危险导演 (洛河之南)

　　“我们的国人不喜欢说话，面对有些事情的时候，你不说话，我也不说话，那么谁来说话？默认就是屈服！”
　　“所有人都想当个闭上嘴巴的好人，为什么？好人挣钱，好人受夸奖，好人能长命百岁，坏人就只能被排挤，被打倒，活该他遗臭万年！但是，人人都当好人了，谁来当这个坏人？”
　　“好人活的明白，坏人就糊涂吗？不！他一点都不糊涂！他甚至比好人还看的明白！但是他确实挺‘傻’的，因为‘聪明人’都当好人去了。”
　　“而我，愿意当这个糊涂的坏人。”


第一百零一章 水起来好爽，停不下来了
　　天堂在右，文人向左。
　　也许这就是宿命。
　　如果说娱乐圈里有文人的话，那么一定是导演，北电出来的导演。
　　中国的导演是以代划分的，前面的四代导演都是一群拓荒者、奠基人。上世纪20年代，作为中国电影的开拓者，以张石川、郑正秋、任彭年先生等为代表的第一代导演，创作了第一批故事片，标志着中国电影的诞生。
　　活跃在三四十年代的第二代导演，开始重视写实，把电影从“玩耍”中脱离出来，摆脱了舞台的限制，发挥出电影艺术的专长。
　　第三代导演活跃于五六十年代，因为时代的因素，这段时间电影发展曲折，所拍摄的影片在努力的反映时代，展现矛盾冲突。
　　第四代导演或者说第四代电影人，则是十年浩劫之前毕业的那一批北电学生，他们毕业即失业，所以创作生命是在78年以后才开始的。但是受时代的局限性，他们没能接触到苏联之外的影片，所以电影语言的创作力和表现力很受影响。他们对历史的反思和对农村的关注，直接影响到了第五代导演，因为第五代导演都是他们的学生。这里面很多人都成为了真正的大佬，电影官方话语权的掌控者。
　　第五代导演是最出名的一代导演，指的就是北电78班毕业的那一批，陈开歌、张国师、田庄庄、吴梓牛等。这里就不再多讲了，具体有多牛逼，可以说豆瓣上那些国产高分电影大半都是他们拍的。顺路提一句，小钢炮不算第几代，这是文人的事情，野路子出身的人就算了吧。
　　第六代导演就是在九十年代冒头的那一批，经历了八十年代的思潮和九十年代的冲击，他们有点迷茫了，整个的创作色调都是“灰暗”的，关注社会边缘群体，思路还是那种国外拿奖的文艺思路，所以他们的作品不受主流观众的待见。标志性人物就是路学常、贾樟科、王晓帅等。
　　至于第七代，呵呵，没有第七代导演了，最多有个“新生代”。
　　因为文人已死。
　　看到这里就可以看出来，第四、五、六代导演都是北电为主体的一群文人。他们反思历史、关注弱势群体，所以才有了前后两次“七君子”事件，所以现在的观众说他们只看到了社会的阴暗面，只会家丑外扬。
　　呵呵，粉饰太平，歌功颂德的事自然有御用狗腿子的干，那么剩下的那群文人干什么呢？只剩下“骂街”了......
　　张向东的这种心理状态，老陈自然明白。同出一脉，思想相承，老陈也是从这个心路历程走过来的，这也算是北电一系传承已久的通病了。
　　只听他劝道：“不要这么想，向东。你们这一代跟我们那一代还是不同的，你是08年毕业的，我是82年毕业的，中间有差不多三十年的差距，而这三十年恰恰是我国社会发生巨大变革的三十年。这三十年里，不仅仅是经济情况发生了很大的变化，而且人们的心理状态也发生了根本性的变化。”
　　“当年，农村是我们国家的主要构成部分，城市人口很少，在社会生活中不如农村，所以我们关注农村，关注农民。而现在呢？可以说城镇才是我们国家的主体，农村、农民反而成了少数。你别看身份证、户口本上写的是农村户口，但是绝大多数人，都是依托城市在生活。他们在城市里工作、上班，只有年节的时候才会回到农村，可以说，他们也是市民，不是城市户口的市民。这就是现在的社会人员构成大环境。”
　　“另外，当年的农村闭塞，抬头就是院里的一片天。而现在，电视、网络这么发达，农民跟市民有区别吗？没有本质性区别。大家的见识、思维方式没有根本性的区别，就算农民离开了农村，来到城市，生活过一段时间之后，那么他跟市民没有任何区别。也就是说，现在整个社会的思想性只存在个体性的差异，不存在阵营性的差别，只有阶层矛盾，没有阶级矛盾，这就是当今的思想大环境。”
　　“在这种环境下，像你们这样成长起来的一代，刚好就是国家由弱到强的一个时期，也是民族自信心由弱到强的时期。这个时期里，所有的一切都是围绕着‘变强’这一主题进行的，国家不允许你开倒车，人民也不待见你开倒车，这就是国心所向，民心所向。”
　　“上面说了这么多，你也明白了吧。一个导演，一个真正的大导演，他必须要紧贴着他所处时代的脉搏，聆听这个社会的声音，他才能创作出真正的好的作品来。一个导演的眼光，决定了他作品有多独到；一个导演的视野，决定了他作品有多阔达，一个导演所站的高度，决定了他作品有多全面；一个导演有的气度，就决定了他作品有多森严。这几点综合起来，就是你一个导演有多牛逼，作品才会有多牛逼。”
　　说到这里，大家都笑了起来，没想到老陈还会来这么一句。
　　“不要笑嘛，不仅是你们年轻人，我这个老头子也是在努力的追赶着这个时代。”老陈笑眯眯的再次跟张向东干了一杯。
　　“听君一席话，胜读十年书啊。”张向东感叹了一句。“越十年生聚，十年教训，方有三千越甲吞吴之盛况。以古比今，我们这些当导演的确实该把握当下呀。”
　　“你明白就好。在新生的这一代导演里面，我最看好你。现在露头的那么几个人，宁皓格局不够，最多不过也就是另外一个小钢炮。姜闻老愤青一个，在走第六代的老路，不过是走的聪明一点罢了，除非转型，要不注定也不会有多大的出息。陆钏，人生厚度不够，他的能力撑不起他的野心，属于眼高手低的那种，这个就最致命了。剩下的那些个谁谁谁，不值一提。”老陈大概是喝的有点多了，说话就有点放的太开了。
　　古有青梅煮酒论英雄，今有导演喝多了骂同行，这也算是一桩雅事了。
　　文人嘛，不都好这口嘛，喝多了指点江山，臧否古今，这是老祖宗传下来的东西，改不掉了。


第一百零二章 演技重要吗？
　　老陈既然都已经喝到这种程度了，开始骂同行了，那么酒席也该散场了。
　　本来这个饭局是为了丫丫的事情，结果丫丫基本上就是个小透明，整场坐在那里听两个导演吹牛。只是在散场的时候，陈虹给了她一份剧本，说道：“十月份来剧组报道吧，女一号，好好准备一下。”
　　这就算是定下了。
　　老陈他们一家三口开车离开，而丫丫跟张向东则沿着马路溜达一段。
　　“这就决定了？”丫丫同学到现在还有点懵，这也太草率了吧。
　　“不然呢？你以为还要怎样？”张向东笑眯眯的说道。
　　“我还以为要让我演一段。”丫丫回答道：“他就不怕我演技不好吗？”
　　“呵呵，你以为是在演舞台剧吗？还让你演一段？大导演们那么忙，哪有那个美国时间来看你演戏。老陈已经算是比较谨慎的一个了，还问了一下你的学校，换我来着，就今天这个情况，我连问都不会问一下。”张向东无谓的伸了个懒腰。
　　其实这两个家伙还真不如人家张国师。国师爷是怎么挑演员的？看照片！人家连演员的面都不见，就是助理给他拿了五百张照片，他一眼就看中了小黄鸭。啧啧，这水平，这眼光，不服不行，真特么毒啊！
　　“大导演们都是这样挑演员的吗？他们不是应该对作品更负责吗？”丫丫还是带着一点对大导演的幻想的。
　　“你想多了。其实在我们这些导演眼里，挑演员的时候，最多有一条线，更多的还是看感觉。感觉对了，就直接指定，要是没有那么明确的感觉，就会画一条线，在线上的人，他才会见你一面，线下的，直接就pass。”张向东大概的解释了一下这方面的事情。
　　“那条线是什么样的线？”丫丫还是很好奇。
　　“坦白讲，这条线主要是这个角色在导演心中的分量和演员背后的资源，也会考虑演员的形象和号召力，最多再加一点点演技方面的考量。”张向东给出了一个完全超出丫丫预料的答案。
　　“演技真的一点都不重要吗？”丫丫还是心有不甘的问道。
　　鉴于丫丫以前是跟着那种小角色混的，而且现在是工作室唯一的艺人，所以张向东还是耐心的解释了起来：“演技这种东西是见仁见智，无法概化衡量的，而且从来只有戏保人，绝对没有人保戏那一说，所以千万不要把自己想的多重要，因为在导演眼里，没有人是不可替代的。像那种‘某某演员票房号召力强大’，或者说‘某某之后无什么’，九成九是演员发的宣传通稿，还有就是一些粉丝们的无脑夸赞，当个笑话看看就算了，你要真把这些当真了，那么你离完蛋就不远了。”