我成了一条锦鲤 (丹尼尔秦)

　　“现在它应该叫《药神之歌》主题曲预告片。”徐铮纠正了他一下。
　　“哦~”
　　黄勃那副样儿，看着就让徐铮手痒。
　　“你还挺看好那个季铭的了？真演的好？话剧演的好，电影不一定演得好吧？两个之间还是有隔离的。哦，不过你也是话剧演员，嚯嚯嚯。”
　　徐铮把手机放下，没跟着他笑，倒是想了一下季铭：“小季挺不错的，电影里虽然就那么一点戏份，但是大屏幕感非常好，没有话剧演员的问题——很多话剧演员，其实比较擅长喜剧，喜剧本身就是动作比较大，比较夸张的，但是小季不是，他在戏剧感是比较正的，而且很有个人的那种魅力，就是可以让角色生辉的那种。”
　　“哦豁？这么高的评价？”
　　“嗯，都是实话，你们有机会，可以找他试试看，挺难得的一个年轻演员。”
　　季铭不知道，徐铮在给他找戏呢。
　　他杀青之后，其实还是合了影，收了花，吃了饭才走的——一些剧组里头的小姑娘，都是他粉丝啊，路人粉啊，或者想要集邮什么的，但是之前他工作的时候，都不敢过来，一方面是怕徐铮，另一方面是怕他本人。
　　看到季铭对粉丝的态度，还是传出去了。
　　挺好。
　　等他杀青，那些小姑娘小年轻，才蹬蹬地跑过来求签名求合影。
　　杀完青，季铭回到中戏校园。
　　上课。
　　都没休息，他是拍了个通宵，一直到早上4点多，然后杀青折腾到六七点种，就卸妆换衣服赶回学校——到学校接近9点，也没有再睡了，跟谭子阳他们一起去上课了。
　　班主任的表演课——他已经请了两节课，再错过一节，就——亏了。
　　都是钱啊！
　　“稀客啊？”
　　季铭打了个哈欠，揉揉眼睛：“啊唔~~”
　　“干嘛呀？这困的？”
　　“我才下工，就紧赶慢赶跑来上课了，我还跟导演说您是多好多好的老师，我连一节课都不愿意错过你的，导演还特别感动呢。结果谁能想到，我这么赶来，就听见您讽刺我，唉，人心不古，江河日下，世风败坏，道德沦丧，师道之不复也久矣……”
　　陈老师把教案放下，哭笑不得地看着季铭，两眼迷蒙，嘴巴翻的飞快。
　　“你是去演了孔乙己，还是祥林嫂啊？这么多话？”
　　“演员的请假，也叫请假么？那是叫暂且离开两日——我真傻，真的，我单知道请假会有被拒绝的事儿，我不知道准了竟还会被讽刺的……”
　　哈哈。
　　课堂顿时充满了快活的气息，大家都在笑：“季铭，你这回又请假啦？”
　　全是戏精！


第0203章 《天桥》
　　陈老师虽然挺严肃的，但对这种演技式的逗贫并不反感。
　　大约如果一个计算机专业的学生，把老师的电脑给黑了，拿假条换了老师的桌面，老师大概还是会觉得安慰的吧——会么？也有可能背一个处分。
　　这节课，陈老师讲的是一部音乐剧。
　　还挺少见的。
　　中戏是有自己的音乐剧专业，话剧表演专业当然也有去涉及的，不过在表演课上会拿一部音乐剧过来讲，这个学期过去了大半，还是第一回 。
　　《天桥》。
　　京城歌舞剧院原创的一部音乐剧，田明鑫执导的，讲的是清末的一个班头林鹏飞，借鉴新潮的舞台表演，革新了天桥传统的表演方式，想要一炮而红，甚至送戏进宫，结果戏不能演，班子也被停了，大受打击之下，就去楼里里找妹子消遣，然后就出了大问题，抽大烟玩女人，最终把家业丧了个干净。
　　跟他一起努力革新的老婆，在他去窑子耍的时候，也被另一个青年才俊给瞅上了，还有班子里的演员……在20世纪初的时代洪流里，这些人相互纠葛，演绎人生。
　　是讨论度很大的一部中国本土音乐剧。
　　相对于话剧，话剧很早就有一大批名家名作出现，比如《雷雨》，建国前就开始排了。但是中国音乐剧的发展是很慢的，商业化，以及被市场接受，甚至都是到最近两年才开始转好。
　　所以水准就比国外差的更多——《天桥》诞生之初，就打着向《歌剧魅影》《猫》致敬的讲法。
　　当然，后来就没人这么说了。
　　当着田明鑫他们面说，那就是打脸，不当着面，为啥要昧着良心呢？
　　“这部戏，口碑上都称不上两极分化了，观众普遍比较失望啊……”陈老师在那里介绍。
　　谭子阳在下面嘀嘀咕咕：
　　“能不失望么？冲着田明鑫的大名，冲着天桥的百年积淀去的，结果出来这么个东西……啧。”
　　季铭摇摇头。
　　这部音乐剧他没有看过，不过当然也了解过，就像陈老师在台上说的，眼高手低——今天中国音乐剧连人家基本水准还没赶上呢，就敢喊着要去追《歌剧魅影》，那不是看玩笑么？
　　“为什么要给大家讲这个戏，是因为季铭刚回来那个工作，就是一个音乐剧形式的工作。当时他请假的时候，我问他，我说话剧影视表演跟音乐剧表演，之间有什么区别，他有什么感想？他说自己也在想，甚至还去问了张成，音乐剧专业四年级的那位，最后的出来的结论，就是——”陈老师把手摆成如来佛五指山那样：“就是这么一只手，声乐、台词、形体、表演，然后大拇指，剧情理解，这么五点，不同的剧类，可能就是其中某一点要求的比较少。
　　那么音乐剧，我发现它对这五点的要求，似乎是最全面的，声乐、形体、表演、剧情，这些都好理解，哪怕是台词，看似好像有些音乐剧它没有念白，可是在你唱的时候，绝对不单纯是一个声乐表演，还是有很多台词表演放在里面的，因为你去听一个维也纳金色大厅的歌唱表演，跟你去西区或者百老汇看一个音乐剧的演唱，感觉是完全不一样的，那就是台词的区别。
　　所以我觉得，不妨给大家介绍一下音乐剧这种形式，便于大家对咱们这一行，这五种专业素质，进行一个比较全面的理解。”
　　这节课不在排练教室，肯定是没有太多实践教学内容，大家都挺放松。
　　季铭真的很困，不过他也不会睡觉，就眯着眼，拿手撑着下巴，尽量减少自己的消耗——冬眠呢。
　　陈老师先给发了一小段的《天桥》现场，是男主角阿云噶的表演片段。
　　唱的挺好，词也很美，乐器等等都很华丽——当然就像很多评价说的那样，也就仅此而已了。
　　不够动人。
　　季铭眼前雾霭朦胧的，倒是显得耳朵更灵敏了，他是试炼过《西贡小姐》的，也看过好些经典音乐剧，音乐剧的音乐是灵魂啊，灵魂如果都不够动人，那基本上就死一半了。
　　《天桥》的灵魂，大概就是三百来斤吧，人是动不了了。
　　台上陈老师继续说，也没局限于这一部，更多的还是跟大家介绍音乐剧这种艺术形式的表演特点——跟话剧比怎么着，更活泼一点，更有表现力一点，跟影视剧比又怎么样？等等。
　　一直到大半次课过去之后，陈老师开始找季铭麻烦。
　　季铭又准备。
　　开头都说了，这堂课受他启发嘛，所以他一直竖着耳朵——虽然很困，但脑子有一根筋是留给陈老师的。
　　都是千年的狐狸，玩儿什么突然掏裆啊。
　　“季铭，别睡了。”
　　“我，没有，睡~~谁在说我睡了？没有，没有，没有。”
　　唱出来的。
　　反应忒快，就像等在那里一样。
　　谭子阳笑的浑身发抖。
　　他知道季铭一直都警醒着，终于让他等着了——陈老师也太配合了。
　　陈老师被吓了一跳，听完了也笑：“可以的，算你厉害，那你给大家演一段？来来上来。”
　　季铭是真累：“干唱一段行么？我真提不起精神，感觉硬来的话，质量肯定不好，对不住大家，也对不住我自己啊，季铭音乐剧银河系首秀。”
　　“……行，唱什么？”
　　《西贡小姐》呗。
　　“就王洛勇老师那角色，工程师，唱一小段。”
　　季铭就站在自己的位置上，深呼吸两下，晃了晃脑袋，让自己清醒一点，然后流量的，质感的，高水准的一段演唱就淌了下来——专业水平。
　　陈老师真不知道季铭有这个水平。
　　除了季铭宿舍的人，听他联系过几次，其他人其实都不知道。
　　此时听来，难免内心复杂。
　　什么人呐？
　　“你要拍音乐剧？”陈老师忍不住问了一句：“什么时候练的啊？”
　　“没练啊，就，啊唔~”季铭说半道儿上又打了个哈欠：“就做梦的时候学的……”
　　白眼，好多。
　　“季铭这是典型的百老汇的音乐剧腔调，另外一个音乐重镇伦敦西区，总体上的风格还是略有差异的。不过因为老美嘛，英语上美音比英音都更流行了，百老汇比西区也会更流行一点。如果大家有兴趣的话，或者有机会去伦敦，也可以去听听西区的音乐剧，尤其是他们本土演员出演的本土剧目，原汁原味地感受一下。”