上半场伦敦爱乐安排的曲目是柴可夫斯基 《罗密欧与朱丽叶》序曲、斯特拉文斯基的《火鸟组曲》，中场休息后就是张昊辰独奏的舒伯特《降B大调钢琴奏鸣曲》，然后才是周致的两首独奏以及那首柴小协，结束曲目是柴可夫斯基《第六交响曲》，也因此，没有安可曲。
周致上午就去了大剧院看乐团排练，他到的时候乐团正在演奏《罗密欧与朱丽叶》的序曲，周致就往角落里一坐看着迪图瓦的指挥，一边看《吕讷堡管风琴乐曲集》，顺带着复习自己的管风琴结构解析课的笔记。
等到了傍晚音乐会快要开始的时候，乐团的首席却突然出现了过敏反应。
当时周致正在更衣室换衣服，穿了一身标准的Black Tie，袖扣也选用了最正统的法式珍珠袖扣，最后，为了避免着装的单调，周致又选了一对钻石灰调珐琅耳钉作为点缀，整个人打扮地格外低调又不失优雅。
这样把自己整理好了，就往后台走，结果他刚进了后台，就听到迪图瓦怒气冲冲的声音，“这该死的花是哪来的！”
周致一看，伦敦爱乐的乐团首席伊萨克·斯特恩正拿手帕捂着鼻子，两眼不停地流泪还不停地打喷嚏。迪图瓦扯起一旁的香水百合，“这该死的到底是谁放在这里的？”
乐团所有人面面相觑，却无人应答。
但音乐会很快就要开始，以斯特恩现在的情况来说，是完全无法登台的。
迪图瓦将花一扔，蔚蓝的眼睛扫视着众人，他什么也没说，就只是看着，只不过他的目光锋利地几乎要把众人刺穿。
周致想，若不是亲眼看见，他还真是想象不出这个一向温柔的法国老男人发起火来也是够呛了。
迪图瓦努力平复心情，毕竟事情已经发生，最要紧的不是找出那个放花的人，而是赶紧找一个接替斯特恩的首席。
他看着小提琴的第二首席哈里·霍华德，手指托着下颌想了一会儿，突然摇摇头转向了周致，审视地看着他。
周致任由他打量着，很快，就听到迪图瓦道，“肖恩，你觉得自己是否能胜任乐团首席？”
周致心中诧异，面上却没什么动静，他细细想了一会儿，就说，“我不确定我是否能跟其他人配合默契。”
迪图瓦看着他，又看了看各部的首席，这才说，“就你来吧。”又吩咐其他首席，“待会儿都注意着肖恩，尤其是管乐部，一定要细腻一些。”
迪图瓦话都说出来了，周致只得应下，他强迫自己忽略心中隐约的忐忑，翻了翻谱子加深记忆，最后还是没忍住皱了眉。
毕竟乐团首席的重要程度仅次于指挥，不仅要按照指挥的要求来演奏，同时还要兼顾他人，统整整个声部的技术和节奏。
迪图瓦也看出了周致的紧张，“真是第一次看到你这副表情，不过肖恩，你也和他们合作这么多次了，放轻松一些。”
周致点点头，余光瞥见霍华德一脸冷笑，不由得在心中翻白眼。就这副样子，一看就知道这件事中他很有鬼。
说他是太过傲慢也好，骨子里完美至上的意识作祟也好，周致还真不怎么觉得自己能比霍华德差，他缺少的只是磨合，但有些时候有指挥在，首席与声部其他成员的配合其实是件水到渠成的事。周致又想到这两首曲子他也很熟悉，就彻底放下了心，转而努力调动他对这两首曲子的情绪。
《罗密欧与朱丽叶》序曲采用了双奏鸣曲式，建立的结构极为庞大，同时又展示了曲子中蕴含的深刻的悲剧性。
小提琴部的重点主要在呈示部的副部主题上，甫一开场，迪图瓦指挥棒轻轻一点，单簧管和大管首先奏出，在中世纪圣咏歌的轨迹下勾勒出一幅残酷压抑的封建贵族时代的凄美画卷，紧接着是大提琴奏出的如恋人甜蜜的喁喁私语，突然，呈示部一个转折，不断的切分逐渐将恋人交颈爱语的场面割裂，强烈却不和谐的和声打破了一切静谧，在黑夜中陡然迸发出残酷的家族斗争。
周致看着迪图瓦的指挥，瞥了眼曲谱，在英国管和木管之后加入其中，整个小提琴部在周致的带领下以微弱的声音将爱情的主题进一步补充，整个乐团在瞬间汇成一条涓涓细流，好似月夜下河边恋人甜蜜的相处……
有了第一次的经验，在《火鸟组曲》中周致与乐团以及指挥的配合就更加地得心应手。
原本他和伦敦爱乐合作了这么多次，就已经格外熟悉迪图瓦的指挥风格——迪图瓦总是坚信情感上的共鸣才是乐团最终的目的，所以他不信奉画图规范那一套，反而总是先把技术和细节完全控制在自己手中，再任由乐团自由发挥，最后达到感情上的共享——典型的后浪漫主义风格，况且周致对于音乐的悟性很佳，他和迪图瓦以及乐团也就总是能在各自的发挥中达到最终的完美契合。
上半场至此结束。
迪图瓦一直吊着的心也放了下来。他果然还是没选错人！
中场休息时，斯特恩的过敏反应已经好了许多，虽然眼睛还是有些不舒服，至少不会太影响演出。
周致端着一杯水往休息室角落一坐，安静地等着自己上台。没过一会儿，就有人推门进来，周致抬头，是一个长相英俊的少年。
“你好。”
周致放下水杯，他想，这应该就是张昊辰了吧……原谅他，没看过这人的海报……
“你好。是有什么事么？”
“啊……不……”张昊辰明显有些拘束，“我只是……好吧，对你有些好奇。”
周致略略歪头看他，“所以，现在你见到了。还好奇么？”
“……不……”张昊辰似乎更加尴尬了，赶紧看了眼时间，“快到我了，我先出去准备。”
周致看着他推门离开，暗想自己是不是不太友好？果然和安东尼奥那逗比在一起时间太长说话就不自觉带了一种讽刺的杀气？
☆、053
张昊辰的《降B大调钢琴奏鸣曲》之后就轮到周致上场了。他与张昊辰擦肩而过，就看到对方冲他笑了一下，周致也微微弯弯唇角算是打了招呼。
第一首《中国花鼓》曲如其名，是克莱斯勒由旧金山的唐人街得到灵感后写出来的作品，充满了中国色彩，但如果真的细究起来，其实这首曲子只有首尾展现了中国花鼓的独特节奏，中间则重归了维也纳的宫廷风格，但也正是这种矛盾奇异又交错着的主题使得这首曲子成为杰作。
周致拿着琴站到了台上，缓缓抬手。不同于其他人用小提琴去复制中国特有的弦乐器的声音，克莱斯勒的这首曲子却是要用弦乐器走出敲击乐器的声音，这也给演奏者带来了极大的炫技空间。周致模仿着克莱斯勒那种若即若离的触弦手法奏出了轻快的节奏，声音也越来越高，展现出了令人愉快的中国因素。
到了中间一段，周致手速减缓，通过一些列华丽的铺陈，将听众从东方色彩带入华丽的欧洲宫廷，宽广奢靡的风格正是古典乐听众们所熟悉的，但到了最后一段，却是再次回到了热闹的东方，光影交错间，几乎完成了东西方文化的冲撞对碰以及渐渐的融合。
至于第二首《四季·夏》，对周致来说就更是得心应手了，毕竟《四季》是所有巴洛克曲目中拥有最固定演出风格的曲目，而维瓦尔第又有与之对应的文字帮助人们进入《四季》之中，且周致和伦敦爱乐合作了这么多次，演奏下来是完全地顺顺利利。
《夏》的最后一个音符落下，周致暗呼一口气，看向了迪图瓦的方向。迪图瓦也在看着他，似乎是担心她紧张，还特意走过来拍着他的肩膀道，“Allezy！”
“Merci。”周致笑着道了谢，再想起原来和新加坡交响乐团一起合作时的柴小协，心想，再差也只能差到那种地步，倒也称不上特别差，心里就渐渐安定了下来，况且这次与他合作的是一向默契的迪图瓦，周致甚至觉得自己还有几分难以言喻的期待。
迪图瓦看周致已经准备好了，暗暗点头，手轻轻一点，弦乐组率先奏出了舒缓、宽广而具有浓郁俄罗斯风格的音乐，随后是定音鼓和木管组加入，从第10小节开始弦乐组与木管组、铜管组先后四次问答式的演奏两小节的乐句，力度上由弱到强再转弱闭，由低音区上升到高音区，将感情逐渐推向□□后很快的减弱下来，同时弦乐组连续奏出了四次属和弦。
此时正式轮到了周致。
在音区的迅速上升后渐慢，一个延长音的属音后，节制的中板以及柔美的音色继续展示了俄罗斯音乐所特有的宽广悠长的动人气息，同时又与曼妙的大自然与春天相呼应，前倚音和八分休止让音符充满了舞动性，更增强了主题的韵味。
很快到了呈示部主部主题的结尾，在乐团有力的附点节奏下，小提琴进入了副部主题，连续的二度级进缓缓勾出了少女浅淡的哀愁情思，柔美的音色将情感表达的细腻至斯，直到最后的歌颂性的波罗涅兹舞曲，木管组和弦乐组走出了一个更加富有顽强精神的主题，小提琴才加强了力度与之呼应。
