我真是万亿大佬 (雅玩居士)

　　盲盒也基本就位，北上广深试试水，二十家门店配合五百自动贩卖机。爱德华代言，其他主播拼命吆喝，丁薇砸钱让各种公众号跪下叫爸爸。


第168章 零用钱才是王道
　　“同袍？”
　　沈锋看着眼前的李维，点头道：“名字不错。”
　　亲耳听到大佬认可，李维兴奋道：“去年消费人群已超过两百万，规模破二十亿，今天最少还能涨三倍！”
　　“Z世代对传统文化的重视提升有了新的高度，富人们带起的教育潮影响力逐渐扩大，纷纷送子女穿汉服，进私塾，汉服不仅是一种服装，更是传统文化的载体……”
　　“尤其是高客单价，高毛利率，高复购率，高转介绍和高增长速度……”
　　沈锋看着李维侃侃而谈，市面七八个汉服APP，最后锁定这家伙。算是最少一批资深玩家，圈里口碑不错。
　　李维越说越没有底气，也见过不少投资人，但从来没有沈锋这么强的压迫感！
　　这可是传说中的大神！
　　“原本我们是行业第一，可去年花夏和古桃入场，人家背后是财大气粗的阿里和虎牙，所以……”
　　李维只能实话实说道：“这两个月数据不太好。”
　　沈锋点点头，这种事太正常，用钱砸谁不会？
　　“我们已经跟徐娇达成合作关系，就是演星爷女儿的演员。”李维赶紧自救道：“创立织羽集品牌，她不仅是形象代言人，同时也参与设计团队提供建议。”
　　沈锋看过行业调研，玩汉服可不便宜！
　　随随便便大几百，好的几千，最牛逼的几万都有。目前销售模式多为小批次量产，预售和定金支付。
　　发货长短取决于款式的复杂程度和商家供应链的处理能力，畅销品牌能在激烈竞争中胜出，很大程度在于能快速响应消费者需求，同时保证产品工艺。
　　说白了还是有钱。
　　好就好在市场尚未出现一个国民认知度高的代表品牌，通过线上开店获得现金流是多数商家的玩法。
　　但淘宝的缺点在于价格提不起来、利润薄，大平台获取流量越来越困难，实体零售渠道会成为未来发展趋势。
　　“我认为汉服体验馆肯定会成为年轻女性消遣周末时光的热门地，非汉服粉丝或无购买能力的消费者也能获得尝鲜入坑的机会。”
　　李维认真道：“纯租赁和体验+销售模式，商家参照古风场景进行装修为拍摄提供场地和道具，消费者可以自行穿戴汉服到店拍摄……”
　　“一家最少购置五十套以上，且汉服材质轻薄，多人穿戴磨损率较高，这又是助推销售的新途径……”
　　沈锋摆摆手，打断道：“销售无所谓，主要是流量如何获得？”
　　李维打起精神，打开APP，展示道：“我们的主界面包含古风、打卡、发布、消息、我的五大功能。其中古风包含“热门”和“关注”两个板块……”
　　“热门页顶部横向排布大量站内活动，囊括点亮打卡、相册制作、拍卖等，用户戳中相应话题即可抵达参与界面……”
　　“页面下翻，能浏览感兴趣的图文和视频。关注板块，则向用户展现已关注账号的内容……”
　　“特别是打卡，会定期分享适合同袍拍照聚会的地点，如黄埔古港、沙湾古镇等。以打卡场景收集用户画像，并用悬赏征集的福利，利用地缘＋趣缘推动交友互动……”
　　在沈锋看来，汉服十几年前就有，也是这两年才被推向前所未有的高度。说白了就是汉服传播方式、受众属性带来的巨变。
　　所谓汉服热，是戏精的胜利，也是短视频的胜利。
　　去年的汉服热，一度被网友戏称：披床单的孩子们长大了！
　　再次应征赫柏迪格的预言：亚文化被主流文化收编的过程中，消费主义是重要动力。
　　它将本来具有边缘性和圈层标识功能的亚文化符号，迅速收编和改造为主流文化中可贩卖的元素。
　　布局汉服社交，最先需要解决用户是谁的定位问题。这影响着产品功能开发、传播方式、宣传渠道等后续问题，是决定平台格局的关键。
　　想到这里沈锋开口道：“”想要瓜分同袍，汉服社交软件至少要能给用户带来增值体验！”
　　“然而现有产品几乎都是根据同袍的网络痕迹，对其互动形式进行简单机械整合。比如你们这个所谓最具特色的图书馆功能，应该是照搬lo圈的玩法吧？”
　　李维瞬间懵逼，大佬难道是同道中人？
　　沈锋继续道：“与其苦战社交，不如转做工具型产品。你们要是能整合识图、电商、换脸功能，提供虚拟换装、种草购物的一站式体验，更能解决用户的实际刚需。”
　　“至于看似新颖的打卡机制，不过是想将脱离地缘社交的年轻人拉回原地。但对于多数同袍来说，频繁的聚反而会消解圈层特殊性，反而导致她们追求的梦幻感破灭。”
　　盯着李维，严肃道：“千万不要产生成为下个毒的美好愿景！”
　　“球鞋产业规模高达百亿，且全球市场逐渐扩大。汉服虽增势迅猛，但量级实在差太多。”
　　“什么lo圈、汉服圈，抵制炒价的声音此起彼伏。用户消费习惯的差异，意味着圈层社交终将走向不同道路。”
　　就在李维面露绝望的时刻，沈锋突然笑道：“这样吧，两千万要你百分之六十股权如何？”
　　搞定合同，让老宋带走乐的屁颠屁颠的李维，沈锋伸个懒腰，又一块拼图完成。
　　盲盒、潮鞋、汉服……
　　妥妥的三板斧！
　　想到这里拿起最新的90后青年生活形态报告，不得不说去年是一个风口稀疏的寒冬。
　　相较于17年的消费升级、18年的新零售，19年直到现在，一级市场依然沉寂，缺少行业性的投资主题。
　　但在资本看似风平浪静之下，新的用户消费行为特性，正在推动各种新生商业细分领域迅速勃发，一个个大众注意力之外的角落，创造新的财富与机遇。
　　汉服、Lo裙、JK制服……
　　曾经那些叫不上来名字的服装派系，正随着亚文化的发展壮大，逐渐走出漫展、游戏、文化节……
　　变成九零后零零后的最爱。
　　八零后甚至很难理解，为什么有人为这些宽袍大袖的古装买单？
　　为各种五花八门层层叠叠的公主裙一掷千金？
　　简简单单的女生校服凭什么令宅男痴迷不已？
　　在自己看来，互联网原住民、Z时代等一众标签的年轻群体，相比起前几代人，不单单与互联网连接更加紧密，有更强的信息获取能力。
　　社会发展带来更强的物质基础，允许他们在日常生活中个性特征更强烈，服饰选择更为多样化，这才是关键。


第169章 论店大欺客
　　当然也仅仅是一个开端而已。
　　同样受制于受众个性化、圈子小众化等特点，小众服饰目前也面临着市场集中化程度低、获客缓慢、服饰定制化要求高，以及产量、质量跟不上市场需求等问题。
　　按照沈锋的理解，首先是对应亚文化的受众，对于相应的亚文化及对应的圈子，他们往往有更强的身份认同和归属感。
　　汉服圈彼此之间互称为同袍，取自《诗经》中的与子同袍，
　　Lo裙的爱好者，则被称为Lo娘，
　　校服女是JK党，
　　二次元号称COS……
　　这就使得小众服饰的核心消费者品牌意识极强，对于版式、制式等问题很敏感，最突出的体现就在于非常强调山正之争。
　　所谓山寨，在小众服装市场里指的是自己不做原创设计，抄袭、模仿原创店款式的店家。
　　由于山寨往往仅需要缝纫机布料等简单工具就能开工，能用数个马甲与正版店家进行游击战。
　　原创店上新后，山店马上通过更低的价格取胜，吸引不明道里，或希望省钱的消费者。
　　山寨横行，不高兴的不只是店家，更不高兴还有购买正版的死忠粉。人家省吃俭用砸钱，等待好几个月，凭什么你们这些不要脸的穿山甲能跟老娘享受一样的待遇？
　　网上经常出现李逵遇见李鬼，指着鼻子骂街的盛大场景。
　　虽然很LOW，但足以看出对于圈内真爱粉来说，正版已经成为某种信仰。强烈的自发信念也使正版店家得到稳定消费群体，原创才是最大竞争力。
　　当然鄙视链到处存在，汉服圈就存在正统汉服对改良汉服的鄙视，宋明服饰对魏晋唐的鄙视……
　　比如大名鼎鼎的仙汉分家，两片式齐胸襦裙和魏晋风，由于不可考据的形制，被人诟病不应该被称为汉服，只是商家自创的好看衣服，只能叫仙服！
　　JK制服和Lo裙则有日牌和国牌之间的骂战，说到底还是谁贵谁贱的问题。
　　Lo裙日牌价格随随便便千元以上，贵的甚至破万。而国牌更平易近人，几百就能美滋滋。
　　JK在发源地岛国分校供与非校供，名校的堪称限量版，一裙难求。
　　沈锋陷入沉思，盲盒很简单，丫丫刘鹏就是原创。潮鞋也不难，有钱就是大爷，直接从原产地打包，大不了不赚钱，初期赔本赚吆喝。