魔术大明星 (雅玩居士)

“第一次表演的时候，告诉观众你要干什么，然后用手拿牌，就拿那一张A。然后放到牌面，过程中说一下一会你把这张A放进扑克里。这时候将扑克翻过来，观众能看到A，把牌插入一般，再请观众把A放到牌底。”

“接下来就是第二次表演，这时候真正的表演开始，但请注意你的眼睛，不要盯着扑克，还是看着观众，和第一次一样，和观众说笑，然号把节奏放快一点点。最好比第一次快一点，但不要快太多，然后就完成了这个魔术，完了之前请观众检查扑克里是否有多个A。”

“原来如此，今天终于知道业余跟职业的最大差别！”

“魔术师不只是要手法快，眼神还要有戏！”

“每一个魔术师都是好演员啊！”10


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第387章 骨子里要装逼

“那么大师和爱好者的区别究竟在哪里？”

莫奇紧接着抛出一个问题道：“手法？不，许多爱好者的手法非常娴熟，在观众眼中和大师是没有区别的。”

“流程效果？不，爱好者的流程时常比大师的流程更加复杂，更加难以想象其是如何达成的。”

“那么两者的区别究竟在何处？”

论坛一阵沉默，粉丝都在思索这个问题，或者等待莫奇的答案。莫奇笑道：“任何艺术都讲究一个感觉，无论是天赋异禀，还是后天努力，到最后都要追求一种意境，我叫它魔感，魔术的感觉！”

“魔感？第一次听说！”

“听着就高大上，偶像给我们讲讲！”

“太好奇了！”

“第一个是节奏，每当你听着音乐，看着电影，心情总是会不断变化，跟着那节奏，或悲伤，或激动。魔术也是一样，每个魔术有它自己的节奏，不是一味着进行就好，如果你的手法娴熟，但节奏无变化，只会让人感到无聊而已。”

“打个比方，空中拿出一个硬币，抬手总是比较柔的，在空中寻找也是很细腻，慢慢的，但是当准备出硬币时，应该有一种激动而快的感觉，给观众一种几乎定格的画面，硬币出现了！”

“是的，这是一种节奏，而不是从头至尾都是同一种节奏进行魔术，没有变化，缺少变化会使观众感觉到乏味。然而过多的变化会让观众感到不安，比如前一秒还是慢慢的，非常柔软的，突然转为刚强，在观众还没反应过来时又变得婴儿一般柔和，也许爱好者会说这是风格，但我认为这是很白痴的行为！”

“在表演魔术时，我们可以在大脑中响起一首歌，在歌的**点变出效果，柔和时，则慢慢进行铺垫，给观众一种动人的旋律……，这也是为什么高手表演的音乐都是量身定做，配合手法最能调动观众情绪。”

“第二是气质，这种的东西是由内而外的，比如大卫科波菲尔，从看到他的第一眼你就会觉得他不是普通人，那种魔术的气场几乎围绕着他。很多东西让他有了良好的气质，比如走路，非常绅士的;穿着，随意而不失典雅。”

“最重要的是他的动作，比如再拾取物品的时候，他会很自然的张开手，用两根手指拿起物体，非常有节奏感，而且观众认为他的手非常干净，没有任何问题，而且动作非常漂亮。”

“还有CYRIL，佐藤正道，他的魔术并不一定总是表演非常难的，他也会表演小魔术，但即使是小魔术也会使每个人惊讶得几乎叫出来，原因便是那种感觉，那种制造神秘的语气和眼神，这在表演魔术时相当重要。”

“第三是身体语言，大多爱好者喜欢站在原地，一动不动地表演魔术，其实这感觉很傻。最好的话是有一种舞蹈的感觉，不要始终占在原地，进行比较短的，很小的身体移动，这看起来非常优雅，像舞蹈一样，而且可以很自然的制造出死角，对于处理物品和拿出物品是非常好的，当然，动作不能太夸张，不然会让你像小丑一样。”

“魔术进行时，你要始终照顾整个场上的观众，而且不能过于在意你的手法，你要相信自己的实力，你要相信你的魔术是完美的！”

“为什么很多爱好者在刻意错误引导时总是引导不了，然而随意说话时观众会看着你的眼睛？原因很简单，因为在你引导时，你潜意识里还是很在意你的手法！”

“观众会感觉到你在在意什么，很神奇对吗？我也是这样认为的，但事实便是这样，只有你自己都不在意了，你才会做出完美的错引，简单的说就是把动作不当成动作来完成。”

“很多爱好者失败是失败在结束后，对，你们没有听错！他的魔术非常完美，但是经不起观众的问话，在结束后，总会有观众问你：那是怎么做到的？或者说：是不是XXXXXXXX完成的。”

“许多爱好者会用大量的言语解释，或者再重新玩一次这个魔术。对于观众来说，解释就是掩饰，你越是解释越暴露了自己的破绽，他们会否定你刚刚所给他们带来的一切。”

“其实当魔术结束时，我也常常被这样问，但我不会说话。只是微笑，食指轻轻地敲着自己的太阳穴，这是告诉他们，自己看，自己想。观众得不到自己想要的答案便不会继续追问，也不会再去思考为什么会这样。通常会继续回味刚才的魔术。你必须相信自己，相信你手中的魔术是完美的。”

“精彩的表演，从来不需要解释！”

一句话说的粉丝热血沸腾，这才是偶像，装逼装进骨子里！


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第388章 幽默决定成败

“我遇见很多爱好者玩扑克，最喜欢给观众说：那么我给你看看第一张牌，不是你的牌对吧？”

“我不明白，这种观众都看的见的东西却莫名其妙的强调一下，实在不知道是为什么？”

莫奇解释道：“这在观众听起来就是，恩，你翻了看起来是第一张，其实可能是别的。或者去拿一张牌放在桌子上，说我现在把这张牌放在桌子上。亲，这种事情观众不是瞎子，没必要刻意强调的，这种行径只会让观众觉得你把牌换了，直接放上面就好！”

“幽默的语言在魔术上起的作用往往比手法更重要，比如隐性暗示，在做硬币转移效果的时候，把手拉开，看着观众。就这样，不需要接触，我希望你能看清楚硬币是如何过去的。因为你已经做完了手法，再说这个会让他更怀疑。”

“简单的说，这一瞬间他开始注意的话就是死定了。尽可能不要只阐述你的动作和你的效果，在魔术进行时，不用一直说：“你看，我把牌放过来，放下去，再反过来，摇一摇”如此这般的话语可以减少的，因为观众能看到，也能够理解，尽可能用点轻松有趣，能够拉近观众的语言更好点。”

“比如最简单的变牌，翻过来，看着牌，说：嘿，朋友，你了解想象力这种东西么？我想给你分享一些我发现的东西，比如你一直想象一张牌的话，你会发现一切都会向你所想象的那样变化，就像这样。

“这样在我看来要比你去说好的多：你看我有张牌，翻过来，恩，慢慢搓，你看他会变成你的牌。”

“很多人不理解强迫的真正意思，并不是说FORCE或者之类的东西，而想说的一些强迫记忆方面的东西。很多爱好者喜欢拿出需要强调的东西后自己说明下这个物件。”

“比如玩扑克魔术，色源传染，爱好者会说正面每张都不一样，背面每张都一样，并且不断的切牌。其实我想说的是，有几个观众会认为那副牌有问题呢？”

“有一个很方便的处理方式，把牌从牌盒里拿出来，放在桌子上，就够了。你不需要去强调它，你可以给他讲述一些事情，跟你魔术相关的事情，比如：最近我发现了一些关于颜色的事情，很有趣，所以我想跟大家分享下我发现的这个现象，恩，也许我需要一副扑克牌。”

“在你讲述的期间，因为你把牌拿出来放在桌子上，观众的注意力就已经在上面，一副蓝色的扑克就已经深深的印在他的脑海里，不需要在用可疑的展示方式，不断的重复正面不一样背面都一样。”

“有一次理发的时候，理发师把一瓶做头发的东西递到我手上，让我拿着，神奇的是我竟然有一种特殊的心理逼迫我去看上面写了些什么东西，要知道，就算那个人强烈推荐夸奖这个产品是怎样的，你都不一定会记住，但当时我记住了，只是他给我的那么十几秒。”

“后来这个想法我用在了魔术上，强迫性记忆，我需要观众记住他的时候我只要拿在手上放在他们眼皮底下，或者让他们拿一下就够了，上面的文字，颜色基本他们都会有个很深刻的印象。”

“真正魔术师要学会，原谅你的观众。每个人都有求知欲，每个人都会好奇一些事情，你的观众是没有错的，他们只是想满足他们对未知事物的了解。这种求知欲过于强烈的观众我们称为奥客。”

“事实上奥克分两种，一种是刚才提到的，另一种是觉得自己特别牛逼，我对魔术没兴趣，但我想砸你的场，让目光落在我身上。如果你遇到的是后者，那么就不要管他了，让他走吧。”“我以前见过这样一次经历，有个观众总觉得自己什么都懂，不停的在念，周围的观众很烦他，那个魔术师突然对那个观众发火了，可是紧接着所有的观众将怨气撒在了魔术师的身上。”