我的光影年代 完结+番外 (油炸大金)

　　“我知道，很多人，尤其是你的粉丝可能会说‘我们家小霜还年轻’…这不是理由，你出道六年，马上就七年了，你来这里就应该明白，你是以演员的身份来的，那我们就会以演技来评判你！”
　　“我很不明白现在的很多粉丝，她们相信画家需要画功，相信歌手需要唱功，相信球星需要球技，就是不相信演戏也是一门技术，那些长得好看的人，生来就可以表演，生来就可以做演员，然后随随便便拿走八位数的片酬！”
　　说到这，吕潇然看了下王彦林，然后问：“我之前见过你吗？”
　　王彦林有点害怕，咽了下口水：“没有吧…”
　　“你蛮有喜感的，可以试试喜剧…”
　　台下哄笑起来…
　　“不是，我说的是真的，你知道一个演员光凭长相就有喜感有多难吗？”
　　“我目前见过的，沈藤、黄博、王保强、乔山…就这四个…”
　　“你们不信？老黄，你去试试！”
　　黄博点了点头：“…行！”
　　他俩现场来了一段蠢贼的小品，把台下的观众逗得哈哈大笑…
　　“喜剧是很难的，不是所有人都能把人逗乐，一段笑话必须得是喜剧人说出来，你们才会乐…”
　　……
　　导演组为什么请郑霜来？
　　因为她有热搜体质！
　　说白了，节目组没有准备捧郑霜，就是拿她做标杆——我们不是外面的妖艳贱货，不管你有多红，我们就只单纯的PK演技！
　　听起来很矛盾：节目本身的立意就是抨击流量，但你又请了流量过来…
　　没办法，现在的市场就是这样，尤其是第一期节目…
　　这么说吧，章紫怡-李雪建，甚至加上黄博，他们三的关注度都比不上郑霜一个人！
　　你得把观众吸引过来，然后才有可能留下他们！
　　当然，不可能真的把郑霜当做工具人，得给她洗白自己的机会…
　　于是被淘汰后，有她的单独采访：我觉得紫怡老师还有潇然哥说的很对，很长时间，我没有把演戏当成爱好，而是当成任务…
　　这段当然是节目组帮她准备的…
　　其实，霜妹子真的就把《我是演员》当成一次普普通通的综艺通告，没有认真对待！
　　否则，她也不至于笑场。
　　……
　　“其实，演技这东西不好评判的，依据一场几分钟的舞台表现评判不同角色扮演者的演技高低从而优胜劣汰，大多数情况下也真的不科学。”
　　“一场表演中，就算每个角色的台词量都相同，其质感和完成难度也不尽相同。”
　　“所以，我觉得《我是演员》这个舞台更多的是为了更多年轻演员搭建的，精研一下舞台的感觉，我认为，无论多老道的演员，一旦过度压榨输出而没有输入，一旦产生惰性，都会陷入演什么都一样的自我重复，而无论多年轻的新人，只要是有利于角色情感表达的灵光一闪，都是值得借鉴的。”
　　“我很乐意看到不出名的演员通过这个节目打出了知名度…”
　　糖糖说了半天的废话，就是没有点评《绣春刀》的两位演员…
　　或者说，她没有办法评价…
　　因为这两演员，她都认识——翟填临和余邵群…
　　跟刚才的《我的父亲母亲》不太一样，这个片段两人演的差不多，但是剧本很有问题…
　　“就我个人感受而言，近几年大家都深感颓靡倒退的国产影视市场，可能不缺好演员不缺好导演不缺好摄影不缺好武指，但确实很少见到叫人拍案叫绝的好剧本。”
　　“今年有两件神奇的事，一是电视剧质量集中下降，二是网剧口碑收视双赢硕果累累。为什么？”
　　“电视台买剧，你只要搞定了人，其他的都无所谓，所以，制片方根本不会抓剧本质量！”
　　“但是网络剧不太一样，《请回答2002》，我们为什么能请到颜冰燕、张嘉义，他们喜欢这个本子，愿意担任配角——一个好本子对优秀资源的吸收整合能力很强大，一旦奠定了基调，一旦有了完整的骨骼，一个血肉丰满的作品就会瞬间抓住口味越来越叼的观众。”
　　“当然不是说其他部分不重要，毕竟人不能光指着骨架或皮囊活，好演员也很重要！”
　　“翟填临、余邵群都是很好的演员，但这个剧本丢了分…”
　　“我就不评价了…据我所知，《我是演员》配备了70多组编剧，就不能挑几部好一点片段吗？”


第711章 胖笛（2/6）
　　翟填临和余邵群都晋级了…
　　经过刚才的《我的父亲母亲》，观众觉得这俩演的太棒了！
　　这个综艺前八期都是挑选好演员，最后四期淘汰赛…
　　第三个片段是《请回答2002》里的一段，两个年轻演员，刘浩然、张亦山，胖笛是助演…
　　本来胖笛也是把《我是演员》当成一次通告的…
　　小艺人跑通告，赚点零花钱…
　　《我是演员》节目组很大方的，一般，有点名气的演员出场费是10万一场，没什么名气的可能低点，比方说刚才的王彦林，八千块…
　　现在做综艺，都是要给钱的——除非节目本身已经很成功了，比方说《快乐大本营》，没有劳务费这一说…
　　《我是演员》还没播呢，当然算不上有名气…
　　胖笛来了，拿钱，表演，走人…
　　心态很稳的…
　　但刚刚在后台，看了前两组的表演还有导师的点评，几个人都紧张了…
　　他们感受到了导师们是玩真的！
　　而且他们已经预感到这个节目很有可能会火，那他们的表现会被网友点评，甚至会成为剧组选演员时候的参考…
　　都想着要好好表现。
　　这时候，吕潇然又讲话了：
　　“我跟都艳聊过现在的电影市场，我们觉得最大的问题是价值导向出现了偏差，就是很多好的剧本，好的团队，他们选演员不是冲着演技、形象方面去考虑，而是冲着名气、流量…”
　　“如果这个成为行业的惯例，我觉得是对演员的一种侮辱！如果演技好没有用，那大家为什么要去磨炼演技呢？”
　　“为什么要有最佳男主角，最佳女主角？为什么我们一定要有权威的奖项？”
　　“就是要嘉奖演技出众的演员，让演技重新成为衡量演员的基准，而不是什么商业价值之类的…”
　　“我总能在网上看到什么杂志封面、接了什么代言，撕封面、撕代言、争番位，走个红毯排个座位，还要各不相让…有什么意义呢？”
　　“演员的基本业务是演技，当然，在中国还要加上道德，德艺双馨是我们最演员的追求，希望大家能更多的关注演员的演技，而不是代言什么的，谢谢！”
　　台下掌声一片…
　　三个年轻人面面相觑…
　　也觑不了多长时间，他们三马上出场…
　　……
　　其实，吕潇然的这话有点站在道德制高点！
　　就是政治正确的意思。
　　电影首先是艺术，但本质更是涉及巨大经济利益的商业产品，电影产业也遵循残酷的市场法则，谁有票房价值，谁就占据电影业的主流。
　　否则，为什么会有一线演员、二线演员的分别？
　　还有，为什么流量们会有市场？
　　因为他们有基本盘啊！
　　就是不管你演的有多烂，单凭狂热粉丝们疯狂刷票、锁场，保底能有一亿两亿的票房，给投资者以充分回报。
　　换成是你，你会不会用他们？
　　天下熙熙，皆为利来；天下攘攘，皆为利往！
　　当然，吕潇然现在说这话，肯定没毛病，因为小鲜肉们还有以瞪姐为首的流量们马上就要被锤爆了…
　　《大汉情缘之云中歌》、《寂寞空庭春欲晚》、《上古情歌》即将播出！
　　这么多烂剧的衬托，影视剧愈发向着内容为王的方向进步…
　　所谓的烂片高票房，固然代表了号召力，但也让更多人心生不满…
　　资本很无情，演技不佳的流量明星们，对影片风评和口碑的负面效应形成后，这帮人很快就成了市场泡沫——我蜜姐没戏拍了，干脆去做了评委…
　　……
　　表演结束，几个导师点评，大都是：“演得不错，我挺喜欢的，说明我们的年轻演员还是很会演戏的！”
　　到了吕潇然：“这两演员都可以，但我更喜欢张亦山…他有点自己的表演风格了！”
　　“表演风格不是表演固化的意思，程式化表演远远谈不上风格！”
　　“其实，我们当初学斯坦尼的一个原则是‘人物至上’，但是现在国内外许多成功的大牌演员无疑是加进了个人魅力的成分。”
　　“这个个人魅力就是自己的风格，也叫千人一面演法，拥有自己鲜明的表演风格和特点，这是每一个好演员的必经之路。”
　　“到了这个境界，有的人会因为自身的追求，去寻找不同的演员体验和挑战，也有的，会保持住他的特色，发挥到极致。也许他依然有着自己的追求，但是市场不选择…”
　　“加油，我很看好你！”
　　“谢谢！”
　　张宜山鞠躬…
　　“刘浩然…我知道你，你是新成的同班同学？”