金牌卧底被迫成为大导演(铁马倦倦)

开篇，就听到“咔、咔、咔”的钟表声。
画面亮起，只见墙上挂着一个老式时钟，但这时钟虽然发出了声响，但分针和秒针却完全不动，只有时针在静静地转着。
镜头拉出，只见房间里，爷爷、父亲、母亲，都做着极其刻板的行为。
画面一片强烈反差的红绿色调，衬得几个人的动作显得愈发诡异。
唯有一个小房间里是正常的莫兰迪色系。
而房间里的主角小巍正玩手机、看书、踱步……只可惜，他面前的任何设备都刷不动，书也翻不了页。
而在他屋子的墙上，摆放着无数傩戏面具，个个面目狰狞，可怕而又诡异。
时针还在飞速地走着。
开始十几秒的画面，信息量已经非常大了。
郑茂不自觉地挺直了身子。
而乔翼桥的注意力起初还在郑茂的身上。
但很快就被自己拍出来的画面而吸引走了。
恐怖片最重要的就是调动观众的情绪。
仅仅是这个开头，那种浓厚的诡异色彩就已经把乔翼桥的心思勾走了。
实话实话。
他现在的心情其实很奇怪。
这不是他第一次看自己的作品了。
但每一次看自己的作品，他都会紧张、期待，并且无比的专注。
他百分百的注意力都集中在了这块荧幕上。
跟随着画面中的每一个动态，心思也起起伏伏。
很快就到了第一场傩戏。
这是一场群傩戏，爷爷、父亲、母亲都要一起舞蹈，为小巍驱邪。
这场傩戏起初很慢，是为了让观众慢慢进入情绪。
而且这种戏越慢越渗人。
观众随着小巍的视角，跟随着他的情绪，一点一点被调动。
这场祭祀逐渐变得诡异和张狂。
直到那个面具要覆盖在小巍脸上的一刻，小巍逃跑了。
他仓皇跑到了大街上。
大街上也满是怪异的傩者。
再之后，他接连跑到了书店、商店、学校等等……
每一处，都挤满了傩者。
他们各个都跳着诡异的舞蹈，似乎在诉说着什么，隐喻着什么。
乔翼桥在这时又看向郑茂。
只见郑茂的眼睛不再聚集在某一点，而是开始看整个画面的各个角落。
乔翼桥知道，他是在尽量多的看画面中的各类元素。
而他看到郑茂脖子后面的汗毛，似乎立了起来。
再之后就到了小巍跑回家，在天台上的独舞了。
这场戏经过几位老师的细心编排，可以说李巍的每一个动作、眼神和唱词都经过精心的设计。
这场戏动作之复杂可以说是前无古人后无来者，都是大动作而且速度越来越快。
连郑茂看着都不自觉地屏住了呼吸。
终于，一场傩舞结束，小巍站到了天台之上。
这个世界疯了，他也是。
他决然踏上天台。
然后坠落。
直到他看到了家中的场景。
一切时间似乎停止了，连家中钟表的时针也不动了。
郑茂也睁大了眼睛。
显然对这个镜头感到十分惊奇。
再之后，就是一点一点揭晓这些诡异了。
然而现实的故事所带来的，是充满唏嘘感的恐怖与诡异。
与前面傩世界的种种联系让人不寒而栗。
郑茂又停止呼吸了，似乎在疯狂回忆着前面的种种细节。
那些现实的歧视、软暴力等等元素比傩世界还可怕的多。
这足以勾起很大部分人的共鸣。
终于，李巍将自己的泪水弹了出去。
这滴泪突破了重力、突破了墙壁与玻璃，轻轻落在了爷爷一直绘制的那副面具上面。
此刻的隐喻不言而喻。
这地泪水就是爱的化身。
一切又归于寂静。
画面黑。
乔翼桥听到黑暗之中传来“呼”的一声。
是郑茂终于长舒一口气。
他打开了灯。
连他自己都没注意到，自己的后背也全湿了。
郑茂又深吸气几次，才缓缓开口：“真是……不容易。”
乔翼桥甚至一时间都不知道他是在评价小巍，傩戏，还是拍出这部片子的自己。
“全片都这么诡异恐怖，色彩丰富的镜头一个个用快速剪辑的手法出现在观众视线里，”郑茂擦擦额头上的汗，“看完只觉得自己是被信息流轰炸了，然后一回味才觉得每个场景除了傩戏很恐怖之外，还有非常丰富的恐怖信息……”
说完，他看向乔翼桥：“小乔，你是怎么做到的？”
乔翼桥实话实说：“都是团队合作的功劳。”
“真是……了不起的片子，几乎是中式视觉系电影的顶峰了，剧情也不是短板，有可圈可点之处，”郑茂不解，“这么强烈视觉冲击的片子，你一定和美术、摄像以及特效沟通的时候遇到了很多困难吧。”
郑茂作为导演，最知道什么样的片子难拍了。
导演对于其他部门传达出剧情的意思很容易，但传达视觉表达式非常难的。
而这部片子里还处处都是视觉为先的内容。
“是的，”乔翼桥点头，“不过只是一开始比较难，预拍摄之后就简单多了……”
说着，乔翼桥又把整个片子的工业化流程给郑茂讲了一遍。
郑茂听完不免惊叹：“你们请了好莱坞的指导？”
在老一辈电影人心里，电影工业化还是一个只停留在好莱坞的名词。
“没有，”乔翼桥挠挠头，“都是我们自己摸索的，甚至连拍那场失重的戏我们也没得到A国的任何帮助。”
“哎呀，”郑茂拍了拍乔翼桥的肩膀，“了不起，了不起。俗话说外行看热闹，内行看门道，我想你这部片子出来，会让华国的业内也小小震惊一把，不，应该说会让那些国家的电影人也小小的震撼一下！”
乔翼桥有点不好意思：“希望不丢人就好了。”
“当然不丢人！”郑茂起身，“从题材上你就赢了！别的国家哪见过傩戏啊！”
然后，他忽然意识到了什么：“小乔，你觉得咱们国家的人和外国人，会对傩戏感兴趣吗？我不知道是不是只有我这样，但我看完真
的很想去看看傩戏，甚至学习一下。”
乔翼桥也拿不准：“确实……我刚看到傩戏的时候，也是这么想的。”
郑茂沉吟片刻：“你知道电影工业化带来最大的改变是什么吗？”
乔翼桥一脸谦虚：“您说。”
“电影工业化在降低电影拍摄难度和成本的同时，还改变了电影的盈利模式，”郑茂说道，“在华国，我们电影主要的盈利模式还是票房和广告，但是在好莱坞，夸张一点的电影，票房盈利可能只占20%，而电影的衍生品盈利才是大头。”
“哦对……”乔翼桥也想起来了。
之前华融娱乐想做的《超警与超克》就是往这个路线走的。
“但我不太确定傩戏能不能成为一个IP，”郑茂又有点纠结，“只是我知道，如果我们不做相关的IP运营，没准就会被K国之类的国家抢先，到时候又来侵占我国文化，打一场糊涂官司。”
郑茂前一阵正处在这个风口浪尖上。
自然有点怕了。
“如果想让它形成一个独特的IP，也许只靠这部短片和宣传是不够的，”郑茂拍拍乔翼桥，“即使这个片子在全球爆了，后续的输出也很难跟上，也更难形成什么效应，毕竟它还太冷门了……”
郑茂说到这儿，又忽然一笑：“当然，也有可能是我想多了，你得多找几个人看片，然后再做打算，我只是提供一个方向，而且把傩戏变成IP实际上对你的盈利来说也并不多，毕竟这不是米老鼠，你能有全部的知识产权，你懂我的意思吧？”
乔翼桥点头：“我明白。”
郑茂的话为他打开了一个新世界的大门。
他对创造一个IP的盈利感兴趣吗？
当然是感兴趣的。
但如果能推出一个关于傩戏的IP，利在华国。
更何况，华国除了《西游记》、《孙子兵法》等等内容，现代能推出的文化领域IP还是太少了。
他也有点想要试试。
乔翼桥当天就把刘冲找了过来，把这个想法对他说了。
刘冲先问：“推广傩文化，或者让全世界都知道傩文化之后，对我们的好处到底是什么呢？”
乔翼桥直言：“对我们个体可能没有什么盈利的可能，但至少，我们蹚出了一条路，也许在未来，我们想要推广某个IP会更有的放矢。”
刘冲陷入沉思。
乔翼桥又道：“你应该问，我们推广傩文化，会损失什么。”
刘冲：“啊……”
是的，其实推广傩文化，只是捎带手的事儿，对他们自己并没有什么损失。
“而且如果我们抢占先机，先做些衍生品出来，没准还能趁着风口捞一笔，”刘冲毕竟是个商人，想的也是商人的事，“虽然对于傩文化我们没有知识产权，但是对于一些衍生品，比如面具之类的，我们是可以有知识产权的，对吧？”
乔翼桥点头：“没错。”
“好，”刘冲也兴奋了起来，“那我们就做做试试。”
“嗯，你认为第一步是什么？”
刘冲想了想：“我想，我们第一步不能走的太急，别到时候像《超能与超克》那样得不偿失，最重要的是，我们要看看年轻人对于傩文化到底怎么看，也就是市场调研。别到时候就是我们自嗨，其实大家对于傩文化也没啥感觉。”
毕竟是专业的公关宣传，刘冲这话说得很对。
乔翼桥其实也有这方面的担忧。
而众所周知，市场调研需要花费大量的金钱和时间。
不过，乔翼桥很快想到了一个免费，甚至一举多得的市场调研办法。！

在商业性影片上映之前，通常会有小范围的试映环节。
所谓试映，就是招募特定人群提前观看影片，根据他们的感想与反馈再对影片内容进行调整，以求在最终上映时能达到最好的效果。
如果要仔细说的话，其实请郑茂导演过来看片也算是“试映”。
虽然郑茂导演总体来讲非常喜欢《傩》这部短片，但他还是提出了关于剪辑、节奏方面的一些建议，乔翼桥也一一记录了下来。
而针对傩戏推广的市场调研，正好可以和《傩》的试映相结合。
通常的试映只会根据目标观众划分大概的观众群体，比如年轻人、中老年人或者按城市分为一一线城市、三四线城市等等。
但乔翼桥和刘冲商量之后，决定将试映环节扩大。
而对于人群，也进行细分。
第一主力，当然就是清澈而又单纯的大学生。
对此，他们甚至划分成了理工科、社会科学、文科、985、211、大专学生等等。
刘冲立即去和这些大学沟通了。
而不少大学不止对这种内部试映形式的社会调研很感兴趣，更对这种推广华国文化的机会感到荣幸。
不少大学不单是愿意帮忙推荐学生，还愿意给这种试映起名字，名叫“社会实践活动”，最终甚至能加一两个学分。
条件就是希望他们大学的学生可以长期进行这种试映活动。
乔翼桥和刘冲听到这个消息简直兴奋。
这就是双赢。
众所周知，18-28岁的年轻观众正是各大影片的主力受众。
比如之前的《高墙倒塌时》，这个年龄段的观众几乎贡献了35%的票房。
而且，不止是乔翼桥希望能找到学生帮忙来看片，还有很多导演都在为找不到试映时愿意来看的学生而发愁。
有了这些大学和社团的合作，再加上有学分之类的成果“诱惑”，想必能来的学生数量很多，以后也再也不用愁了！
当然，其实只要发一条公告，说是给些车马费或者请一杯奶茶（行业惯例），也许也会有不少大学生愿意来看看。
但这些学生要
么是对电影本身就感兴趣，有看电影的习惯，要么是对电影题材本身就感兴趣，这样就不符合“社会调查”的基本要求了。
他们要请的，就是那种本身对电影和民俗文化都没兴趣的人。
哪怕只是为了学分或者车马费来的学生也是可以的，甚至更好。
这样才能得到最真实的反馈。
乔翼桥也和王成华开启了新一轮的合作。
利用他的院线资源，在全国各地都开展了这样的试映。
大学生果然是最积极的群体。
很快，他们就收到了多大一千份的调查问卷。
而这些调查问卷也是刘冲和乔翼桥精心设计过的。
调查问卷分为四个时期：看片前，看片后，看片一周后，看片一个月后。
在看片前，多达90%的学生没听说过傩文化。
而在看片之后，又高达80%的学生表达对傩文化产生了兴趣。
在看片一周之后，也有40%的学生表示在这段时期试图查过傩文化的资料。
但他们也面临了很多问题，比如傩文化的影像资料太少，文字资料太过深奥晦涩、傩文化每个地域的说法都不太一样不知道应该看哪个，等等……
这就导致了在看片一个月后，90%的学生并没有继续去探究傩文化。
已经把这事儿置于脑后了。
而这种现象在其他人群中也是一样的。
做社会调查当然不能只探究大学生，乔翼桥和刘冲还针对工作党、中年人、老年人也展开了分别的试映活动。
想吸引这些群体加入试映活动其实比吸引大学生来要更难得多。
工作党本身就很累了，想让他们抽出小半天的时间去影院或者试映点去看这部短片更加困难。
但刘冲毕竟是一个非常优秀的公关。
他神抓这些群体的痛点，吸引他们参加这次活动。
比如对于工作党的年轻人，他就同时举办了相亲活动。
打着相亲活动的名义，在活动开始之前放20分钟的《傩》，吸引来了不少人。
而且，现在正好是各大公司的团建季。
他也和不少公司合作了
，让他们在团建中加入这么一个小环节，帮助不少想团建活动想的头秃的HR减轻了压力。
中年人的群体则更难对付。
他们太过精明也太过劳累，劳累到已经很久没去看过电影了，更别提加入试映了。
在这个群体上面，刘冲花了最大的精力。
但他还是想出了极好的主意。
比如车展、比如公司年会、比如家长会。
他分别在这种中年人不得不聚集的场所下了不少功夫，拿到了一些合作的机会，变着花样的邀请他们看到了《傩》。
至于老年人群体，则相对容易一些。
刘冲找到了一些卖保健品的厂家合作，也找到了不少养老院，甚至组织了几场“看20分钟片子送鸡蛋”的活动，也得到了不少老年人的青睐。
在这一个月里，刘冲的整间公司都忙了起来，拓宽了不少让他们也意想不到的渠道。
最后，他们公司甚至推出了“试映观影团”的业务板块，一瞬间就收到了不少影视公司的联络。
总之，最后他们收到了来自全国各地的几千个问卷数据。
而他们发现，针对傩文化，即使是在不同群体中，都有一些共性的问题。
中、老年人知道傩文化的比例要比年轻群体高得多。
但他们知道的关于傩文化的内容也比较表层，大概就是了解到“这是一种驱邪仪式”这一层。
而他们不少人也在怀念，很久没看到傩戏或者傩舞表演了。
对他们来讲，傩文化更多的是一种情怀。
不过他们继续探究傩文化的意愿并不强烈，但是，如果有傩文化题材的影视作品或者线下表演，他们也是最愿意去看的那一批人。
而年轻人大多都不太知道傩文化，或者只是在短视频中刷到过。
对他们而言，最吸引他们的就是傩舞或者傩戏里诡异的舞步和面具，他们普遍认为这些都挺好看的。
而在看完《傩》之后，他们才发现这种艺术形式非常有趣。
也比较有想继续了解的意愿。
不过他们和大学生面临的问题是一样的，傩文化最吸引人的就是画面的表演，但网上没有类似的影像资
料，而文字资料又太晦涩难懂，因此大大降低了了解的意愿。
乔翼桥甚至还拜托威廉姆斯，在全球范围内进行了试映。
问题也比较显著，观众们虽然被傩文化诡异的美学画面吸引了，但他们也分不清这到底是华国的文化还是K国或者J国。
他们想继续看一些傩文化的演出，但对他们来说，检索就更加困难。
更别提去看影像资料了。
这些问卷总结出的问题，让乔翼桥确认了两件事：
一，关于傩文化，乔翼桥和郑茂真的不是自嗨，它确实引起了很多人的好奇，尤其是在看过《傩》短片之后。