明星艺术家 (谷雨秋分)

　　“您演技出众，找您不是理所应当的嘛。而且我也是有一点私心的…”
　　面对着如此有经验的前辈，如果不请教一下演技，那实在是有些太浪费，所以雷鸣立刻打蛇随棍上：“不知道您可不可以教教我，怎样才能做到向您演的举重若轻？”
　　马俊一的演技说是举重若轻还真不为过，就拿刚刚的表演来看，没有歇斯底里的喊叫，没有崩溃的大哭，就是简简单单几个眼神加上些许的面部动作，却让人感觉到无比的震撼。
　　所以雷鸣迫不及待想要从马俊一这里学到一些技巧，而一旁的其他演员在看到两人交流的时候，也忍不住上前倾听。
　　马俊一并没有掖着藏着的想法，考虑了一会儿问道：“那我先问你一个问题，你觉得什么才叫好的演技？”
　　“应该就是能把这个角色也的入木三分，让观众觉得有代入感吧…”雷鸣小心翼翼的给出了一个答案。
　　“你说的没错，让观众们有代入感。”
　　马俊一点点头：“其实演技这个东西有些被现在的媒体和粉丝神话了，为了博得眼球，他们经常会用一些类似于逆天，爆棚，神级，之类的词汇来形容某人的表演，导致大家对演技的立即都形成了奇怪的解读。”
　　雷鸣思考了一会儿，好像还确实是这么回事。
　　看到某个角色哭了，大家说他神演技，怒吼一声就是爆发力，演一个跟以往不同形象的角色，就说是戏路宽，反正彩虹屁一直不停，怎么好听怎么吹。
　　哪怕是他自己也被媒体这么说过。
　　“其实啊，这根本不是在评价演技，这叫现代人在快餐文化下的词汇贫瘠。”
　　马俊一一针见血的说道：“我们在讨论演技的时候，要用更渐进的态度去看待它。”
　　“还请您具体的为我们讲解一下。”雷鸣连忙请教。
　　“就比如说我现在这个表情，你觉得是在那种情景下会出现？”马俊一忽然看向远方，眉头稍稍皱起，眼神里流露出一丝丝的哀伤。
　　“争吵中不被别人理解时候？”王思琪率先发表了自己的看法。
　　“这样理解没有错。”
　　马俊一点点头，继续说道：“但如果我的面前是灾难现场，这副表情就可以解读为悲悯天人，如果面前是前女友，就可以说成是爱而不得，或者我眼前什么都没有，也可以说是在回忆过往，你们能明白我说的是什么意思么？”
　　雷鸣仔细想了一会儿，说道：“您是说演技在某些时候是可以重复的么？”
　　“说的没错。”马俊一现在越来越欣赏雷鸣了。
　　这小子不但用功努力，关键聪明悟性还高，很容易的就理解了自己的意思，简直不要太对胃口。
　　“就拿最容易调动观众情绪的哭戏来说，世界上可以让人流泪的事情那么多，我们做不到每次哭都有所不同，总是会有重复的地方。”
　　马俊一的谈兴越来越高：“这时候就要具体的情况具体分析，嚎啕大哭不是不可以，比如说在冤屈洗净的那一刻，这时候的心情是带有一种如释重负，是宣泄式的哭泣，这是合理的，但如果真的跟相爱的人分手或者是亲人去世了，就稍稍有些别扭了，你们要知道，当遭遇极致的悲伤时，整个人是失去灵魂的，就算是哭大多也是默不作声的掉眼泪，甚至自己都不曾察觉，虽然这样看起来似乎平淡了点，在感染力绝对不会次于那种歇斯底里的崩溃，甚至比它更好。”
　　在听完这番话之后，不仅是雷鸣，周围所有在听讲的演员都若有所思。
　　或许就像马俊一所说，演技可以重复，但不能千篇一律，要根据不同的场景切换不同的套路。
　　“所谓好的演技无非就三个层面，第一是技巧。”
　　马俊一继续说道：“我记得老师在教我表演时第一节就说到，表演是通过你的表情声音肢体，传达给观众你所想表达的意思，而什么叫技巧呢？就是把人们最容易接受的表达方式归纳总结，这就是所谓的技巧，我问你们一个问题，当你们表现焦急的时候，会用什么方式演绎？”
　　“嗯…坐立不安，不停的挠头发。”
　　“眼神左顾右盼，双手在前面不停的搓动。”
　　“双手握拳放在胸前做祈祷状。”
　　每个人的表演方式不同，给出的答案也不一样。
　　“你们说的都没错，但还是在固有的思维模式之下。”
　　马俊一笑着说道：“你们有没有想过，疯狂的吃东西也可以表现焦急，或者嘴里面碎碎念，只要眼神到位，其实大部分动作都可以，关键是你要找到合适自己的方式，不要一味的去模仿，更不要用不擅长的表情和肢体去表达所传达的内容。”
　　干货，这可全是干货，满满的都是知识点啊。
　　雷鸣觉得请马俊一来简直是在正确不过的事情了，等于说现场直接带了为表演老师，自己虽然已经有了高级演技，但毕竟属于没有经过科班培训的野路子，通过这番话很容易就可以跟自己的东西产生印证，收获的不是一点半点。
　　“第二，就是说服力。如果说在第一层面表达喜怒哀乐，是演员的本能，那么在第二层面，要让演员的表演具有说服力，那就是你们该仔细动脑子去思考的问题了。”
　　“那我们该从哪方面去思考呢？”有人提问道。
　　“从角色去想。”
　　马俊一斩钉截铁的说道：“一个演员如果不思考自己所饰演的角色是如何形成的，只是表演技巧来演绎的话，角色的言行举止就会非常没有说服力。”
　　雷鸣忽然联想了自己在《海洋天堂》所饰演的王大福，这个角色从小患有自闭症，无法独立生活，每日和父亲相依为命，性格敏感而又脆弱。
　　他之所以在很长一段时间内抗拒学习生活能力，一方面是活在自己的世界中，另一方面很可能也是因为他在内心隐隐感觉到父亲把这些东西教会之后，很可能就不会再照顾自己了。
　　“表演的第三层面就是同理心。”
　　没有等雷鸣细想，马俊一又开始将第三个方面：“如果说前面两个是可以通过练习和思考达成，那么第三个曾经就需要一定的天分了，或者使用超乎寻常的方式达到。”
　　超乎寻常的方式？
　　雷鸣有些不理解。
　　“比如，你要演一个疯子，就要去精神病院去住一段时间，甚至尝试把自己稍微逼疯一点。”
　　马俊一脸上露出了几许回忆的神色：“这跟老师教导你们的体验派很像，但是我不建议大家经常使用，因为很多人一旦沉进去了，就不一定能走的出来…”


第三百七十章 大片云集，前景堪忧
　　出了拍摄《海洋天堂》之外，雷鸣还去客串了《白夜追凶》，虽然这种轧戏的行为不值得提倡，但好在韩彬这个人物的出场时间并不多，集中拍摄了三天之后，差不多也就结束了。
　　马俊一很久没有这么舒畅过了，不仅仅是他遇见了一部好戏，更因为在这个剧组里面，有一群和他一样愿意认真演戏的演员们，这让他恨不得把所有的知识和经验都掏出来教给大家。
　　直到剧组已经准备好，邓瑞环过来催的时候，马俊一才依依不舍的做了总结。
　　“演员的最高境界，就是所谓的人戏合一，从灵魂到外表，都彻彻底底的变成角色，完全找不到表演的痕迹，什么时候能做到角色就是你，你就是角色的时候，这就说明演技已经非常成功了。”
　　“马老师，那我们平时可以做些什么去的锻炼呢？”雷鸣换上了尊称。
　　“去观察，仔细的观察你所看到的每一个细节。”
　　马俊一非常认真的说道：“都说戏剧来自于生活，这句话绝对是没错的，你只有去仔细的观察过，体会过生活，才能把角色塑造的自然。”
　　在这一番现场教学之后，所有的人都感觉自己受益匪浅，在之后的拍摄中，遇到问题大家第一时间就会想到跟马俊一请教。
　　雷鸣更是没事的时候就跟在他的后面，把自己心中对于表演的疑惑和看法都说出来，而马俊一也毫无保留的倾囊相授。
　　如果现在有外人来到剧组的话，肯定会大吃一惊。
　　外界不都传言马俊一脾气不好情商又低么？为什么能跟所有人都打成一片啊？
　　除了拍摄《海洋天堂》之外，雷鸣还要去《白夜追凶》里面客串，虽然这种轧戏的行为不太提倡，但好在韩彬这个人物出场时间并不多，在集中拍摄了三天之后就差不多结束了，所以也并不影响电影的进程。
　　因为开拍的时间早，再加上进度非常迅速，在到了十月底天气开始转凉的时候，《白夜追凶》就宣布正式杀青。
　　原本雷鸣以为自己可以专心致志的投入到电影时，但没想又有新的工作找上门来。
　　“宣传没有问题，到时候我肯定会努力配合，但剪辑还让我来是不是有点不太合适了？”雷鸣觉得公司这个决定实在有些令人迷惑。
　　自己不但写了剧本，还亲自出演了一个角色，说句实话已经是情至意尽了，而且就这么轻易自把剪辑权给让出来，也不知道导演是怎么想的。