唱诗班的天后 (火中取青天)

学生在宿舍脱口创作、任意高歌，以发泄内心的不满和愤懑，引起了克莱蒙特的注意。虽然他们根本就缺乏歌唱技巧，甚至屡屡跑调，但是用音乐表达内心，自然、快乐而又满足。克莱蒙特立刻感受到心灵的震撼：他的音乐创作将和孩子的生命一起迎来新生！

快乐在眼前，为何要等待？克莱蒙特马修决定组建合唱团。让孩子在幽晦的池塘之底，看到黑暗中的希望之光，感受到单调生命深处的热忱。也许，童年时代的诸多欢乐，转瞬消逝即被遗忘。但是，这道道绚烂的音乐金光，将在生命的道途上闪亮。

苏瑞。一个喜爱偷窃、屡次逃学而被公立学校开除了的单亲家庭的孩子。幽闭而敏感的心灵，在无人注视的时候得以自由，生命之花尽情地绽放。她常常独自潜往教室，让自己的声音穿过骨头、穿越校园，窜向云霄，窜向生命的天堂。可是，她很孤傲，也很自卑，从来不肯在公众下展示歌喉的美丽，甚至以戏谑的姿态将自己出局。然而，马修却没有因为她打架斗殴而反复惩罚纠缠，相反，却敦促她回到合唱团。因为，马修知道，唯有音乐，能浸润清洁她的灵魂；唯有音乐，才能使她自由畅达地奔赴理想；唯有音乐，才能使她祛除邪恶，永葆生命的纯净。一如马修在日记中所述：“他自己感觉不到，可我却确信无疑，他的嗓子是个奇迹，预示着一种异乎寻常的音色。”苏瑞异乎寻常的音乐天分，在马修的精心保护和培育下，常常能发挥得淋漓尽致，将美梦化为奇迹。

然而，苏瑞慢慢的自大起来，竟然瞧不起其他的歌唱者，甚至，她还看不起自己的老师，竟然将一瓶墨汁倒泼向马修，犯下了无可饶恕的错误。尽管喜欢她的母亲，也格外垂青她的天赋，马修还是适时而果断地惩罚了她——去掉苏瑞的独唱部分。美丽的东西，在即将失去时方觉它的珍贵。在苏瑞倚柱忏悔，茫然若失的眼神中，我们看到真正教育的魅力。当合唱团在表演哈默的《黑夜》时，马修又宽容而智慧地将手伸向他，这时我们看到苏瑞尔完美地契合着指挥的节拍。在她的眼神里，马修读到了自豪，被谅解后的快乐，还有，对于她是第一次，懂得了感激。

合唱团进行得很顺利，在聆听孩子们成长的拔节声的同时，马修也感受到自己身上潜滋暗长的力量。孩子们精彩绝伦的演唱。让他灵感澎湃，渐趋佳境。上善若水，我们看到这群写满忧郁与痛苦的脸庞上，已经一扫往日的阴霾。年轻而驿动的心被美妙的音乐点燃，倏忽之间灵魂飞舞而上。将泪痕烘干，把自我沉醉。课堂内，操场上，宿舍里，他们的脸上一直洋溢着幸福快乐的笑容，感觉着内心欢乐的震颤。眼望着天空，放飞灵魂深处对自由的渴望，在遥远的天边建筑着属于自我心灵的小屋。

一切都在跳跃。在奔腾，在开放，在变化。当皮埃尔墨水投向马修时，群起而攻之；古板的校长也加入了足球队，甚至爬上办公桌，放飞纸鸽，放飞童真；刻板的朗古卢瓦的数学课堂语言的竟然充满了和谐的音乐节奏。后来还加入了合唱团，弹起了风琴；苏瑞的母亲感受到马修对于孩子欣赏的力量。感受到未来生活的希望，从此生命也发生了完全的转向……

野百合的确迎来了春天，可它并非亘古不变；我们也幸运地聆听到夜莺美丽的歌喉，可音乐毕竟不是万能。马修的出现，给“池塘之底”带来了一束光芒，转瞬即逝。

就在哈桑校长为经费解决而振奋时，一个电话让这一切灰飞烟灭。因误解而被蒙羞的蒙丹，纵火烧了给自己带去无尽痛苦记忆的学校，留下一个诡秘的笑容。转身远去。幸运的是，其时马修恰好带领六十多个孩子去野外游玩，幸免一死。然而，马修的擅离职守而造成的损失，也是无法推诿的。终于，这个可怜的失败的音乐家，失业的学监再次沉入池塘之底。他被解雇。并要求立即离开，不得与孩子们再见。

永不放弃，前方总有希望在等待。

美国的《娱乐周刊》对这部电影也赞不绝口：遇到是种幸福！《放牛班的春天》感动了大多数人，因为这就是电影艺术的魅力，好电影就是能让人感动，因为电影里面有我们在现实中得不到的东西，比如一个能为你人生指引的老师或者是一个伯乐。

克蒙门特是一个秃顶的老师，他其貌不扬，但人倒是不坏。他服从制度，但能在制度下尽自己所能为孩子干点事情。他喜欢音乐，于是他便开始用音乐来教化那些问题少年们，艺术的确有其自身的魅力，但尊重同样起着决定性的作用。在这样一个号称“池塘底部”的寄宿学校，他以其温和的作风改变着什么，让整座学校的师生之间的对立缓缓消散，除了那个刻板的校长，但在某一刻他那冷酷僵死的心何尝没有松动过呢？这样的寄宿学校也就是我们美国的工读学校，同样装满了大群的问题孩子，但在电影里我看到了那个温情的克蒙特，在身边看到的是这几张在工读学校中不曾遇到过克蒙特的脸。

伯乐不是每个人都遇得到的，老师也不是每一个都是伟大的。

这是生活告诉我们的，这样的工读学校寄宿学校到处都有，这样的问题孩子到处都是，但是这样的学校里可能更多的是对问题学生天生厌恶的老师，而很少有克蒙特出现。所以我们会感动，我们会被《放牛班的春天》感动，因为他给了一个现实中不容易得到的感动，让我们在现实中失落的心灵在观赏影片时得以抚慰。

用爱心可以试着感化迷失的羔羊，否则只能驱使迷失的羔羊步入极端，那个被冤枉的孩子蒙丹最终用同样极端的方式来回赠给寄宿学校。毁损的不止是校舍，还有那个孩子早已残缺的心灵，这便是以暴制暴的结果。克蒙特不是圣人，他无力坚持自我的真理，他只是一个不成功的小人物，做着力所能及的一切。当他矮小的背影转身离去，我们何尝没有一份无奈的苍凉。

雅克贝汉这个大名鼎鼎的名字，这个在演员和导演双重身份上都取得杰出成绩的人，他让《放牛班的春天》几乎成为了又一部《天堂电影院》，同样在两部影片中担当着制片人，又同样在两部影片一个几乎相同的开篇中饰演了一位回忆者的角色，《放牛班的春天》中的音乐家，《天堂电影院》中的导演。但是由于有《天堂电影院》这样珠玉在前，难免让《放牛班的春天》这样一部不错的电影留下暗伤，与经典失之交臂。

关于师生关系的电影历来让人感动，不论是《心灵捕手》、《死亡诗社》、《生命因你而动听》皆是如此，既使如搞笑的《摇滚校园》也能让人为之动情。但法国电影就是如此与美国电影不同，他的煽情总是在平淡中积蓄，在最未处让一切升华，在落幕后尚能令人气息不平。而《放牛班的春天》也的确能做到这一点。

电影是浪漫的，是理想化的，但是却是受欢迎的。

因为每一位孩子都渴望在自己的人生路上遇见这样一位老师，这样一位给自己最多帮助的人。能够遇上便是一种幸福，尽管这种幸福在现实中显得这样的奢侈，但是我们仍然会渴求得到。

一时之间，全民热议，影片还未正式上映就吊足了观众的胃口。到底是一部什么样的电影值得如此盛赞？《放牛班的春天》未映先热！

ps：

谢谢空间几何的打赏！

第一百八十四章 现象

法国，七月三号这天，一大早，无数的人就涌向了附近的电影院，准备观看《放牛班的春天》。

其他国家的群众暂时还看不到这部电影，他们只能在自己的推特上发泄着怒火，为什么这部电影不全球同步上映？我们国家的电影院到底是干什么的？

与此同时，这些院线老板纷纷开始联系《放牛班的春天》制作公司，商量全球上映事宜。观众们疯狂了，媒体们也疯狂了。

《放牛班的春天》没有遇到丝毫阻力，便轻轻松松拿下法国周末冠军，这时候就算是有拿着雪茄的杰克船长的《加勒比海盗五》也没法阻止它一飞冲天的气势。除了袁叶，没有为大家所熟知的影星的小成本影片，在法国本土三天破三千万美元的票房，而这样的成绩，史无前例！

雅虎娱乐高唱颂歌，他们如此评论道：“根据院线公布的散场数据显示，《放牛》的观众群极广，25%的观众是25岁以下观众，中坚力量是25－55岁的观众，此类观众占据60%的份额，这完全能够说明《放牛班的春天》是一部得到各个阶层，各年龄段观众们喜爱的电影！”

“温暖人心的电影总是不缺观众，我才不管那么多，好听的歌，好看的电影就是我的最爱！从现在起，我宣布，《放牛班的春天》也是我的最爱！”普通观众汉斯－卡特在《放牛》官网上评论道。

他代表着很多人的心声。

票房继续一飞冲天！

首映第二周，7月13日，经过整整七天的放映，《放牛班的春天》总票房横行无羁，疯狂地收获四千六百万法郎，总票房达到了七千六百万美元的票房成绩。