你少管我(失眠电灯)

虽然后来也没有再联系过，不过布朗尼说人家原本就有在做类似的改编的，可以去试着邀约一下，要是人家能来，还能蹭蹭对方热度。
没想到对方兴致盎然，二话不说就答应了。
五月份，清秋社正式发了首演的宣传，开放购票渠道。
宣传MV上，陈铃穿着黑白配色的唐装，行走在一副水墨画卷中，此时的配乐是悠扬的三弦曲声，偶尔还有鸟儿啾啾，此情此景，诗情画意。
他继续往前，天地突然调转，他掉进了霓虹闪烁的清秋社里。
背景音乐渐渐变了音色，三弦和快板被架子鼓声取代，很快，贝斯和吉他声也进来了，再加上合成器来添色，流淌出的音乐毫无疑问就是现代电子迷幻的风格。
镜头转向剧场，台下依然摆着传统的八仙桌，台上竟然是乐队在演奏。
陈铃一跃上了台，身上的衣服也从唐装变成了印着怪异鬼脸涂鸦的宽大T恤，黑色的马丁靴十分帅气，化了有点儿视觉系的妆，不过也不至于太夸张，精致又闪耀，刚刚好，他本来规规矩矩梳好的头发也绑成一对高高的双马尾，故意弄出有些凌乱的效果，刘海上别了一粉色的发卡。
他握住麦，对着镜头眨了一下眼，又勾了勾手。
宣传片到这里就结束了。
官方的文案上，说这是一场把传统和现代结合在一起的听觉盛宴。
本来的粉丝们狂喜，说这样的想法真是太酷了，而且小铃这张脸真的太好看了！！！美貌简直是最大杀器，本来还以为他不做偶像之后没机会再看到这种亮闪闪的打扮……真是爷青回！
但反对的意见也甚嚣尘上。
有人说他们不是要说相声吗？搞什么？叶答风又哪去了？还有说，期待了这么久结果就这玩意儿的。
更有人嘲讽说：陈铃当偶像的时候糊，嘴上说不当了，其实另辟蹊径，真那么想卖弄自己那张脸没有必要来说相声吧，甚至还把前队友一起叫回来了，当相声舞台是什么糊逼回收站吗？说什么搞创新，其实不就是说得好听，到时候还不是搞出一堆莫名其妙而且根本不贴的垃圾歌来。
这条评论点赞竟然高达好几千。
五月二十号晚上八点，清秋社重开后的第一场演出，准时开场了。
身着黑色大褂的陈铃站在舞台中央，全场都是暗的，只一道光束打在他身上。
没有任何配乐，他自己给自己贴着板，用最传统的方式，缓缓了开口清唱：“杭州美景盖世无双，西湖岸奇花异草，四个季的清香……”
唱的是太平歌词《白蛇传》。
唱腔悠扬婉转，颇有韵味。
“这春游苏堤桃红柳绿，夏赏荷花映满了池塘……”
忽然一阵急促的鼓点取代了他的快板，灯也亮了起来。
“It\'s party time！！”陈铃把立麦拔下来，改为手持，又举起另一只手，“希望大家今晚——玩得开心！”

关注这场演出的人其实不少, 媒体，曲艺界的同行，看热闹的粉粉黑黑。
除了粉丝, 多数人对陈铃的想法是不看好的, 甚至准备看笑话的也不少。
创新, 创新，人人都想搞创新，但说白了, 你能想出来的创意, 别人也能想出来，为什么别人没有去做？这些年也不是没有去挖掘传统文化的人，结果呢？
没有市场的东西，也许蕴藏着巨大的可能性, 但更大的可能, 是因为没有人喜欢，所以没有人去做。
而传统的、保守的, 甚至套路化的内容, 即便被人诟病, 可就是因为总是有人买单, 才一直存续下去，哪怕日薄西山, 也能再苟延残喘一些时日。
直到别的新事物横空出世。
但在旧的东西上不停打补丁，大多数情况下就是死路一条。
就像相声曲艺之流，虽然小众，虽然总是被说没有后继者, 却也有一批固定的受众。反而像陈铃这样，异想天开说什么把太平歌词和流行音乐、摇滚之类的结合在一起, 到时候原本的受众接受不了，年轻听众又觉得不伦不类，才是在加速这门艺术的灭亡。
真正的听众才不管你出发点有多么高大上，说得多么冠冕堂皇，人家只是知道好听了就听，不好听？谁管你是不是要弘扬什么传统文化。
陈铃在做这个决定之前就料想到了会遭到一些舆论上的嘲讽，不过这都没关系，甚至为了让众多看客能更直接地攻击他们，他和布朗尼商量过后，决定直接在园子里开直播。
今天乐队表演的第一首是《白蛇传》。
刚开口清唱那一段，直播间内反响还算可以，看热闹的很多人以前没听过陈铃唱歌，只知道好像是个十八线的偶像。说没想到陈铃唱的时候气还蛮足，字正腔圆，也有点儿韵味。
又有人在刷，不是说要搞什么摇滚太平歌词吗，难道骗人进来听平平无奇的老调子？
结果下一秒，陈铃就切换了模式，本来还是亭亭的风雅少年，忽然挂上了元气的笑容和观众互动，即便身着大褂，却是一种极具活力的姿态。
灯光，乐队，全都开始各司其职。
带着迷幻电子风格的乐声徐徐流出，陈铃说要蹭流行乐的热度，可实际上这也不是流行乐常用的编曲方式，会更小众一些，但在听惯了流行乐的听众耳朵里，会有一种新的听感。
本来唱太平歌词也好，登台说相声唱戏都好，仪态很重要。此刻陈铃却摇头晃脑地开始唱了起来。
他的声音不再像刚才那样力求每个字都清晰，每个字都圆润，音色虽然还是清亮的，却拖长了尾音，有种漫不经心的慵懒。
人声配合着器乐声，再加上演出者们传递的肢体语言，在场下听的人最直观的感受就是，好像在一阵浪潮中起起伏伏。
看直播的不少人也吓了一跳。
-草，这和刚才是同个人唱的？？
-确实和我想的不太一样，不确定，再听听
-这风格说是那种很先锋的摇滚乐队我都信，但是他又和原来那个调子融合得好好，到底怎么做到的0 0
-好像……真的……还行？
-有人跟我说今晚来这个直播间有乐子可以看，请问乐子在哪里？？
-之前就说了我们铃是什么都能唱的大vocal，而且一些偶遇啥的说他很喜欢去livehouse看演出，所以对他会改出这种东西我也不奇怪hhh宝藏被大家发现了真的很开心！！
唱完一首之后，有一位大V乐评人在微博上发了这首的录屏和自己的感想：
“抱着听个热闹的心态去看了直播，没想到收获了惊喜！个人以前也听过好几首这种类型的改编，改京剧的也有改评戏的也有，有的歌只是采了个样，其实就是一首口水歌，还有的是保留了原曲，但基本上只是把编曲改成流行乐编曲，本质上并没有什么改变。
“说句实话，这种改编大多数就是拿传统曲艺当个噱头，实际上根本没什么可听之处，这也是我一开始并不看好清秋社这次演出的原因。
“但仔细听了下，他们单《白蛇传》这首的改编就可圈可点，首先他们没有拘泥于传统的套路，不管是节奏还是调子都是有做过调整的，该换旋律的地方换，该强化听觉记忆的地方写了几个riff。不是给原曲换了一件衣服，而是把曲子拆碎了，融到更新的编曲中去，因此你听的时候不会觉得有任何违和，但原来曲调的韵味又还在，再加上最开头那段清唱把人的耳朵勾住了，是会有没听过的听众好奇原来的完整的曲子是怎么样的。
“其次，以往这种改编一个很大的问题，是唱这类曲艺的歌手，他们的发声习惯和唱流行歌的歌手是完全不同的，所以大家听的时候都会觉得怪异。但陈铃没有这个问题，他以前是偶像，深受流行口水歌荼毒，知道什么唱法更讨普通听众喜欢。
“废话不多说，我要去继续听下一首了。”
这位大V微博一发，虽然也有人骂他是水军问他收了多少钱的，但有不少闲着没事的和好奇心过剩的网民都顺手点进了直播间。
直播间里演出还在继续，后续陈铃他们又演了几首本身传唱度就比较高的《照花台》《探清水河》等，还有没什么人听过的《饽饽阵》之类。而且每一首的风格都有一些差异，有的是悠扬的爵士，也有活泼的funky，让人听下来不至于审美疲劳，甚至有人大呼像在开盲盒，永远不知道下一首会是什么样的。
后来还有和京剧大佬的合唱，甚至还有一段陈铃弹着三弦和吉他手余瑜的对弹solo，莫名好笑但又把现场气氛调动得极高。
网上的风评调转，直播间人数不断上涨，有人在求音源，有人说要去听听原曲对比一下，还有人开始后悔当初没有买线下的票。
有营销号在直播开始没多久就发了通稿嘲，说这场演出里的大多数歌曲改编得生硬且不伦不类，收看人数寥寥……在清秋社首演上了热搜之后，该营销号才匆忙删除帖子，改口说直播反响热烈。
这都是提前写好的稿子，本来谁能料到这破演出还真的那么多人去看？？
不过也有嘴硬的，四师哥李答勉实在是很关注清秋社的动态，其实陈铃他们在演出之前就邀请了他来，但他以自己忙得抽不出身为由拒绝了，可今天偏偏还从百忙之中抽空看了直播，看完之后还要到群里发表自己的高见。
李答勉：虽然你们这次吸引到不少人来看，但这些人以后都会去线下买票吗？而且你们把原来的曲儿改得面目全非，但太平歌词总共就那么些，你们难道每次演出都重复演一样的？小园子演出又不比开演唱会，你是要天天演的，观众听一两次觉得新奇，听三四次，七八次，还爱听吗？
李答勉：再者说，你们怎么把这些听歌的人转化成以后听相声的人？所以我说你们真是胡闹！不要高兴得太早了！
在台上的陈铃当然还没看到这条信息。但在后台看表演的叶答风看见了。
叶答风回了一句：四哥说得很有道理。
李答勉：我是真心为咱们社考虑，你们好好想想。
叶答风：说得很好，下次别再说了。
然后他把李答勉移出了群聊。
这老东西马上打来电话，叶答风直接挂了。
——当然，李答勉说得是真有道理，但他们没有脑子吗？他李答勉想得到的，他们就想不到？做决策之前没有考虑到这些吗？都是深思熟虑想好下一步，有了各种备选方案，他们才会去放手一搏。别人拼命排练的时候不见得他夸一句，就知道泼冷水。
好像有什么大病。
叶答风继续看着台上的演出。
陈铃和他的乐队伙伴们已经在上面卖力演了近两个小时，演出马上就要结束。刚才布朗尼在他旁边喋喋不休，说小铃真是天生为舞台而生的。
叶答风也这么觉得。即便以前因为时机不对，因为没被人捧，一直籍籍无名，可一颗星星不会因为被乌云遮蔽就停止发亮。
等云散去了，他依然会绽出夺目光彩。
演出到了尾声，哪怕等会儿要返场，照例演出者们也是要先下来后台一阵的。
叶答风就站在退场的位置等，他看见陈铃小跑过来扑向他。
他张开手，接住了陈铃。
星星坠落到了他怀里。
因为很卖力气，陈铃额上有一些汗，脸也红红的，整个人还保持着在舞台上的兴奋，他语气激动，还有一点点喘：“师哥，我表现得好吗！”
叶答风笑说：“特别好。”
“我……”
陈铃还想说什么的，忽然停住了。
他奔向叶答风的时候没有想太多，被拥住的时候也没有想太多，问话的时候依然没有想太多。
可被叶答风温柔注视的时刻，他察觉到了，他整个身躯都和叶答风紧紧贴着，叶答风正搂着他的腰。
而他也正微微着仰头。
靠得好近，只要叶答风再往下低一点点，就一点点。
就会……
陈铃慌乱地别过脸，不敢再和叶答风对视，并且从对方怀里挣了出来。他感觉自己脸有点烫，声音也在发抖，不知道是因为刚唱完歌，还是因为别的什么，他往后退了两步，差点因为踩到地上的电线被绊倒：“他们在……在喊安可了，我要重新上去。”

第40章
关于这场演出的种种舆论还在持续发酵, 演出当晚就小上了一会儿热搜，但毕竟传播范围还有限，等到了第二天、第三天, 不管是营销号还是自来水发出去的内容都得到了进一步传播, 连B站上面都有up主专门做了观看这场演出的reaction。
大胆的革新之举带来了很高的话题度, 当然褒贬不一，有盛赞的，也有人觉得他这么做已经脱离了传统的范畴, 不能称之为弘扬传统, 还有认为他这么弄，跟相声毫无关系的。
清秋社的官博趁着讨论度正高，发布了接下来的节目单和“玩法”。像乐队演出这种是非常规节目，算是特别演出, 首演本来只演三场, 因为观众热情过高，临时加到了五场, 但过后它不会再出现在日常的节目单上, 只有一些特殊节日可能会举办, 主题也不一定是摇滚+太平歌词, 也有可能是舞台剧、传统器乐音乐会等等形式。
平日的相声大会，每个月都会定一个主题, 所有演员可以在这个大的主题之上自己发挥，可以说传统的段子，也可以自己进行编创，怎么说无所谓, 唯一的要求就是：让观众尽兴而归。
至于怎样判定观众是否尽兴，也有一个量化的标准。每位进场观看节目的观众, 都可以在演出结束以后和本场演出的全体演员握手聊天，并把自己票根上的投票贴纸贴到照片墙处，选出自己认为本场最出众的演员。如果有特别中意的演员，可以“认养”对方，这样每场可以额外增加一张投票贴纸，但认养的前提是要购买月票或是半年票，购买了这种票面的观众在有效期内可以随时来听相声。
清秋社将在每月、每季度、每年分别统计票数最高的演员，为其和其支持者提供一些神秘奖励，表现良好的演出者还能获得开专场的机会。
并且还特别备注了，叶答风与陈铃暂时不参与到投票活动中……不过握手聊天还是可以的。
网友看完都疯了，大呼这不就是akb48*之类的日系剧场偶像的玩法吗！！这他妈还能用在相声园子里的？！
随后清秋社又发布了常驻演员们的自我介绍宣传片。
刚才在乐队舞台上卖力甩头弹吉他和贝斯的两位换上了大褂长衫，温文尔雅；有一对穿黑白西装打卡通领结的双胞胎，憨态可掬；有一对也是十八九岁看起来青葱无比的小年轻；还有一对看起来虽然上了年纪，但仍然精神矍铄的老先生……
除了日常演出，也会有一些公益讲座、座谈会、茶话会……总之整活方式多种多样，绝对是周末玩乐好去处。
互动性这么高，下周才开始的第一场相声演出的票一经放出，立刻就被抢光了。
但也有人锐评：话说之前直播里有说主要策划的人是陈铃对吧，我说陈铃他是不是过不够偶像瘾，把人家剧场偶像那种玩法都套到相声上来了……很难想象，相声演员到时候都不好好说相声，都等着媚粉就行了。
于是又吵起来了。
-我也觉得很不专业，术业有专攻，他就是一个演员而已，策划运营这些事不应该交给专业的人来做吗，这样越搞越偏了都。
-人家还没开始演呢，有些人就在贷款嘲什么人家不好好说相声啊？
-我也觉得他是不是还想当偶像啊，真那么想当回去唱歌跳舞吧，说什么相声
-说句实话我觉得他要是正经当偶像肯定也能红的，他业务能力真不错啊，不管是长相还是唱功，还有舞台表现力感染力，都是一流的……为什么不继续当偶像啊（抱头痛哭）
-人家是不想当偶像吗？人家是因为糊……所以只能在别的行业擦擦边过过瘾这样了
-有些人吹得太过了吧，他要真那么好还能糊那么久的？
-无所谓，反正我已经买了票，我要去摸铃宝小手了（狗头
吵着吵着有人把陈铃之前那些旧事翻出来科普，说他当年和顶流抢资源，又不知为何开始有人添油加醋地说他在偶像圈子里声名狼藉，除了队里和他一起卖腐的，不管是队内队外都没人喜欢这个人，所以他才混不下去狼狈离开的。
陈铃也刷着评论呢，看到这个，心想这谣造的，我真的谢谢，人家要喜欢我讨厌我前提都得是认识我吧！！以前他当偶像，同行们或许知道他们那个团，毕竟再怎么说也是那一年的选秀出道团，但作为吊车尾成员，他本人可真没多少知名度。