发表超过56年也不受到法律保护。

也就是说，在美国书籍的版权只有56年的时间。