替身他只想跑路 (醉且眠卿)

　　镜头给过去，确实年纪都不大，有的台上经验不足，又面对行业内久负盛名的四位大拿，面上有些紧张。
　　方槐本来在神游，不知怎地，下意识转向某个方向，对上了江秉寒的眼睛。
　　方槐不合时宜的感慨想，江秉寒上辈子估计也是角儿。往哪一坐，哪就能成他的主场。
　　他朝对方眨眨眼，又笑了笑。江秉寒明显看到了，神色微微一动，但他那边光线暗，没作回应。
　　评委席走完例行过场，旦角老师步入正题，：接下来就是宣布名单了。唉，坏人难做，但总得有人要做，我只希望离开的选手能怀热情，自信的好好走下去。
　　她轻叹气：排名只代表我们四个人对你们今晚表现的打分，不代表别的，这个舞台不该是你们的终点，而是你们未来的起点。
　　她说完，示意丑角老师，丑角老师也干脆，没故意拖音吊大家，直接念出一个号码牌，也就是本场的第一名。
　　镁光灯旋转，聚焦在一个演员身上，对方满脸惊喜，向前几步走到场中央，激动地不停鞠躬道谢：谢谢几位老师，谢谢。
　　背后大屏幕回放这位演员表演的片段，全场响起掌声，然后是评委对这人的点评时间——为多数并不懂行的观众考虑，会说的比较细致。
　　侧幕盯场的宋薇薇抓紧的手松开，又想笑：想什么呢，方槐半路出家，和专业演员当然不能比。
　　几位老师都是专业的，方槐听得很认真，也没什么异样表情，如果得空，他还会转头看看江秉寒。
　　大多数观众对枯燥的专业点评没兴趣，这会在弹幕隔空聊天，或者预测下一个是谁，然后不少人就发现了：
　　【十二号在干什么！！老冲镜头放电！我要举报他了（狗头）】
　　【哈哈，她是不是以为站后面了咱们看不见她，那个脸太显眼了吧】
　　【我也瞧见了，三号机位看，正对上！她第一次转头眨眼的时候我差不多已经晕倒了】
　　【啊啊！！妈妈我要娶她！！！】
　　【说了多少遍，人家是男的！！！】
　　而江秉寒身后，简乐驰疑道：“方槐老往这边看什么呢？”
　　他师父则眯眼盯着大屏幕，摇摇头：“这排名。”
　　简乐驰笑了：“您呀，别担心，等着吧，方槐肯定晋级。”
　　丁三秋缓缓道：“不担心不担心，我瞧得仔细，进前三名没问题。”
　　简乐驰哎一声，笑道：“您就这么看好他，还没怎么正派学过呢，一个野路子，评委老师听个稀奇差不多。”
　　“你懂什么。”丁三秋不满了，道，“我们这行的，唱的时间长了，才能唱出自己的范儿，越品越有味道，年轻人干巴巴学了一大堆技巧，心性摆在那，想拿捏好戏感，怎么也得练个几年，一上台能成角儿的，那叫祖师爷显灵。”
　　简乐驰：“嗨，你就说方槐是祖师爷转世不就成了。”
　　他师父手颤巍巍拍了他一下：“可不敢拿祖师爷开玩笑。”
　　丁三秋预言的前三名，然而出乎意料的，等了又等，直到第十名都出来了，方槐还没被念到号。
　　方槐本人倒是没紧张，站了这么久，姿态一点没垮，他这次的头饰是官家闺阁款，浅绯红的宫装，水袖收的整整齐齐，跟株小粉苗似的戳在那。
　　弹幕等了老半天，这会已经开始哀嚎，生怕十二号被涮掉，以后再见不到了。
　　也有敲锣打鼓欢庆唱衰的：为专业演员净化舞台！！靠脸吃饭的可以滚蛋了！！
　　丁三秋拧眉，这么会功夫，第十一名也出了，但回放镜头里表现明显一般，哪怕不太内行如简乐驰，不禁道：“这个没方槐唱得好吧。”
　　他话音刚落，点评结束，旦角老师念出了下一个。
　　十二号，方槐。
　　巧了，十二既是方槐的号码，也成了他这一回合的排名名次。
　　方槐适时露出笑，在灯光的包裹下，出列向前，鞠躬。
　　弹幕刷了满屏：【嗷嗷嗷恭喜我老婆晋级！！！老婆美颜盛世！！】
　　简乐驰松口气。
　　丁三秋却拧了眉，慢慢道：“不对，不对。”
作者有话要说：　　啊啊！！菜鸡尖叫，小天使都太暖了叭！！爱你们！！！
感谢！

　　☆、第二十八章

　　大屏幕回放方槐的表演片段，配乐恢弘大气，又说不出的缱绻情深，一字一句满含哀思，哪怕听众不了解唱段背后的故事，也能感受到其中蕴含的感情。
　　好的表演就是如此，向听众传达情绪，而不是直白的，用哭音表示人物在哭，用怒音表示人物在生气。
　　上世纪默剧兴盛的时候，默剧演员在没有配乐没有台词的情况下，用夸张的动作和表情演绎出戏中人的喜怒哀乐，逗笑观众，这本身就是一种艺术境界。
　　这个舞台上的大多数选手并不是不优秀，而是受天资限制，或者经验使然，多多少少存在小方面的问题。
　　这个小生或许嗓子好，但可能高调上不去，容易劈。
　　这个武旦身段流畅，扮相好，然而动作幅度一旦大了，表情就绷不住。
　　唱老旦的，声音和情绪到了，眼神有点出戏，不够沉稳，没有国太该有的威仪。
　　其实他们在选择参赛作品时，应该是受过各自师父的指点，扬长避短，尽可能避开短处的去表演。
　　但四位老师是什么人物，内行看门道。选手全方位暴露自己的表演中，刻意遮掩什么，缺什么味道，有什么短板。根本不用回看第二遍，差不多当场就能指出来。
　　前面的十一位选手出列时，四位老师着重对声音进行了点评，额外也会多说两句，权当指点后辈。
　　到了方槐，丑角老师沉吟片刻，先出了声：
　　“第一遍看的时候很顺畅，我几乎带入不到批判的角度，应该说我在观赏，看过第二遍，想到两个字，你今天的表现可以用两个字形容，那就是‘圆滑’”
　　等同于‘老练’的一个词。
　　而且这个老练是很高级的老练，没有卖弄，没有炫技，沉浸式的，像是非常适应这个舞台，流水一般的挥洒自如，对情绪的把控堪称完美。
　　整体表现多一分则赘，少一分则薄，浑然一体，很难从中揣测不出他的短处是什么——有肯定是有的，只是成熟模式下，完全遮了过去。
　　还有一个方面是因为，名戏名段都是流传下来的，选手们学习前辈唱法，短期内基本没办法磨合到契合自身风格和条件的地步。
　　而方槐所唱的这一段，贴合的让人惊讶，就如同是为他自己量身定制一样。
　　几位老师包括旦角女老师内心认同：哪怕让行内的老把式来唱这一段，效果也不一定比方槐好。
　　丑角老师夸了一遍，末了，可能是觉得点评和排名不符，轻咳一声，道：“你觉得自己今天表现怎么样？”
　　大多数选手肯定要谦虚一下：啊，我觉得自己还年轻，有很多不足，感谢老师鼓励，以后一定多加努力——丑角老师也能顺水推舟，结束这段点评。
　　然而方槐认真考虑了下：“我也觉得挺好的。”
　　他刚才看了回放，确实很好，比不上他巅峰时候，但没什么可指摘的。
　　在那年代能成为台柱子，基本眼光还是有的，不是他对自己的滤镜厚。
　　丑角老师一窒，又听方槐有些遗憾道：“就是声音条件不算特别好。”
　　丑角老师抽了抽嘴角：“对自己要求高是好事，我看你说话吐气，应该自己有意识在练，大部分人越唱越好，你基础还行，不用担心这个。”
　　镜头本来以为他说完了，所以一直对准的评委席。
　　弹幕已经哈哈开了：
　　【咋肥四，这十二号说话咋还大喘气，黄老师差点一口气没上来哈哈哈】
　　【够自信，声音也好听，我喜欢！】
　　【梨园行尊师重教，跟前辈这么说话过分了吧】
　　【哈？不然呢，夸了这么多，难道要说‘没有啦我唱的很差，老师你看走眼了’】
　　【竟然真是男的，但排十二是不是有点亏，我一男的看着都有点心动】
　　……
　　旦角老师观点和丑角老师类似，夸赞为主，说他音韵美，又细节纠正了他几个小问题，末了，专门问他：我听伴奏那边的老师说，这段戏是你学的老派演员，然后自己改创的？
　　《春山日暮》唱的是新婚少妇思君，中间有批判战乱和露骨的词，早年被禁过，而且风格上别具一格，四大派别哪个都不沾，曲谱不全，也没被重新编排过，行业内默认这是出不再传唱的老戏。
　　方槐点点头。
　　旦角老师笑叹：“唉，多才多艺，唱作俱佳，我倒有心收你为徒，只是……”
　　老前辈丁三秋都没成功，更别提她了。
　　观众不明所以，满屏的【收了他！！快收了他！！】
　　生行老师面上生疑，估摸想到幕后枪手这些，问道：“自己改编的曲目，真的假的，你有专业学过吗？我要没记错，你连师父都没有吧？”
　　方槐记得他，不喜欢自己，姓韩的那个。
　　想了想：“演而优则导，戏曲和电影一定程度上是相通的，而且我不认为创作能力和年龄、身份、有没有师父这些有关系。”