我的光影年代 完结+番外 (油炸大金)

　　一个男人在通往伟大的道路上，缺的就是麦康纳说的“早上一次，晚上一次。”
　　所以，不要戒撸，没有意义…
　　好吧，我在扯淡，千万不要相信…
　　吕潇然忙的跟孙子似的，不仅担任《解救吾先生》的导演，还要主演其中的一个角色。
　　每天封镜后，都会跟主创们总结今天的拍摄，顺便讨论明天的拍摄…
　　睡眠时间不到五小时！
　　如果用比较恰当的词汇来形容现在的小吕子，那就是工作狂！
　　回到自己房间，经常练澡都不洗，倒头就睡，清早醒来，胡子都不刮，直接来到片场…
　　这种高强度的工作，还要让他来点香艳的东西？
　　想多了！
　　……
　　7月，刘得华再次回归剧组，这次他会待七天…
　　吕潇然赶紧调整这周的拍摄，戏份集中在他身上。
　　导演当然希望所有演员都待在剧组，随时听从调配，但那是不可能的，你用脚趾头想也知道刘得华有多忙！
　　真的，这段时间，刘得华各种定举办活动，用自己的影响力各种号召大家捐款…
　　能挤出七天时间已经很不错了！
　　对了，伴随着刘得华的到来，剧组外面围了不少记者…
　　很正常，明星和媒体自古就相辅相成，古代青楼大家们同样需要“凤媒”来传播艳名。
　　柳三变、关汉卿他们也需要花魁们争相弹唱。
　　进入这个圈子，不是图名就是图利，只要心有所求，就离不开狗仔的“帮助”。
　　当然，有时候难免婊子和牌子不对称。
　　狗仔和明星就难免互锤。
　　这种情况，狗仔就会说‘大众有知情权’，明星则会说‘我有我的隐私！’
　　很矛盾…
　　好，这些外围的事情先不管，说回拍摄。
　　这段时间合作，吕潇然大概明白演员们的水准，富达龙是好演员，能看得出他一直沉浸在角色里，下了戏也不跟人打招呼——废话，华子需要跟人打招呼？
　　富达龙拿到喜欢的角色，会放下一切，记录人物小传，分析人物心理，然后把自己变成角色，他是典型的体验派。
　　刘得华，跟周闰发属于一个体系的，属于表现派演员。
　　只不过周闰发是那种站在那光芒四射的演员，在角色差异不大、没有人为偏移的情况下，没几个能跟他硬刚的华语男演员！
　　刘得华跟他大概差了好几层…
　　但好在吾先生的人设就是根据他来的，做好自己就行！
　　当然，好演员，也要遇到好角色才能迸发出精彩的表演。
　　演技好，并不一定非要炫技，就和唱歌飙高音、转音一样，这种技巧并不代表唱歌就好听。
　　飙戏本身是一种可以刻意的戏剧表现手法…
　　最难得就是那种温吞劲，咋一看不起眼，仔细研究，全都是戏！
　　“收音OK！”
　　“…摄影就位！”
　　“灯光呢？”
　　“没问题！”
　　“开整！”
　　现场准备就绪，直接开拍！
　　镜头对准富达龙的脸，他一脸炫耀地把手搭在刘得华的肩膀上：“这是我昨天绑的，来，认识一下，你叫什么！”
　　黄玄被两个人架着，鼻青脸肿，衣服上还布满血迹，咽了口口水：“我姓窦…”
　　富达龙起身，拍了拍他的脸：“小窦啊，小窦，你还挺逗…说说我的条件是什么？”
　　“拿…拿钱…”
　　“24小时没拿到钱怎么办？”
　　“撕…撕票…”
　　“我对不老实的人从来没有耐心，我拿到钱了吗？我问你我拿到钱了吗？”
　　“大…大哥，我真的没钱！”
　　“哈哈…”
　　“你…你什么意思？”
　　“没什么意思，给你来一场现场直播，告诉你24小时没拿到钱的下场！”
　　几个人按着黄玄，不顾他的挣脱，拿出了刀，比划着准备割喉…
　　刘得华瞪大眼睛，使劲喊：“停一下，停一下…不行啊…”
　　“等等…”
　　富达龙看了看他：“怎么不行？”
　　“…不行啊…”
　　“我懂了，大明星没见过这种场面…诶，第一次都这样，慢慢你就习惯了！”
　　“把他拖到外面，免得咱们的大明星害怕！”
　　刘得华哆嗦着摇头：“…不行，不行…”
　　富达龙直接给了他一耳光：“不要在我这里说不行，我的游戏，我说了算！”
　　这一巴掌有点突然，至少剧本上没有…
　　但是呢，恰到好处！
　　刘得华好像被这一巴掌打醒了，也不再哆嗦：“他的钱我出了，你不是说你要钱不要命吗？”
　　富达龙楞了一下，然后大笑：“…哈哈，还挺仗义。”
　　“动手！”
　　扭头冲刘得华一字一顿道：“我跟你说我有我的原则，24小时没给钱，就这下场！”
　　“停一下…我求求你了，停一下！”
　　“好，停！”富达龙有点不耐烦了：“你想说什么？”
　　“我可以给钱，把我所有的钱都给你们，但我有条件，离开的时候要带他一起！”
　　富达龙抓了抓脸，有点犹豫了…
　　曹炳坤饰演的仓哥看了看富达龙，提醒：“大哥…”
　　“行，你小子今天走运，碰到了好心人…”
　　……
　　这段戏是连贯的，要求演员必须要跟上节奏…
　　还好，第一遍结束，吕潇然就觉得不错。
　　但刘得华不太满意，看了看监视器：“我怎么感觉我跟你们不在一个频道上？”
　　“…很正常，你演的本来就是一个香港演员，跟我们这帮人不在一个维度，应该的！”
　　“会不会有点痕迹过重？”
　　“痕迹过重？”
　　“就是给人一种演出来的感觉？”
　　“…不会，你演的就是一巨星被绑架，要的就是这种感觉！”
　　明显能看得出，刘得华被压制了，但他要的就是被压制，不是什么双雄对决，你丫都被绑架了，跟谁雄？


第191章 电视节
　　其实整个《解救吾先生》剧组，演技方面有些拖后腿的是吴若甫本人…
　　他就是传说中的模式化演员。
　　不是蜜姐那种基础性的模式化，基础型的模式化：快乐就哈哈哈，痛苦就是哇哇哇…
　　再高一层则是吴若甫这样的，匠气很足。
　　比方说，他审讯的时候，永远皱着眉头盯着富达龙，脸上写满严肃；
　　表现紧张、焦虑大抵就是猛抽烟，顺便摇头，整张脸大写的焦虑…
　　这种演法小荧幕还行，毕竟观众对演戏的最基本要求就是不出戏…
　　但是呢，但凡了解一点表演，就会知道，情绪是不能表演的。
　　你永远不能演出快乐、悲伤或者害怕，而要去演动作和潜台词，通过这些动作告诉观众你很伤心，或者你很痛苦！
　　吕潇然记忆最深的例子大概就是《沉默的羔羊》，安东尼·霍普金斯第一次出场的镜头，他什么也没做，就只是站着，甚至他还面露微笑，看起来彬彬有礼，但不知为何让人觉得恐惧，威慑感十足——后来才知道这是一个军人的站姿，这是一个战士的状态，他把世界当成狩猎场，随时准备吃人！
　　一个镜头，汉尼拔教授活了…
　　喜剧片是个例外，喜剧里的人物有他自己的特点，他的夸张表情在现实里是假的，但只要在他的世界里是真的，观众就不会觉得假。
　　问题来了，人家吴若甫这辈子都这么演戏，你不可能三言两语就能改变他…
　　而且吴若甫真的很努力…
　　那怎么办？
　　多拍几遍，实在不行，那就把特写转到其它演员身上。
　　剧组一旦进入节奏，拍摄就会很顺利，除了刘得华的行程太满，有时候来一天，有时来三天，其实这样对演员是很痛苦的事情…
　　但没办法，灾情之后，奥运将至，他可是天王，所有的一切都跟他有关，人家能来拍戏就已经很好了！
　　而且林林总总加一块，给的档期不止二十天！
　　你自己要找大明星的…
　　七月初，吕潇然给剧组放了三天假，并不是什么良心发现，连续开工怕工作人员太辛苦，他得去一趟上海——去领个奖，顺便帮忙站台：白玉兰奖。
　　……
　　目前，国内电视剧类的奖项相对较少，只有飞天奖、金鹰奖和白玉兰奖三个。
　　其实还有一个五个一工程奖，但那个项目太繁琐，包括影视剧、歌曲、广播剧、文化活动…
　　飞天奖，总局的亲儿子，逼格摆在那，他就是第一——由国家新闻出版总局主办，为电视类的“政府奖”！
　　金鹰奖的主办权现在归于芒果台…
　　很为难，因为它标榜的是专业！
　　既然是专业，那肯定权威，但它又想要观众人气，按奖项最早创制本意，就是谁的票多谁就拿的奖。
　　粉丝投的票算不算票？
　　肯定算啊！
　　《还珠格格》当年横空出世时，被各路专家大批特批，说它是瞎编历史的“古装雷剧”。
　　但那个时候的金鹰奖敢把“最佳女主奖”发给22岁赵薇，就因为她是观众们一票票选出来的。
　　然后被口诛笔伐…