这个明星很想退休 (幼儿园一把手)

前奏声一响起，她就觉得很有感觉。
“没有《东风破》那般哀愁，但中式古典乐器融合的非常好！”
她一直都觉得，骆墨出的这些歌曲，曲子是真的绝！
前奏过后，歌声传开。
“【兰亭临帖，行书如行云流水，
月下门推，心细如你脚步碎。
忙不迭，千年碑易拓，
却难拓你的美，
真绝迹，真心能给谁。】”
乐神听着歌，只觉得还是抓耳的，而且故事感很强。
很多古风歌曲和中国风的歌曲，其实都会专门搞一个文案，搞一个歌曲的背景故事，以便听众可以代入到歌词中。
这首《兰亭序》的题材和内容，其实是很明显的，是一目了然的。
与此同时，这首歌的起调就比《东风破》要高一些。
“或许是把调抬高一点，这样后续出现戏曲元素时，能融合的更自然。”乐神在心中猜测着。
歌曲还在继续，接下来的内容，画面感依然很强。
“【牧笛横吹，黄酒小菜又几碟，
夕阳余晖，如你的羞怯似醉。
摹本易写，而墨香不退与你同留余味，
一行朱砂到底圈了谁。】”
乐神听到这里，眼睛一亮。
曲调越来越高了。
相比较之下，《东风破》在高音方面并没有过多的展现。
但这并不是说《东风破》就不好，只是这更能证明两首歌截然不同，连在唱法上，音域上，都有着明显的区分。
“鬼才就是鬼才，永远不会呆在舒适区里。”这是乐神对骆墨的个人评价。
“要到副歌的高潮部分了，那么，戏曲元素该来了吧！”乐神是这样猜测的。
然而，实际情况却与她设想的不同。
一般来说，融入戏曲元素的歌，要么就是整首歌曲，都带有一定的戏曲唱腔，但不是完全像唱戏那样去唱。
要么，就是副歌部分直接上戏腔，把整首歌给顶上去。
可《兰亭序》没有，副歌部分依然是正常的唱法。
“但是……..好听啊！”乐神在心中道。
歌声在耳机里回荡，歌词也带有着美感。
还别说，融入了一定的书法元素，整首歌的意境是能得到提升的。
你听歌脑补时，真的会有高级感。
有趣的是，骆墨的名字里，不就带个墨字么？
曲调在副歌部分，再次拔高。
“【无关风月，我题序等你回。
悬笔一绝，那岸边浪千叠。
情字何解，怎落笔都不对，
而我独缺，你一生的了解。】”
对于乐神个人而言，她最喜欢的一句便是【情字何解，怎落笔都不对。】
世间文字八万个，唯有情字最伤人。
脑海中都能浮现出画面来了，一人站于长亭，手握毛笔。这种时候最好还只能给个背影或者侧影。
第一遍副歌结束后，乐神心心念念的戏曲元素，很突然的就出现了。
确切的说，戏曲部分是重复了两遍副歌里的四句歌词。
由此来给歌曲的a段与b段进行承接。
明明一般情况下，如果开了戏腔，都会把音给唱的比较高，把曲调继续往上顶。
这首歌从一开始的定调就不低，给人的感觉就是会走这种模式，越唱音越高，直接嗨翻大家的耳朵。
可实际上这一段戏曲部分，并非如此。
一股和前面副歌部分截然不同的感觉油然而生。
明明没有继续往上顶，但乐神戴着耳机，音量放的略大，身上偏偏就莫名其妙的起了一身鸡皮疙瘩！
“真的有一种落笔写字，起承转合之感！”乐神在心中道。
于她个人而言，这是她最喜欢的部分。
“点睛之笔！这绝对是点睛之笔！”
“居然还能这样玩！”
等到戏曲结束，中间没有任何的间歇，立刻就接上了b段的内容，以正常的唱法演唱，却没有任何的突兀感。
相反，戏曲部分声音略尖，正常演唱的部分声音更为雄浑，莫名的就多了一股浓墨之感。
歌曲的b段内容，歌词和a段有着很大的不同，此处就不多赘述。
整首《兰亭序》结束后，乐神摘下耳机，长舒一口气。
“明明才听了一遍，但我已经想好乐评该怎么写了。”她在心中道。
甚至于，她还有着要为这首歌写一则同人故事的冲动！
感觉这个爱情故事很好写啊！
她甚至在心中嘀咕着：“骆墨怎么不拍个mv呢？”
她感觉以骆墨的长相与气质，他若是穿上长衫，站于长亭，提笔写字，那画面简直不要太潇洒！
“颜粉们会忍不住舔屏的吧？”乐神嗤笑了一声，擦了擦自己嘴角流出的不争气的口水。
她重新戴上耳机，又单曲循环了两遍《兰亭序》。
然后，她以莫大的毅力，以及自己的职业素养，强忍着继续听得冲动，点开了赵薛秦天王的那一首《蝶》。
同为融入了戏曲元素的歌曲，放到一起去听的话，是会高下立判的。
听了一遍后，乐神就直接扯掉了耳机。
“如果先听《蝶》，我会觉得这是首好歌，甚至吊打市面上大部分融入了戏曲元素的歌。”
“赵天王的声线本就很特殊，他唱情歌会莫名感人。因此，他唱戏腔时也能有着凄美之感。”
“但是，哪怕不去比较二人的戏曲功底，但从歌曲的创作角度出发，也远没有《兰亭序》那起承转合的感觉，来得有新意！”
你要听有戏曲元素的歌，得听骆墨这个正经传承者的。
你要听中国风的歌，更得听骆墨这个开山鼻祖的。
——骆墨，永远滴神！
他这第二首中国风一出，市面上那些乱七八糟的跟风作，会显得更为拉胯。
就这吊打的架势，简直就是骆教官再就业后的大型军训现场！
一出手就是无敌啊！
这位中国风领域年仅24岁的祖师爷，等于又给乐坛好好上了一课。
........


第一百三十章 乐坛：有被威胁到
对于黄西山和赵薛秦而言，戏曲和中国风是两个最坏的结果。
但谁又能想到，骆墨将二者合一了。
不仅合一了，还顺带附赠了你一个书法元素，作为赠品。
这使得这一场榜单之争，会更加直观。
毕竟是戏曲歌曲vs戏曲歌曲嘛。
《蝶》与《兰亭序》的胜负，会连一块遮羞布都没有，输了就会下不来台！
实际上，《兰亭序》发布后，乐坛的确又大地震了一次。
很多歌手和词曲人，就是想看看骆墨又会鼓捣出怎样的中国风来。
然后，他们就大开眼界了。
《东风破》的选材其实是较为正常的，毕竟从歌词就能看出：【谁在用琵琶弹奏一曲东风破】。
所以这首歌里唱着的内容，就是琵琶曲子。
可《兰亭序》那直接就是书法，是字帖。
这个角度就新奇了。
不少人觉得，自己的思维模式都被拓宽了。
“既然书法可以，那么，画是不是也可以？”
“我们华夏历史悠久，那能写得东西实在是太多了！”
“我们的根里，有太多只属于我们的东西了，那中国风这个品类，完全是可以五花百门，百花齐放的！”
不少词曲人都有一种受教了的感觉，就像是白嫖了一节开山鼻祖的传道授业之课。
《兰亭序》的横空出世，是能激发出大家的灵感的。
有了它的引领，很多人不会再局限于一个小范围里瞎鼓捣，而会把视野放得更宽，更敢去尝试。
这样一来，这个世界，或许也会陆续出现一些中国风的好歌！
也就是说，这个年仅24岁的开山怪，甚至已经在影响一代人了！
他已经在打破大家的刻板思维了！
这，才是最可怕的地方！
娱乐圈里，论资排辈的现象也经常发生。
骆墨年纪轻，资历浅。
可是，你就算年纪大，资历深，只要你受了他的影响，只要你也尝试过中国风，你就没有资格在他面前托大。
他在乐坛里的地位，直接就是水涨船高。
——出道即巅峰！
乐神大妈在听完《蝶》之后，又回去单曲循环了三遍《兰亭序》。
整理了一下思路后，她决定要趁热写乐评。
“骆墨，等待着迎接本小姐的跪舔吧！”乐神在心中道。
……..
……..
天王与新人王的第二场榜单之争，噱头依然十足。
围观的看客极多，下场的乐评人也是极多的。
不少乐评人会给赵薛秦和黄西山面子，有的乐评人更是收了菠萝那边给的钱。
舔赵薛秦的活儿，他们是乐意做的。
但看菠萝那边的意思，还要顺带着黑一波《兰亭序》，不少乐评人就不肯干了。
咱们虽然黑心钱也赚，但至少要暗戳戳地赚。
人家师出名门，师父是戏曲界的泰山北斗童清林，而且还是关门弟子。
整整十九年的戏曲功底摆在那儿，戏曲界现在都哑火了，没人敢喷他了，我们怎么喷啊？
“骆墨就是个唱戏的，懂什么戏曲元素！”以这种更是喷吗？
那你说换个切入点，去喷曲子。
好家伙，中国风诶，都是中式古典乐器。