百工匠心 (雅玩居士)

当时由于战争不断，社会动荡，很多收藏家为生计开始不断出货。谭敬生意顺遂，财大气粗，又获得近代收藏巨眼张珩的大力帮助，很快拥有大量精品力作。
收藏家历来有三种类型：第一类是真心热爱艺术，视珍藏如性命，如清代的高士奇，即使被皇帝索要藏品，也敢于用赝品去顶账。更自私的是明末的吴洪裕，人之将死，还要命后人将其收藏的富春山居图焚毁殉葬。
第二类也是真心的热爱，但人不为物累，一旦日子过不下去的时候，也会慨然出售自己的珍藏，张珩就是如此。
第三类是居奇射利，目的就是为获利，用今天的话说，目的就是为投资趋利，谭敬就是其中代表。
在他的眼里，艺术品与其他商品没有不同之处，商人就应该追求利益的最大化，而造假更是一本万利，乃世上最血腥的暴利。
找到汤安后，两人狼狈为奸，很快形成团伙，开始造假。造假古董有三类，其一就是印章，有类似沈周、文徵明、唐伯虎、仇英等明代吴门四大家，还有文水道人、金俊明、方孝孺等一大批历代名人的印章。
胡经篆刻假章的材质五花八门，其造假的虫蛀、裂痕尤为逼真，堪称一绝，也是造假最重要的一环。
第二类是紫砂壶，曾经借得吴湖帆藏明代陈鸣远紫砂壶，仿造后令吴湖帆也分不清真伪。
第三类就是书画造假，明代以后根本看不上，直接仿宋元名家，谋取暴利。
最牛逼还不是这些，后来团队不知道因为什么原因散伙，大家各奔东西。1960年故宫成立摹画室，专门复制书画，以代替原件供展览和收藏。团伙成员金仲鱼和郑竹友被重金邀请进故宫工作。
就好像现在的牛逼黑客，就算倒霉被抓住也不用坐牢，大不了帮国家干几年活，转身华丽丽变成令人羡慕的公务员。
这就是技术的力量！
至于团队老大汤安，传闻回老家养老，最后病死。胡经人间蒸发，没人知道去向，没想到居然隐姓埋名，要不是有金手指，估计谁也发现不了。
到现在谭敬仿是公认造假水平最高的高仿品，数量有多少没人知道，当年要不是张衍良心发现提醒故宫，谭敬仿差一点堂而皇之走进故宫。
就算现在很多欧洲国家博物馆里面都收藏有谭敬仿，可想而知水平之高，令人防不胜防。
这段往事是圈里都知道的秘密，鲁善工拿起最后一块印章，手无意间碰到箱底，神情又是一震，难道还有东西？



第135章 啪啪出来的激情




对于胡经这种混迹江湖多年的老狐狸来说，一点都不能小看！
鲁善工深吸口气，再次拿起刻刀，小心翼翼沿着箱底不断摸索，终于发现有暗格。用刀轻轻挑开，里面的东西重见天日。
“十钟山房！”
鲁善工打开用油纸包裹的古籍善本，足足有十二册，仔细研究过，惊喜道：“居然还是光绪九年版本！”
“难怪连胡经都要藏在暗格里，这也是宝贝！”
陈介祺，清代著名金石学家，不惜巨资搜集历代古印，仅秦汉一项，就有7000余方。
在家乡旧居建成万印楼，在许瀚、吴式芬、何绍基等人协助下，将所收藏的古印封泥反复鉴别，系统整理，编成十钟山房，堪称近代印谱之大成。
印谱多次编著，有几个不同版本，二十八册、五十册、一百九十一册、一百九十四册。
前几个版本常见，唯有光绪九年版本极为少见，乃十钟山房之大成。鲁善工曾经调查过，现在只有西泠印社珍藏有这个版本，好像还不成套。
印谱是鉴赏家将其收藏历代玺印和名家篆刻精品编印成册，供后人研究、鉴赏和临摹，可谓毕生心血结晶。
常见印谱分原钤本、翻刻本、影印本三种，传说中还有一种绘本印谱更为珍贵罕见。这种印谱一般都为印稿设计集成，当为印谱祖本。
除此之外尤以原钤本，也就是手拓印谱收藏价值最高。因为古代印谱由于用纸、编辑和印制极其考究，本身就是珍稀古籍善本。
更由于手工钤印，其拓谱不易所造成的存世量之罕，乃不可再生的文化资源，一般最多几十本，少则孤本存世，具有极大的文献史料和文化价值。
今天真是三喜临门，不但得到胡经毕生印章精品，还无意找到田黄冻，最后是十钟山房印谱，简直运气爆棚！
特别是印谱，乃胡经精心收藏，逃难都不忘随身携带，可见其珍贵程度。现在自己的篆刻水平也登堂入室，这份印谱加上几十枚印章简直就是最佳副本，老天爷故意送来让他刷经验！
先把田黄冻收起来，跟封门青和桃花冻放在一起，现在四方印章已经得到三枚，只差一方鸡血大红袍就能全部收齐。
然后是胡经印章，之所以能发现线索，就是因为金手指的缘故。胡经制印水平之高不用说，最厉害的还是仿古技术，很多都是独门秘技。
一个真正全面的书画家，必须通晓书法、画法、篆刻，近现代如张大千、傅抱石、齐白石、吴昌硕、赵之谦等。不仅精书画技法，而且自己也会篆刻印章，更不用说古代名家大师。
印文粗细，边框宽窄、破损，印迹清晰与模糊，都是鉴定的主要因素。一方印章初用和久用必然不同，初用印章，字迹会清楚，用久后，清晰程度会发生变化。
此外印泥的好坏、浓淡、干湿，也会使印章钤盖后产生变化。边框的宽窄与盖印时的用力和下垫物有关，有时会产生宽窄不同的变化。
清晰程度与使用印章的人的手法也有关系，有人盖印用力大，有人用力小，有人稍加摇晃，效果都有微妙差别，长期习惯下来，就是鉴定真伪的决定性因素。
一幅古画印章的颜色，虽然可能鲜艳，但总会有饱经岁月、历尽沧桑的变化，颜色会变得浑厚而沉着。
书画的印章必须与时代风格相一致，否则必然是赝品，好像如清中期以前的书画作品，绝不可能出现甲骨文字的印章，这是基本原理。
书画至风雅，亦必以印为重。书画之精妙者，得佳印益生色。
不光如此，高手作画，有时候连印章位置都考虑周全，甚至把它作为一种另类艺术装饰。
比如齐白石有张荷花倒影图，夏日池塘水面上荡起粼粼波纹，半开的荷花倒影在水中，小蝌蚪争相戏影。
一方“木人”朱红印章，正好钤在荷梗和倒影之间的空灵处。说明不仅题跋讲究，而且善于押章用印，使其与整个画面相辅相承，相得益彰。
明唐伯虎的枯槎鹳鹆图，画面上有一株蟠曲少叶的枯槎，栖着一只翘首鸣叫的鹳鹆，构图简雅，笔墨不多，右上方和左下方均为空白。
右上方题诗两行，落款后押“唐寅”名印一方，黑红相映成趣。左下方空灵处补钤压角章两枚，与名章遥相呼应，形成对称，使构图稳而不板，静中有动。
鲁善工拿起胡经印章，比对十钟山房印谱，两两参照之下，对篆刻有更深认识。特别是仿古，如何临摹出古人的精气神，才是精髓所在。
一连看过几块，金手指都没有反应，就在拿起第五块的时候，突然眼前一花，再次进入幻境，见到胡经制印的全部过程，又一次得到高人经验值。
“原来如此，经历岁月沧桑的金石作品，如果想要古意盎然，就人为的采取敲边，锥刺、磨擦等动作，使印面变得更加有剥蚀感，呈现古意。”
鲁善工恍然大悟，比如手里这方吴昌硕的“破荷亭”，经过胡经处理，上边栏完全破掉，而下边栏几乎完全保留，固然有章法上的安排，但后期做旧也起到不小功夫。
破上边是为透气，左右两边更是直接借边，使整个印面就像是一座亭子，意趣佳妙。
鲁善工拿起刻刀和自己刻好的印章，轻轻敲击碰撞，这是胡经的秘技之一。用刀刃、刀角、刀杆或者专门的金属硬块，甚至用其他较硬印石，利用不同手法，敲打印章边缘。
力度要适中，太轻不出痕迹，太重容易破碎，宜轻不宜重地慢慢敲打，从而达到仿古效果。
然后把细砂、细盐、碎木屑等东西包扎起来，做成软布包扎起来的小锤子，用它直接锤打印面，磨擦印面印角。
使新刻印面的边角不再锐利，变柔和，模仿多年使用过的痕迹，瞒天过海，掩人耳目。
最后把印章放进木头盒里，里面在放上细沙，一天到晚不停地摇动，最后呈现出来天然的磕碰痕迹。反复按上印泥，阴干晾晒后，绝对以假乱真，天衣无缝。



第136章 待价而沽




接下来的两天鲁善工闭门不出，全心研究胡经印章，通过金手指吸收心得，狂刷一大波经验值。
不是每个印章都能进入幻境，可就算如此，八十多块也让他的篆刻再次提升一个大境界。不光是对历代名家的风格有深入了解，做旧水平更是一路飙升，直接变成高手。
回头再看松石苍鹰图上的四方印章，暗自庆幸没有提前动手篆刻极品印石，否则绝对后悔。
对于修复书画来说，很多时候做旧是一种必须手段，目的不是为造假牟利，而是完美重现古人的精神面貌。