我的硬核音乐生涯 (武剑仙)

　　音响剧烈的声音如此之大，如果节拍与节奏不对，那简直等于是给所有来蹦迪的人脑门之上降下雷霆。
　　而播放的音乐，前后的衔接，等同于是四首歌的音轨相接。
　　一般来说，之所以酒吧DJ会喜欢用不断递进的节奏往上炸，然后变更到另一个节奏，正是为了不让切歌后，不同的歌之间，节奏变化表现的太突兀。
　　就好像将两块颜色不同的木头拼起来，中间的裂缝很难抹除，影响人的观感。
　　所以……DJ会直接用布给它一缠，你不仅看不到突兀的裂缝与颜色变化，还会感觉卧槽有点好看……
　　道理是一样的。
　　鼓点啪啪的敲响。
　　电子音效与旋律开始跑动。
　　电子合成的二胡悠扬声音传来，紧接着轻巧的跳动起来！
　　以前对二胡的一些刻板印象，完全消失不见！
　　叮叮轻巧的拨弦点缀，二胡的音色顿时显得端庄大气！
　　总觉得，二胡似乎很古板，也似乎很土。
　　但经过这么一润色后，蓦然感觉，二胡的旋律与音色，不仅可以很高大上，还可以很潮流！
　　《taichi》！
　　太极！
　　华夏源远流长的文化中，太极仿佛就像是图腾一般。
　　太！极！
　　两种强烈到极端的形容放在了一起，构成了这阴阳相生的圆盘。
　　几种不同的音乐粘合在一起，构成了美轮美奂的太极。
　　明明是夜场蹦迪，但偏偏就像是随着音乐。
　　乘风观景，然后天人合一。
　　明明是电音，却没有那些劲爆刺耳的标签。
　　更多的是一种与自然的和谐！
　　教授们眼前一亮。
　　华国民乐，居然可以让电音，如此的拥有自然之美！
　　看来，这样的推广方式，是完全可行的！
　　只不过，通过电子音乐所能辐射的范围，还是远远不够！
　　弘扬民族风，国风，古风，华夏风！
　　需要更多的音乐种类！
　　甚至不仅是音乐一种艺术而已！


第234章 蹦迪？我今天就是要唱山歌呀！
　　太极的天人合一，自然和谐中，气氛渐热起来。
　　当然，李文音铺垫了这么久，完全没有忘记本心。
　　这TM是蹦迪。
　　是要嗨起来！
　　虽然热度已经很不错了，但远远还没到嗨爆炸的时候！
　　扭动旋钮，节拍的声音慢慢的弱了下来。
　　太极的音乐渐弱，但旋即，一声仿佛如同长鸣般的二胡合成音再次扬起。
　　《战马》！
　　合成器叮叮叮叮，悠扬的二胡似乎宣告着接下来的爆发！
　　李文音猛然推高了排钮。
　　酝酿了整整三首歌的情绪！
　　要的，就是接下来刺穿你们的耳膜！
　　猛然间，突如其来的沉重鼓点，配上刺耳的低音！
　　观众们不由得浑身一抖！
　　马鸣般的二胡点缀其中。
　　不断回荡的刺耳鼓点与贝斯，紧随其后层层递进！不断的推向高潮般猛烈！
　　但声音却在一瞬间停止。
　　本该爆发的时候断掉，顿时让整个人都不上不下的。
　　但随之而来的爆炸声浪，却仿佛要掀翻整个房屋！
　　李文音举起麦克风，向着台下的观众们猛地一挥手。
　　“Look！
　　It's a horse head～”
　　刺耳的摩擦声！
　　回响的贝斯重低音！
　　沉重无比的鼓点！
　　断断续续的二胡声却突然饱满了起来。
　　充满了蒙古民族风味的小调，无比奔放，自由，洒脱！！
　　驾驾的马蹄声！
　　人生loop。
　　慢慢，声音弱了下去，传来了嘶嘶的马鸣！
　　仔细一听，马鸣声，原来是二胡！
　　无比熟悉夜店的观众们，知道，这是暴风雨来临之前的最后一次平静！
　　果然！剧烈的鼓点再一次切入！
　　猛然间，急速递进！
　　再次袭来的drop段落！
　　“Look！
　　It's a horse head～”
　　马儿一声长鸣，仿佛跟随着剧烈的鼓点奔跑了起来！
　　咚咚咚咚！
　　重低音与刺耳的摩擦声不断的轰炸着每一个人的耳膜！
　　回旋的贝斯，就仿佛要把低音直接砸人脸上一般！！
　　舞台下的观众们顿时嗨到不行！
　　赫然才发现，原来民乐，也可以抖腿！
　　而且可以抖的很嗨！
　　虽然知道李文音对电音有过研究，但属实是没想到，李文音会对电音这么有研究。
　　后面包间的老教授们，虽然有些受不了这样劲爆激烈的鼓点与刺耳的重音，但说实话，看到台下观众们的反应，老教授们赫然发觉。
　　这样的尝试，赋予了民乐完全不同的生命力！
　　一如李文音将戏腔融入流行音乐之中的举动！
　　想到这里，几位老者不由得感觉有些羞愧。
　　当老一代的人，还恪守着老祖宗的陈规之时，已经有年轻人走在了他们的前边！
　　民族的，就是世界的！
　　随着一声长长的鸣叫，曲子落幕！
　　不同于之前的切歌，李文音停下了音乐，吊着台下意犹未尽的观众们！
　　这完全就是DJ的大忌！音乐停止几乎等于车祸现场！
　　举起话筒，李文音怒喝一声。
　　“今天的国风专场，我TM！就是要！放！山！歌！！”
　　山歌？
　　台下的观众们一阵发懵。
　　你别管放什么，你TM倒是先放啊！
　　这不上不下的多难受！
　　但老教授们却更是发懵了。
　　如果说民乐融合进电音这种音乐元素还是可以想象的。
　　但山歌这种更加偏门，更加民族化的音乐，与电子音乐融合可是极难的。
　　嗨！
　　老教授们心里想着。
　　也许是把少数民族山歌的元素，融合进电音里吧。
　　本质实际上还是不会改变太多。
　　不够至少是刚起步，试验性的音乐，只要融合的够和谐，那已经是很厉害的事情了！
　　鼓点开始响起！
　　咚！咚！
　　恰！
　　“哎～～～”
　　山歌，鼓声，竹梆声响起。
　　不止观众们发懵，就连老教授们也是一脸惊讶。
　　这不是什么将民歌元素融合到电子音乐中。
　　这TM就是山歌！
　　“佳林佳林噻～佳林佳林噻！”
　　“哦哦！”
　　不断循环洗脑的民歌loop，充满了一种魔性。
　　佳林佳林噻！
　　这是佤族的民歌！意思为大家排排跳舞！
　　佤族木鼓与佤族瓦格洛！
　　瓦格洛，汉族，又称其为小独笛，早在盛唐之时，这种小独笛便令东渡而来的霓虹僧侣痴迷不已！
　　驱邪通神，像是少数民族在举行着神圣的祭祀仪式！
　　抖腿完全止不住！
　　“佳林佳林佳林……佳林噻！哦哦！！”
　　猛然的提速加重后，瓦格洛构成的旋律，配合着电子音乐的低音大鼓，连击的hit，多变的节奏型，忍不住令人开始摇摆起来！
　　教授们猛然回过味来。
　　不对！与其说是将民歌元素融进电音之中，或者应该说，这是将电子音乐的元素，融合进山歌里！
　　不是简简单单的一加一，也不是所谓的照猫画虎。
　　这首歌的电子音乐元素，占比确实不高。
　　完全没有压过那种佤族民族大合唱的感觉！而是利用电子音乐作为一个衬托。
　　完全不是单纯插入民乐来卖弄的所谓“国风”！
　　教授们泛起了喜意。
　　这是真正的民族文化与世界文化的融合，而不是僵硬的糅杂在一起！
　　“佳林佳林噻～哦哦！佳林佳林噻～哦哦！”
　　山歌，太洗脑了！
　　尤其是每一段后面的“哦哦”声！
　　像是……
　　跳大神？
　　看着不由自主站起身，开始摇头晃脑动胳膊扭腰的观众们。
　　嗯！
　　有内味儿了！
　　多变的节奏型，骤然的停顿，汉子们的嘿哈和声。
　　像极了少数民族在载歌载舞。
　　讲道理。
　　这个“哦哦”，实在是太魔性了。
　　甚至已经有顾客们开始跟着嚎起来。
　　这些顾客们赫然发现，蹦惯了洋迪，偶尔蹦一手土迪也是嗨到不行。
　　迅速的连击鼓点再次激荡，drop的节奏型赫然变成了雷鬼。
　　或者说，是雷鬼嘻哈。
　　这种从R＆B走出来的牙买加音乐，融合了众多摇滚，民谣的元素。
　　直到后来，与相性极好的嘻哈音乐擦撞出火花。
　　这种鼓点节奏型只有一种优点……
　　那就是上头。
　　配上山歌的不间断循环，这些顾客们，仿佛感觉，自己的头都快点掉了。
　　民族风的曲调，热情动感的节奏，以及这个充满灵魂的瓦格洛。
　　蹦土迪也可以这样嗨！
　　歌曲结束，看着逐渐火爆的气氛，李文音轻轻一笑。
　　就让最后的王炸结尾吧！


第235章 更多的可能性
　　依旧是对拍，衔接。
　　音乐慢慢推进，歌曲切换完毕，台下的观众感受着逐渐升温的音乐。
　　但还没等反应过来，猛然间便是剧烈的主旋律与劲爆的鼓点。