这显然让欧内斯特松开了眉间的褶皱，就连希斯也忍不住盯着她看，眼中异彩涟涟。
“哇哦——”希斯笑了起来，唇角上扬，“我的意思是，我喜欢这个‘亲爱的’。它让我感觉到艾瑞丝的那种嘲弄，既甜蜜又残忍。”
“哇哦，你真会说话，Boy。”乔茜还是用着那种念台词时慢悠悠的甜蜜口吻，还冲希斯眨眨眼，“令人遗憾的是，我们可亲的导演先生就没有这种宝贵的天分，否则拍摄时将会多么令人愉快啊！”
哪知欧内斯特的眉宇间露出一丝淡淡的笑意，反问道：“你确定要我这么做？”
乔茜幻想了一下面前这个金发青年顶着一张冷冰冰的脸，对自己各种彩虹屁的情景，顿时乐了：“好呀，要不要现在就排练一下？”
欧内斯特勾了勾唇，给了她一个完美的假笑。
随即，他一脸正经地举起扩音器喊话：“各部门注意，现在开始清场——”
片场导演最大，真是好了不起呢。
…
倒在艾瑞丝魅力下的男人，当然不只有肖恩一个。
随着剧情的推进，艾瑞丝就像是一张无形的网，串起了许多与案子有关的人和事。
其中就有一位风流英俊的艺术品交易商卡尔，而他对于艾瑞丝的迷恋也很矛盾。
一方面，卡尔是一位骄傲且自负的精英阶层人士，无论是外表、资产、地位都让他在花丛中游刃有余，在此之前他也一直享受这一切，艾瑞丝是他一手创造出来的意外；
另一方面，他知道自己的这种迷恋很不正常，艾瑞丝根本就不是表面那么柔弱无害，但她的神秘和危险就像最甜美的毒药，将他引入深渊。
越是禁忌，就越想要去触碰。
越是危险，就越是想要一探究竟。
这就是人类潜意识里最为普遍的自毁倾向，如伊甸园的那枚苹果，又如潘多拉被打开的魔盒。
饰演卡尔的是克里斯蒂安.贝尔。
他的经纪人本来是想要他去另外一部电影中扮演耶稣的，但他自己坚持要演《完美被害人》，他认为这会是一个更好的机会。
定制的阿玛尼西装和全部向后梳的大背头，让这位二十五岁的年轻演员增添了更多的成熟和冷峻，气质跟同样一身黑色礼服的乔茜竟然有几分相似。
不过当乔茜进入镜头之中，她的气质就变得轻盈优雅，还有那种令人沉醉的温柔。
拍摄开始了——
这是一场属于艾瑞丝的钢琴独奏会。
金发女郎将她那水银般的秀发全部盘起，露出一张精致的小脸和优美的肩颈，而她身上那件黑色曳地礼服设计简约，不露胸也不露腿，最显眼的装饰是绕颈的那只黑色水钻蝴蝶结。
但她只是安静地坐在琴凳上，整个人就已经足够漂亮了，连侧脸和手臂线条都那么闪闪发光。
剧院的光线辉煌明亮。
处于舞台最中央的艾瑞丝神色庄严肃穆，众人的目光毫无疑问地投注在她的身上，一边等待演奏的开始，一边欣赏这位年轻的艺术家那令人惊叹的美貌。
艾瑞丝的姿容在这样的情况下一览无余。
灯光宛如倾泻的金色星辰，自上而下地笼罩将她曼妙的身躯悉数笼罩，坐在前排或者拿着望远镜的观众甚至可以看到她肌肤表层的光晕。
她真是一个关于人类美学的杰作。
即便忽略内在的才华，她那富含诗意的外表就已经是一种艺术。
卡尔的脸上有一闪而过的恍惚。
艾瑞丝准备演奏的这首曲子是巴赫的《恰空》。
古典吉他演奏家福田进一如此形容：“恰空就像人的一生，开头是啼哭，然后人生坎坷，戏剧变化，喜悦，欢愉，胜利——转调之后衰老，悲伤……”
属于女性的细白手指轻轻放在黑白分明的琴键上，恢弘而悲壮的和弦就引动了听众的全部心神，让他们情不自禁地沉浸在这美妙的乐章中。
接下来的琶音将乐曲一步步推向第一个华彩段，酣畅淋漓的快速音明丽清新，跳跃的情绪被越抛越高。
之后，低音的强音和高音的快速音接连不断，所有情绪在这一刻爆发，激烈的音符像是一双无形的手，揪住了人们的呼吸和心跳，让它们也跟着它在琴键上起舞、呐喊。
剧场内的光线适时变暗，只有一束光照亮了台上的演奏者。
琴音忽而缓和，重新回到了开篇的和弦。
人们不由地发出一声叹息，并长长地呼出一口气，身体像是被这清丽脱俗的乐声洗涤了一次，扫清了所有的压抑和痛苦，连眼眶都变得温热。
夜空被擦拭得一尘不染，只有一颗金色的星星仍在闪闪发光，有着令人着迷的美丽。
盘旋的镜头自上而下，从艾瑞丝形状优美的头骨，到她那与音乐一同起伏的每一根手指，都被如此清晰又震撼地收入到了画面之中。
艾瑞丝阖上眼帘，似沉醉般暂时屏蔽了自己的视觉，那精巧的下巴高高昂起，整个人如同沐浴在圣光之中。
她的身上有一种神秘而魅惑的感染力，那件礼服就好像纯黑色的羽翼，包裹在她纤细却极具爆发力的身体上。
镜头拉近，给了她袒露的后背一个特写。
薄薄的皮肉覆盖在那些纤巧的骨骼上，偏低的体脂率让表面的肌理均匀而清晰，一只欲飞的蝴蝶栖息在那上面，随着艾瑞丝的动作翕动翅膀。
激昂的乐声随着镜头的叠加和渲染渐渐改变——
阴风吹动了枯枝残叶，灰色的老杨树沙沙作响，一团雾气在黑夜和风中飞驰，那是魔王拖曳着长裙。
天空一片晦涩，星星早已坠落，大地万物皆喑，只有魔王头戴的冕冠熠熠生辉，她的脚步悄然奏响。
舒伯特的《魔王》经由后辈李斯特改编成了钢琴独奏曲，不变的是它原本巨大的感染力和震撼性，并且有着诗歌般生动的艺术形象，以及高度戏剧性的表现性。
而钢琴独奏的改编更加炫技。
跳跃的音符步步紧逼，艾瑞丝的姿态却轻松自在得近乎炫耀，她的动作快速且有力，变换的手指按动琴键，如同幽灵掠过的残影。
镜头下她的指节隐隐发白，音符飘荡在了降A大调半减七和弦上，以一种极不稳定的悲伤色彩顿时喷涌而出，在一个休止符的分割之后，再次回到了降A大调主和弦上。
最终，这样的沉寂中引出了悲伤的结局，舞台中央的演奏者神色悲悯，更添几分悲哀和绝望的氛围。
过了几个呼吸，台下掌声雷动。
卡尔并没有立刻跟着鼓掌，但他那张英俊傲慢的脸上，此刻已然写着“目眩神迷”，被属于艾瑞丝呈现的艺术之美所彻底倾倒。
他的眼眶湿润发红，鼻腔里呼吸到的空气都跟着周遭的氛围变得狂热和冲动，仿佛要将自己的一切包括灵魂在内，都献祭给台上的金发美人。
但没过多久，这狂热很快消散。
卡尔做了一个格外悠长的深呼吸，属于精英阶层的冷静和理智渐渐回笼，表面上的神情越发无动于衷，眼底却没有停止过挣扎之色。
他黑色的眼眸如两道幽深的漩涡，冷冷的目光带来凛冽的寒意，一颗心偏偏如此的滚烫而火热，无法停止倾诉对于艾瑞丝的爱意。
这时，台上的艾瑞丝视线从观众席上轻掠而过，似乎是不经意地撞进卡尔的眼睛里。
她微微一笑，从容地躬了躬身，仪态无可挑剔。
七十分钟的独奏会只会在电影成片中出现五到十分钟，但真正的拍摄时间却长达十天。
一方面，想要流畅地弹下来一支曲子很容易，演奏这支曲子却不容易，更何况乔茜在演奏的同时，还要进行表演。
另一方面是因为《恰空》和《魔王》的难度都不低，专业级别的演奏更不是一朝一夕就能速成的，欧内斯特已经尽量用电影的剪辑手法来弥补乔茜技术上的不足，但乔茜面对的压力还是不小。
当然，她也可以换一支不那么难的曲子，比如她更加熟悉的李斯特超技练习曲之一的《夜之和谐》，但她和欧内斯特以及剧组的顾问、法国女钢琴家埃莱娜.格里莫长谈之后，都认为《魔王》是最适合艾瑞丝本质的曲子。
幸运的是，天赋和努力没有辜负，付出的一切终于在这一刻得到了最完美的回报。
当今天最后一条的最后一个音符落下，欧内斯特亲自用扩音器喊了“卡”，拍摄现场先是一致地安静了两三秒，忽然由埃莱娜.格里莫带头，一个接着一个地为他们的女主角鼓起了掌。
几乎精疲力尽的乔茜从琴凳上起身，提着裙摆稍稍屈膝，做了一个不伦不类的谢幕礼，然后就一边解绑在脖子上的蝴蝶结，一边鼓起脸颊夸张地呼气，嚷嚷着：“噢，我敢说这件礼服犹如命运扼住了我的咽喉——谁来帮个忙？我等不及要让我的肺部正常呼吸了。”
凯莉连忙上前，另一位新助理瑞恩也拿来一双柔软的室内拖鞋给乔茜，把她的双脚从高跟鞋中解放出来，就连希斯也帮忙提着裙摆防止她踩到。
一群人簇拥着乔茜回她的拖车换衣服。
