华娱之黄金年代 (老徐牧羊)

真不愧是白爷，就算没有后世的名气，也不改豪气本色。

这要是换了一般演员，早就诚惶诚恐的道歉了！

沈临很喜欢这一点，光是这个性格就跟剧中的黄小仙有着百分之八十的契合度！

还是沈临开的口：“怎么说我也是第一次当导演，当然要辛苦一点啦！”

“别学人家台湾腔！你一个纯京城爷们！”

赵宝钢拍了下沈临的后脑勺，笑呵呵骂了一句。

白百合还有纹章则跟着笑了起来。

沈临站起身，摇了摇脑袋冲着四周的主创们喊了一句：“各组准备好了吗？我们开工啦！”

听到沈临的叫喊声，灯光、摄像、美术等等幕后人员全都按照流程站好了位置。

沈临让纹章和白百合坐在预先设定好的位置上，过了一边戏，摄像则根据走位做好了记号，这也是对演员的一个提醒，免得演员演到了镜头外面。

这时，沈临走了过来，很简单交代了两句。

毕竟《失恋33天》并不是一个剧情多么复杂的电影，人物情绪到位了就行了，沈临也没啥好交代的，都是专业演员！

灯光师现在上场了。

其实电影光线的布光是一项很复杂的命题，需要测量光线的亮度、色温，只有这两项精准了，才能根据剧情所需布置好光线。

一般的全景布光至少需要耗费45分钟，一个特写镜头则需要耗费15分钟！

灯光师忙碌的同时，其他部门也没闲着，录音助理则开始为有台词的演员安装无线话筒；美工人员会与掌机员合作，按照摄影机的镜头所见范围清理场地，添置、整理整理，当然还有人负责布置人肉背景的群众演员走位，增加真实感和气氛渲染。

现在的华语电影很少有现场收音的情况，毕竟剧组人员较多，人生很杂乱，后期配音要合算一点。

但沈临准备边拍边剪，所以必须要现场收声，这也额外增加了剧组的创作难度。

第一场戏是黄小仙撞到桌子，然后王小贱怼她。

一个小时过后，沈临看了看四周，估摸着差不多了。

“好了，咱们开始！”

“Action！”

随着场记的打板，纹章还有白百合的对话开始了。

“你没事吧，黄小仙”

“我很好啊，好得不得了”

“要是没事就别用身子碰隔板，你一碰我这儿就跟着颤，咖啡全洒了”

“停一下！”

沈临突然喊停，并不是表演出了什么问题。

演员的状态很好，尤其是白百合跟纹章之间的化学反应，两人不愧是好友，合作起来默契十足。

“怎么了？”

问话的是纹章，他没觉得自己还有白百合方才的表演有什么不对。

难道是导演故意挑刺？想拿自己开刀？

“没事，小仙，不对，是百合，你等会再缩回脖子，维持住你那个瞪着眼睛的表情，我配一段词，等词结束了，你再缩回去！”

“行！”

白百合虽然有些不爽，但她毕竟是新人演员，不敢主动挑战导演的权威。

“我们这部戏毕竟是从小说改编而来，原作有很多有意思的话不太适合直接改编成台词，但直接丢了又有些可惜，所以，我们可以用旁白的方式填在上面。”

“刚才的镜头，算是王小贱第一次露面，虽然台词很利索，但震撼性太小，咱们如果加上一句旁白，效果会好上很多！”

倒不是故意解释，但如果主创们心有芥蒂，电影的拍摄就会变得很艰难。

一旁的纹章还有白百合这才明白过来。

“我说一遍，台词结束，黄小仙就回过头接电话，百合姐你估算好时间！”

白百合比了比大拇指，示意自己知道了，然后眼神充满杀气对着摄像机，与此同时，沈临的声音响起：“除了大老王，我的搭档王小贱，也是我们公司的一朵奇葩，这个人刚进公司的时候，凭着一副清秀相貌，连我们楼层负责保洁的大婶都被他迷得神魂颠倒，但只有我知道，这个人的性取向绝对不明朗，论及刻薄挑剔阴损，我根本不是他的对手。我们两个在一个组里共事两年，吵过得架比一对结婚二三十年的夫妻还要多。我的脾气点火就着，但他擅长冷暴力，化骨绵掌，以柔克刚，我次次都被他逼出内伤…”

第十七章继续拍摄

后世，有关《失恋33天》能够成功有很多讨论，得到最多的结论便是台词经典！

这也是沈临优先选择这部戏作为他处女作的很重要原因。

毕竟他的主业是作家嘛！

我们汉族人似乎对文字天生有一种特殊的情感。

一首歌甭管曲调咋样，先看歌词，歌词优美，才算好歌。

所以，尽管罗大右的嗓子不好，但人家歌词写的好，于是被誉为华语乐坛顶级音乐人！

林夕更是被捧为词圣，后来人家支持港独，被官方禁了，还有很多不明真相的网友替他喊冤。

一部电影，即使剧情再怎么散乱，只要台词经典，那就是好电影！

后世有一部专门由金句凑成的电影就是很明显的例子。

韩少的《后会无期》

很少有人说《后会无期》是烂片，就因为它的台词经典。

实际上，观众看完《后会无期》压根也没几个记住剧情的，关注点全特么在台词上面了！

《失恋33天》的经典台词也不少。

比如‘现在的小男孩们，情义千斤，不敌胸脯四两！这就是一个喜新厌旧的物种，你丫寻死觅活的，对得起自己么？’

还有‘回家去洗个澡，好好睡一觉，把自己好好整理整理，别搞得一适龄少女跟库存甩货似的。’

咦，我怎么举得例子都是大老王说的话？

而且《失恋33天》充满了对话镜头。

对话是电影最简单的表现手法，这种戏只需要两个镜头就解决了，全景镜头还有演员的特写。

冯晓刚在《非诚勿扰》当中就大量运用对话。

很多观众反映冯晓刚是不是拍戏拍累了，所以才这么敷衍了事？

可见对话类电影的简单。

张嘉易是下午进的组，这可是真正的演员，有关张嘉易，大家可以自行百度，我就不再赘述。

“张老师，您来了！”

沈临赶忙迎了上去。

寒暄之类的不提，马上准备张嘉易的相关镜头。

虽然是大配角，但张嘉易跟剧组也只签了两天的时间。

纹章签了18天，白百合则签了25天。

整篇《失恋》，大老王出现的镜头不多，仔细看的话，总共出现了有4幕。

其中有2个镜头是跟黄小仙在办公室谈话，1个是在餐厅请客，还有一个则是哀叹黄小仙和王小贱的不给力。

先拍的是黄小仙梗着脖子跟大老王碰面的镜头。

“别愣着了，说说，憋着劲儿想骂我想多久了？混蛋，你才是混蛋，你混蛋，你丫有病啊！怎么了你，不服啊！”

“不是，王总，我能坐下说话吗？我落枕了”

“你活该啊你，昨儿吃什么吃坏了，骂我骂得跟孙子似的”

“我失恋了，王总。”

“失恋了，活该！”

“停！”

监视器后，沈临开口叫道。

摄影机关闭，演员放松下来。

沈临点开监视器的回放，查看两人的表演，表演没有问题。

张嘉易的表演尤其出色，那种事不关己又稍微带些关心的样子简直不是演出来，整个人完全进入了角色。

不过电影的镜头能不能过，光看表演还不行，必须摄影和录音都没有问题才能通过。

尤其是现场收声的表演。

监视器看到的东西跟摄影机拍到的内容还是有差别的，摄像可能会出现焦距的问题，这些都是监视器上看不到，如果出现这些问题，就必须重拍；录音同样如此，如果录到了其他背景的声音，汽车飞机的声音，比如吊杆操作手操作不当，导致演员距离话筒过远等问题，都需要重拍。

在沈临喊停之后，摄影师和录音师立刻举手示意方才的镜头没有问题。

“这个镜头过了！下一个镜头准备，化妆好了吗？”

沈临站起来喊了一声。

接下来该拍大老王跟王小贱还有黄小仙的对话了，只是普通的对话戏，张嘉易说一句，白百合说一句，然后张嘉易再说一句，纹章接一句…

沈临准备多机位同时拍摄，给张嘉易的机位摆上摄影机，白百合还有纹章的机位也摆上摄影机，同时开机，这样一次就可以完成多个镜头，节省时间。

张嘉易先是摆放茶几上的茶水，白百合有些紧张，纹章则面无表情。

“王总，这次的事是我的失误。我知道我做错了…”

黄小仙似乎有些受不了这么个氛围，开口求饶。

“你们的校训是什么？”

“啊？什么？”

“你给我背背你们学校的校训。”

“想不起来了。”

“你呢，王一杨。”

“尊师重道，薪火相传。

“行了，王一杨，你先出去吧

“嗯！”

王小贱出去前还做鬼脸来笑黄小仙。

Ps：这个动作真的挺贱的。

“你们这代人啊，没感情。上学四年连学校的校训都不记得！要是哪天公司倒了。肯定也是说走人就走人。没什么可留恋的。我指望你们给我挣钱，你们指着我给你们发工资。好歹咱还有个合作关系在。”