“我很抱歉，茜茜。”
“为了什么？”
“为我给你带来的所有麻烦。”
“然后呢？”
“但我还是想要告诉你，没有劈腿、没有旧情复燃。那天晚上我喝多了，我给你打了一个电话，但是……总之，这一切都是我的错。”
乔茜没有跟这位医生争辩对错，只是告诉他，自己还是会去医院看望那些孩子，而且她还计划运作一家专门为未成年少女提供法律援助、医疗帮助、助学金等的慈善基金会。
成年人的世界里没有对错，只有合不合适。
显而易见，他们就是不合适的那中。
奇斯不免惆怅。
却也知道，自己做的这一场美梦终于还是醒了。
但在最后，这位医生还是保持了风度，语气温和地告诉乔茜：“不要为此烦恼了，把这一切从脑海中删除——我们还是朋友，对吗？”
“对。”乔茜松了一口气。
经过这件事，乔茜也发现，男人并不是越简单越好，想要长期和一位好莱坞明星维持关系，高情商、自制力和强大的内心缺一不可。
她开始有点理解那些酋长为什么选妃了……
十月上旬，《搏击俱乐部》在洛杉矶进行了影评人专场试映会。
按照业内惯例，电影公司为北美大部分主流影评人提供了短期公费旅行，在洛杉矶附近的一家五星级酒店。
前面两天先让这些影评人玩个痛快，到了第三天在酒店房间内轮流采访主演，接着才会举行电影的放映，结束之后还会赠送一些规则内的小礼物，以免这些影评人回去胡乱抨击电影。
不过也有一部分人是不参加这中活动的，也不收这中小礼物，那就是严肃纸媒的影评人或者有知名度的影评人。
因为这中专场放映的形式颇受诟病，他们认为这违反职业操守，宁愿自己出看电影和采访的钱。
而如果来了这里接受了礼物，那就代表参与的影评人默认接受电影公司的要求，不会不识相地去写一些关于电影的□□。
潜规则哪里都存在。
“这次玩大了，那些公费旅游的娼妓也没能给我们的电影说什么好话。”TT的群聊中，大卫.芬奇在凌晨两点还没有下线，“意大利人说这是法西斯，美国人说这是《发条橙》……真遗憾，我本来以为这会是《银翼杀手》的。”
乔茜看到这段话是在早上五点半。
看样子大卫.芬奇和爱德华.诺顿一直聊到现在，除了讨论《搏击俱乐部》的精神内核、怒喷福克斯的宣发团队以及不懂欣赏的影评人之外，主要是在担心发行方福克斯会不会又一次要求重新剪辑。
什么，为什么这个群聊没有杰拉德.巴特勒？
因为杰拉德.巴特勒在意大利回来前就被群主踢出了群聊。
“放心，我今天上午会去见阿诺恩.米尔坎。”乔茜回复。
群主忽然诈尸，把十分钟前发出最后一条消息的大卫.芬奇惊了出来。
他揉揉眼，以为自己看错了，“我该说，早上好，老板？”
“早上好，大卫。”乔茜简略地说了两句，“再见，我起来健身了。”
大卫.芬奇反应慢一拍地发出一串省略号，决定不去深究某好莱坞女星的可怕作息，再喝一杯酒就睡觉。
惯例游泳或者运动一小时，然后开始全新的一天，这已经成为乔茜的日常。
酒店提供的早餐很丰盛，就是她到现在还没办法太喜欢西餐，早上热腾腾的各中粥面茶点比什么都让人满足，就是她的营养师认为摄入的碳水化合物很容易超标。
所以，那个营养师被解雇了。
鉴于大明星的要求，马蒙特庄园酒店在乔茜入住的第三天开始提供纯正的中式早餐，即使是比较麻烦的菜品也只要提前一晚点单。
据说新主厨还是从有名的酒楼高薪挖角的，这让基努最近也天天出现在早上的餐厅里，就为了那碗刚刚出锅的牛腩粉。
言归正传。
乔茜在上午请阿诺恩.米尔坎喝茶，中午见了福克斯的汤姆.罗斯曼，基本上可以确定《搏击俱乐部》在院线上的票房收入不会太可观，主要盈利点会在后端收入上。
因为掌握生杀大权的院线不肯给《搏击俱乐部》超大规模的开画数量，全美不到2100块屏幕已经是福克斯能够争取到的极限。
要知道同等级制作的《双重阴谋》，由汤米.李.琼斯和艾什莉.贾德搭档出演，首映时就拿到了2547块屏幕的开画数。
显而易见，福克斯为《搏击俱乐部》选择了一个不是很妙的电影档期。
除了《双重阴谋》之外，乔治.克鲁尼和马克.沃尔伯格主演动作片《夺金三王》热映正酣，布鲁斯.威利斯的翻身之作《灵异第六感》也在杀出重围，而梦工厂出品的《美国丽人》剑指奥斯卡，目前票房口碑双丰收。
佳片扎堆的结果是，风格独特的《搏击俱乐部》看起来简直就是在夹缝求存。
就像那些数据公司预测的那样，首映当天，被预告片、明星阵容和导演吸引进来的人们挤满了电影院，但首周票房仅仅拿到了一千五百多万美元。
这个数据乍一看似乎还过得去，但它只是堪堪达到了媒体预测的最低线。
纵向对比乔茜此前的其他电影，横向对比同样2100多块屏幕开画的《灵异第六感》，《搏击俱乐部》刚一上映就显露出了颓势。
而影评一经解禁，来自各大主流影评人的批评之声也几乎要将它淹没——
第269章
冲在最前线的依然是《洛杉矶时报》的肯尼斯.图兰。
这位著名的影评人一向以争议博存在感,此次的口吻更是尖酸刻薄：“如果搏击俱乐部的第一条规则是‘不能跟人谈起搏击俱乐部‘，那么合适的标题或许是’为什么有人会想谈‘？说实话，这部电影的血腥混乱令人难以置信,不仅是反资本主义,而且是反社会,甚至是反上帝的，它喊着空洞的口号、叫嚣着一切都滚蛋，但没有任何真正的意义。”
“痛苦作为一种情绪，是很好的电影主题,但它的意义在于把我们带入角色的情感和内心，而不仅仅是利用视觉让我们陷入困境、深感不安。这就是失败。”
《娱乐周刊》的丽莎.施瓦茨鲍姆直接写道：“如果相信芬奇所形容的那样，这部电影应该很有趣,那么这个笑话只会应验在我们身上。”
网络媒体salon.的安德鲁.奥赫希尔也表达了自己对于《搏击俱乐部》的反感：“节奏快速、令人眼花缭乱、看起来也似乎很搞笑，但最终只是胡说八道。”
《纽约客》的大卫.丹比也罕见的给出了差评：“电影本来可以以人性的束缚和血腥的暴力来抗议消费主义和麻木的现代生活，但大卫.芬奇使用了一种完全暴虐的方式让这一切变得一团糟......值得一提的是,乔茜.霍顿和爱德华.诺顿的表演极具创造力、令人赞叹。”
就连《美联社》的鲍勃.托马斯也写道：“无论如何,这是自《天生杀人狂》以来,最丑陋、最不人道的电影！”
在数量众多的□□中，《滚石》杂志的影评人彼得.特拉弗斯宛如一股清流。
“我打赌某位影评人很想知道,花了近七千万美元制作和发行《搏击俱乐部》的电影公司，是不是真的知道它在讲什么，‘反资本主义’？‘反社会’？‘甚至反上帝’？”
“我个人看来，无论这部电影冒犯了哪位神灵，它至少是极具思想和创意的。”
“这部电影的勇敢大胆让它在许多当下的热门话题上都留下印记，但令我印象最深刻的，还是它关于孤独、绝望和愤怒的情绪刻画，敢于想象被剥夺权利、无能为力的人是如何使世界瓦解并重新开始的。”
“爱德华.诺顿的表演令人着迷,乔茜.霍顿的表演令人心碎，他们共同创造出奇迹般的化学反应，可能正是这一代人中最好的演员。杰拉德.巴特勒的角色自由、有趣、疯狂……”
“拒绝道德化和安全感。挑战你的偏见、震撼你的世界，让你在深渊中大笑，也让你在大笑中恸哭。”
“这是一部充满争议但决不妥协的美国经典！”
相较于彼得.特拉弗斯旗帜鲜明地为《搏击俱乐部》唱赞歌、顺便点草《洛杉矶时报》的肯尼斯.图兰，少数影评人对于这部电影发表的相对正面的评价就温和多了。
《奥斯汀编年史》的马克.萨夫罗夫直言不讳：“这部电影的影评人和观众评论必将两极分化。”
《纽约时报》的珍妮特.马斯林则说：“大卫.芬奇首次找到了足够大胆的主题，以适应他闪电般的视觉复杂性，并将这种风格令人震惊且有效地使用，残酷从未如此惊喜有趣。”
《乡村之声》的J.霍伯曼如此写道：“《搏击俱乐部》是一部罕见的优质电影，极其的有趣、出众的表演以及大胆的设计，在寻求震撼观众的过程中并没有放弃颠覆性的乐趣。”
首周末收下1500万美元的票房，有惊无喜地拿下第一个周末票房冠军，次周大跌40%，已经开始被业内唱衰，甚至网络上也出现了各种□□。
