随即，吴好学瞧着高凡正对着画板发呆。
“老师，您在想什么？”
吴好学来到高凡背后，瞧着已经画出半身的这张肖像画，即便是个外行，也能看出，才刚用素描画好的上半身，和已经涂好颜色的脸，不太协调。
脸是吴好学涂的，上半身的素描线条是高凡画的，吴好学这一刻深觉惭愧，他以为高凡是在研究这不协调之处，便说：“老师，我技巧不够……”
“不，和你没关系。”高凡叉着手臂掐着自己下巴说：“我发现两件事，第一是打好基础后，巨匠技巧的进步很快，我和aa的差距，估计就在这，第二是，污染是不是有规律的？”
关于第一点，是因为就在刚才，高凡‘扭曲’技巧竟然提升了1点，目前是42.37，要知道以前是画《佛》这种巨作，才会提升5点的，现在为三柱雄画了半幅像，还是在重重限制和污染之下，竟然提升了1点。
看来，只能是基础的问题了，之前三大项基础不满100，根基不稳，所以才提升那么慢。
‘扭曲’是神秘的技巧，每提升1点，都意味着高凡的画笔能够更加快速的去描绘更加庞大的灵魂，它很重要。
但在‘众神凝视’的诅咒下，就算得着了窍门，恐怕也找不到好时机，能像三柱雄一样自备武装力量的模特毕竟不好找。
而第二点，高凡研究过，自己被诅咒后，用了几次扭曲技巧，总结出来的规律是，扭曲会召来爪牙，而召唤出来的不是蜘蛛就是蛇，这其中是不是有规律？
“我有个新想法~”高凡忽得转头对吴好学说。
吴好学在高凡眼中看到了……嗯，疯狂，他在stk训练营时看过一些恶魔祭祀的照片，那眼神，就和现在的高凡很像。
“老师你想干啥……？”吴好学心中升起不妙预感。
“但凡是能够接触到人类的伟大存在，都已经在人类成千上万年的发展史中，留下过印迹，对吧？祂们带来的污染，或者说是灵感，就像是宇宙辐射，永远存在于地球上，留存在人类文明中。”高凡说。
“然后呢？”吴好学不明白，这是在研究哲学么？他没想过那么深层次的东西。
“艺术家是最敏锐的群体，我们的脑袋上，像是长着两枝天线，永远在人类文明中搜索着最微小的灵感，有时候甚至会触达一些禁区，但没关系，只要是新鲜的念头，我们都愿意把它用画笔或者什么其他艺术形式表达出来。”高凡继续说。
“……然后？”吴好学仍旧不明白。
“那有没有这样一种可能，现代绘画史上，各个开宗立派的巨匠大师，他们之所以能够开创出前所未有的流派，就是窥探到了某个伟大存在的神秘规律与奥义，再用画笔把祂的规律和奥义表达出来？”高凡继续发表自己的高论。
“……所以？”吴好学有点明白了。
“所以如果我用不同流派的画法，去表达我被众神诅咒的污染，就能够召唤出特定的恶魔及爪牙来？”高凡眼睛亮晶晶的。
“老师，这不好吧？！这是有意识得人为制造污染啊！这不就是……”吴好学忍着一句话没说，他想说的是，这不就是恶魔祭祀么？
“怎么算是有意识呢，我也不知道自己会召唤出什么来啊。”高凡摇头说。
“就这样才可怕吧！”吴好学坚持反对。
“小吴同学。”高凡忽得凝视吴好学的眼睛，“你相信我么？”
“……说实话么？”吴好学问，相处时间虽短，但这位老师的性格特征已经很明显了。
“……算了。”高凡失望得摇头，“你这孩子打小就不招人喜欢，反正你也阻止不了我，爱咋咋的。”
一边说，高凡一边大声叫着：“喂，外面那个谁，去找三柱先生，说我画的不满意，要重新画！”
……
吴好学的确阻止不了高凡。
他也只能跟上高凡，重新来到三柱雄的住处。
主宅，和今天用来画像的另外一处宅子，都被毁了，还好三柱家宅中庭院多、房屋也多，三柱雄听说高凡要重新为他画像，便再寻了一个依山而建的房子做画室。
“高凡先生，之前画的那个像，有什么不妥的地方么？”三柱雄问。
“我用的技法不对，恐怕会让你永生后的体质比较虚，出现比如不能生孩子之类的问题。”高凡说。
“可是还没画到下半身呢……”三柱雄觉得这不合逻辑啊。
“连着的呀。”高凡比划了一下肾的位置。
“那好，我们重新画，拜托您了！”三柱雄鞠躬。
今天下午那场死士对爪牙的战斗，伤亡还是蛮大的，重伤了好几个，还好救治得当，这次高凡要再画，当然要重新排兵布阵，这一次，数量更多，足有二十个死士围成圈，保护着正中的三柱雄。
“站好，对，保持下午的姿势，非常好~”
高凡夸了一句三柱雄，随即开始下笔。
他先是把上午画的擦掉，然后开始用‘扭曲’加‘专注’技巧，但‘专注’模仿的不是他自己，而是毕加索。
毕加索，20世纪最伟大的画家之一。
也是20世纪最伟大的艺术天才之一。
立体主义流派的创立者。
虽然对于大众来说，毕加索等于立体主义的代名词，但实际上，立体主义只是毕加索艺术生涯的一个阶段，蓝色时期、玫瑰时期、立体主义、超现实主义、新表现主义，这些都是毕加索在创作过程中极具代表性的风格转变。
第381章 立体主义恶魔
毕加索也有过类似‘失去技巧’的阶段。
在70岁的时候，他经历了立体主义和超现实主义后，开始的目光转向那些大师们。
委斯拉开兹、戈雅、普桑、马奈、库尔贝和德拉克洛瓦的作品，都成为他的临摹对象，他把众位大师的绘画特点融为一炉，开始尝试多种风格的混和体，一直到他去世的21年间，他创作了近千幅以此为基础的绘画和铜版画作品。
在那个时期，这些绘画作品被视为一个无能为力老人的色情幻想，又或者是已经失去巅峰的艺术家的草率作品，直到毕加索去世，艺术界才开始正视他的创作，认为这是一种新表现主义，只是表现得是艺术界本身。
有毕加索的经历在先，所以大都会博物馆的艺术顾问们，才会对高凡做出‘回归’的判断，实际上选择回归的艺术家不止毕加索一位，但大多是因为身体和精力原因，而不得不选择更为‘平凡’的创作方式。
而高凡，明明正值壮年，‘回归’之举就显得很怪异，当然，如果实在没灵感，画不出来了，也是有先例的，比如毕加索晚年，艺术史学家认为毕加索晚年脑力衰竭，已经无法进行立体主义那复杂的构图和充满力量的色彩描绘，所以才会转换创作方向。
总之，每个油画巨匠本身就是一部艺术史分支，现代艺术史就是由一个个巨匠大师创造力之河构成的汪洋大海，所以，无论高凡最后选择怎样离谱的创作方向，他只凭开创恶魔派就足够将自己载入青史，而之后，他的所有一切，就都变成历史的一部分了。
现在，高凡开始在三柱雄身上尝试毕加索的立体主义。
虽然没办法像是效仿德加那样，用一整年时间去学习和临摹，但毕加索的作品风格深入人心，法国人更是将他评价为20世纪最伟大的十个油画家之一。
在高凡之前，油画拍卖史上十大最昂贵的画作中，有四幅是属于毕加索的，当然，现在十大之中有一大半是属于高凡的。
所以，对于毕加索，高凡很熟。
‘专注’可以让他把毕加索模仿到99%，后面那0.99%，就需要等‘专注’技巧更高，又或者是对毕加索作品进行系统性的临摹，但在此刻，99%已经够了。
高凡先是擦去之前用‘专注’和‘扭曲’技巧为三柱雄描绘的上半身，尔后开始以‘专注：立体主义’和‘扭曲’进行二次打底。
毕加索掌握的巨匠技巧是什么呢？
高凡觉得那可能与‘空间’有关，但并不确定。
从毕加索开始，油画家们开始试着掌控‘空间’，他们以毕加索为师，试着抛弃人体的真实形态，试着把平面转为立体。
画家们用灵活多变、层层分解、雄浑有力、宽广而具有概括性的手法，把平面随心所欲的组合起来，以让这些平面可以发展和组合成为新的意向，超越单个的物体，囊括全部的空间，这就是立体主义的真相。
所以，立体主义是对人与物的重新解构，当高凡试图以立体义体去为三柱雄描绘半身像时，他的选择是重视审视三柱雄的人体结构，大量明暗色块出现在高凡笔下，组成了三柱雄的半身，这个表达方式很像毕加索《坐着的裸女》，毕竟高凡只是模仿。
吴好学颇为紧张得注视着高凡的画笔。
因为他知道那意味着有一种神秘将被召唤。
但究竟是什么呢？
当第一个充满光辉的圆柱体从半空掉下来，差点砸到三柱雄时，所有人都没有反应过来，只是全部都瞧向了半空，但那里什么都没有。
