我的硬核音乐生涯 (武剑仙)

　　网上的评论也开始滚动。
　　【什么啊！李文音不去唱自己最擅长的，来这模仿沈维干什么？！】
　　【落了下乘了！这样模仿，没有自己的灵魂啊！】
　　但李文音却没有受到丝毫的影响。
　　意气风发间似乎又带有一种岁月的沧桑。
　　这是多么矛盾的体现！
　　却如同华国传统音乐与西洋音乐的交织纠缠。
　　和谐！
　　像是中山装一般！
　　“怀揣着炽烈顽心走向～～
　　最宽容刑场～～
　　裂过碎过～～都空洞地回响～～”
　　音乐不断的向上推进！向前推进！
　　在歌声背后的编曲中，那轻轻的，跳脱的，干脆的和声，仿佛暗示着故事逐渐步入了高潮！
　　评委们不由得点了点头。
　　李文音对于编曲的细节把控，一向还是这么敏感！
　　除去音阶递增与唱腔，和声都在暗处无时无刻的推进着气氛。
　　【但别说，还真好听！完全不输给沈维！】
　　【确实，虽然模仿让人有点不爽，但是这创作一块，李文音果然还是厉害的！】
　　但这样的议论，注定持续不了多久！
　　“到最后竟庆幸于夕阳！
　　仍留在身上～～
　　来不及讲～～故事多～～跌～～宕～～～”
　　豪迈的一挥手，此时的李文音，激扬苍穹！
　　所有人都呆呆的看着台上这个以歌声音乐为画笔，挥斥方遒，指点江山的少年！！
　　李文音唱到了多跌宕处时，顿时将评委们惊出了一身的冷汗！
　　运用强烈的音差来构造高低反差！
　　巧妙的迎合了歌词之中，跌宕的形容！！
　　这绝对是只有鬼才才会想出来的方式！
　　但这也仅仅只是个开始。
　　下一秒。
　　全场哗然！！
　　评委们震惊的甚至从座位上站了起来！！
　　所有的观众满脸通红，浑身布满了鸡皮疙瘩！！
　　“有最奇崛的峰峦～～
　　成全过你我张狂～～”
　　戏腔！
　　没错！这又见戏腔！
　　自从李文音的《三国恋》运用了一段评剧的唱腔后，这一次，终于又见到了李文音特色的戏腔唱法！
　　这完全就是脱胎于正统戏曲的戏腔。
　　完全不是那种吊个嗓子唱个假音就觉得自己是戏腔的伪货！
　　“海上清辉与圆月～～盛进杯光～～～”
　　这高音！！
　　这样的音色转变处理！
　　无不让人惊叹！
　　这是绝对不输给沈维的！


第93章 极致的高音，极高的赞誉！
　　“有最孤傲的雪山～～
　　静听过你我诵章～～
　　世人惊羡的桥段～～不过寻常～～”
　　这样极致的高音对于李文音来说，还是有些难以驾驭。
　　所幸，经过这段时间不断的苦练，最终还是完美的唱了出来！
　　所有人都在惊叹着李文音这段戏腔。
　　太神了！
　　隐隐约约的二胡，锦上添花一般，点缀在这段戏腔之中。
　　只不过，与旁人不同，陈国涛教授，在意的却是歌词中所描绘的那绚烂的场景。
　　这样的意境，当真，像是一首叙事诗！
　　最奇崛的峰峦，是秦岭。
　　最孤傲的雪山？是长白！！
　　西沙海上清辉与圆月被盛入杯光，这又该是怎样的孤傲潇洒？！
　　似乎，这里面藏着无数可歌可泣，可悲可叹的故事！
　　“光～～可寻来路艰险～～
　　也可照前路坦荡～～
　　光～～补填残陋世相～～
　　无须度量～～”
　　激荡的间奏结束，似乎如同故事落幕一般，缓缓的开启了下个篇章。
　　这是何种的洒脱？
　　人世间千百种悲欢离合，美丽与丑陋的人性翩翩起舞，像是看透了这时间万千沧桑！
　　“看～～你计算的无常～～
　　和～～你来时的彷徨～～
　　看～～终有勇气独挡～～
　　人世荒唐～”
　　李文音的歌声极富力量，但却依旧像是在缓慢的诉说着。
　　十年人间！
　　换了个光阴！
　　轻声吟唱的和声，逐渐再一次变得跳脱，短促！
　　不断的将人内心代入到波澜起伏，壮丽辽阔的音乐绘卷之中！
　　故事，多跌宕！
　　再一次唱出戏腔的时候，即使有了心理准备，但所有人仍是被这样的唱法再一次震惊。
　　为何不同？！
　　假音走向高音桥梁，却在最高处，几乎转变成了真音。
　　这样的唱功，绝对不是简简单单就能练成的！
　　副歌唱了一遍。
　　当第二遍副歌再次唱响之时，那独特的戏腔便重新变成了正常的流行唱腔。
　　但所有人都知道，这只是一时的压抑！
　　“……有最残破的书简～～
　　记载过光阴漫长～～
　　无意拾过的片瓦～～历数寒凉～～
　　……”
　　李文音脸上因高音而憋得通红的脸色，也逐渐白皙了下来。
　　但这仅仅算是一个层次的过渡。
　　当李文音再一次开口的时候。
　　全场皆惊！！
　　沈维本以为李文音这样已经是最完美的呈现了！
　　心服口服！
　　但是完全没想到，在最后即将结束的时候，李文银突兀的转了调。
　　再次提升！！
　　“有最孤傲的雪山～～
　　静听过你我诵章～～
　　世人惊羡的桥段～～不过寻常～～～”
　　头皮发麻！！
　　转调后再次提升的音域，让评委们一瞬间失神。
　　#G5！
　　不过寻常？！
　　偏要在最洒脱的地方，唱出了一个整首歌最难的音！
　　李文音确实很是吃力。
　　但从外表看，完全看不出任何强行抬高音的感觉！
　　洒脱，自然，信手拈来！！
　　“有最清瘦的字迹～～
　　都已随记忆泛黄～～
　　而我再度铺垫起～～下个篇章～～”
　　李文音用尽全力，尽情的演绎着宏伟的桥段。
　　陈国涛教授终于在最后，似乎隐隐约约的读懂了这首叙事诗所描述的感情！
　　最清瘦的字迹，随着记忆泛黄？
　　是瘦金体！！
　　而这记载着光阴漫长，细数着世间寒凉最残破的书简。
　　是战国帛书！！
　　但所有人不知道。
　　只有李文音自己才懂。
　　这不过寻常，却被世人惊羡的桥段。
　　是盗墓笔记！
　　一场竹篮打水的长生梦！
　　电吉他solo慢慢沉寂下去。
　　李文音的表演也结束了。
　　全场寂静。
　　寂静。
　　哗！！！
　　热烈的掌声如雷般奔涌，观众们看向李文音的眼神之中，甚至像是有一种狂热。
　　对于不少观众来说，这还是第一次听到。
　　有人将一首歌的整段副歌，全部转化为戏曲的唱法！
　　效果是如此的惊艳！！
　　这是我华国的文化！
　　在这一刻，似乎被许多人难以欣赏的曲艺文化。
　　令所有的人产生了灵魂的共鸣。
　　西方乐器与华国传统乐器的完美结合。
　　是如此的惊艳！
　　李文音不过十八岁的年纪，这样的才华，又多么令人感慨！
　　【炸了炸了！我听的热血沸腾！！】
　　【对不起！李文音！你这不是模仿！你这是超越！】
　　【卧槽！我三观毁了！李文音突然转变的风格顿时令我猝不及防！】
　　现场观众的鼓掌声慢慢弱了下来，网络上却愈发不平静。
　　悄悄躲在人群角落里的某三只，完全顾不上交头接耳了。
　　刚刚的一曲十年人间，完全不同以往的任何作品。
　　有一个算一个。
　　全部炸翻！！
　　评委点评环节开始，王景德这位资深的音乐制作人率先开了口。
　　满眼不加掩饰的赞叹。
　　“我TM能说什么？！这样的创意！将华国传统戏曲融入流行音乐之中，居然会显得如此相得益彰。
　　这完全就是其他人闻所未闻，想所未想的！
　　哪怕真就有人曾经尝试过，但也绝对做不到如此的圆润！！”
　　听闻王景德的话语，后台的沈维不由得苦笑的点了点头。
　　想将戏曲元素融合到流行音乐之中是极难的，就仿佛两个绝对排斥的磁极，难以靠近。
　　更不用说直接粗暴的将戏曲唱段直接放入副歌！
　　但李文音做到了。
　　他再一次的，开创了一个流派。
　　给了音乐人们更大的启发，让人明白，音乐更多的可能性！
　　五个音，七个音，一个八度。
　　古典音乐的教授，陈国涛，此时看到李文音，就像是一个不次于巴赫，从华国诞生，冉冉升起的新星。
　　虽然仍旧显得稚嫩。
　　但李文音对于音符的理解，已经完全不次于开创出十二平均律时期的巴赫！
　　没有对音符细微到极致的理解，是很难将东西方乐器完美融合在一起的！
　　电吉他与戏曲，这样风马牛不相及的东西，碰撞在一起，产生了如此耀眼的火花，这一切，全都逃不开李文音对音乐音符这样的敏感！
　　“我没话说！”
　　章文友缓缓摇了摇头，甚至有些苦笑。