好莱坞之路 (白色十三号)

　　情况对于《华尔街之狼》相当不利，尤其时间渐渐接近一月份，学院随时可能宣布派发奥斯卡提名名单的选票。
　　也就在这时，墨菲和比尔·罗西斯以及二十世纪福克斯联手划出大手笔，连续在业内影响力巨大的《好莱坞报道者》购买版面，刊发与墨菲和《华尔街之狼》相关的消息。
　　“墨菲·斯坦顿，一位从来没有拍过烂片的导演！”
　　“好莱坞最具个人风格化的导演和他制作的风格独特的《华尔街之狼》……”
　　像这样的新闻都只是常规的宣传手段，在这些常规宣传手段里面，还故意提起了影片那些备受非议的地方。
　　“随着北美感恩圣诞档期诸多电影的先后亮相，可能是本届奥斯卡颁奖季最具分量的影片《华尔街之狼》终于在之前一系列跳票、剪辑未完、档期调整的不利消息中重装上阵，在院线中与观众见面。”
　　“但毫无疑问，这部时长接近三个小时的黑色喜剧甫一出场，就以其令人咂舌的尺度，挑战了包括观众、影评人、甚至奥斯卡奖评委们在内所有人的心理底线；而由此引发的两极分化的评论口碑和观众感受，也就毫不出乎所有人意料了，而这个现象在奥斯卡奖的颁奖季，又绝非一个好消息……”
　　“在这部墨菲·斯坦顿执导的《华尔街之狼》里，塑造了一个奢侈糜烂吸毒成瘾的股票经纪人角色：乔丹·贝福德。这个角色在片中无恶不作、寡廉鲜耻、颓废堕落。观众如果能够忽略影片最后10分钟乔丹·贝福德被FBI调查和联邦法院定罪的情节，全片几乎就是奢侈糜烂生活的全面展示。”
　　发布这些，墨菲和二十世纪福克斯不是为了让影片自黑，恰恰是向众多的奥斯卡评委中的老头子们显示：看，我这部影片根本就不是专门为了冲击奥斯卡奖而制作的，否则干嘛弄那么多争议和大尺度的镜头呢？
　　这种宣传方式看似有些荒谬，但人心是这个世界上最难衡量的东西，尤其是一群上了六十五岁的老头子，就像墨菲说的那样，在绝大多数的时间里，任何人都不能用平常人的思维去衡量他们。
　　他们的思想真的很奇特，让人无从把握，冲奖的人太在意奥斯卡，会被他们认为制作电影的目的不纯；远离奥斯卡的话，又会被他们认定不尊重权威奖项……
　　这也就是墨菲所说的姿态问题，姿态有时候也会决定是否获得奥斯卡评委们的青睐。
　　所以，墨菲给《华尔街之狼》这部影片敲定了一个基调，并且通过《好莱坞报道者》公开显示出来。


第507章 风格多样化
　　“现在颁奖季的影片目的太过复杂。”
　　比弗利山一栋精致的木屋走廊下边，头发花白的彼得·巴特不断摇头，对一起喝下午茶的同伴说道，“有些人制作影片为的不是电影，只是为了单纯的冲奖！”
　　坐在对面的人同样头发花白，似乎年龄也更大一些，他放下茶杯，轻轻点了下头，好像很认可自己这位老朋友的看法。
　　彼得·巴特从1969年开始就是学院的成员，这也意味着还是一位奥斯卡的评委，他跟对面的弗兰克·皮尔森一样，都是现今学院资历最老的一批人中的一员。
　　不过，相比于他自己，弗兰克·皮尔森在学院中的地位更高，影响力也更大。
　　弗兰克·皮尔森不但参与过《热天午后》、《一个明星的诞生》和《铁窗喋血》等经典作品的制作，之前还担任过电影艺术与科学学院的轮值主席。
　　确实，轮值主席并不意味着拥有多大的权力，但担任过这一位置的人，无一例外的有着极其宽泛的关系网。
　　所以，彼得·巴特才接受了CAA那位著名的经纪人比尔·罗西斯的请求，想要从侧面影响一下弗兰克·皮尔森。
　　“那些为了冲奖而冲奖的人。”
　　放下茶杯后，弗兰克·皮尔森轻轻摇了下头，“他们快让奥斯卡变味了。”
　　“是啊。”彼得·巴特能从中听出老朋友的立场，想起比尔·罗西斯提过的话，马上说道，“这样的人确实很可恶，比如莱昂纳多·迪卡普里奥，每接下一部影片，每出演一个角色，都是刻意想要冲击奥斯卡最佳男主角。”
　　他看了弗兰克·皮尔森一眼，时机非常合适，又说道，“莱昂纳多·迪卡普里奥这样的人获得奥斯卡最佳男主角，简直就是对这种行为的纵容。”
　　“莱昂纳多·迪卡普里奥想要获得最佳男主角？”弗兰克·皮尔森冷笑了一声，“哪怕是为了这个奥斯卡着想，我们也不会让他获奖！”
　　一些批评家认为，奥斯卡评选强化了电影及制片厂拍片的决策缺乏多元化的特点，弗兰克·皮尔森相当认可这种观点，但奥斯卡存在的目的是为了激励，而不是限制，学院也一直在致力于多元化。
　　然而，众多为了冲奖而冲奖的影片和人的存在，严重阻碍了学院想推进的好莱坞电影多元化的计划。
　　“电影风格多样化并不容易实现啊。”彼得·巴特叹了口气，说道，“好莱坞电影如今严重同质化，不说暑期档的那些爆米花，看看颁奖季的这些影片，基本也是一个模子里面刻出来的。”
　　弗兰克·皮尔森赞同地说道，“现在好莱坞个人风格强烈，还能保证作品质量的导演太少了，没有风格多样化的导演，自然不会有风格多样化的影片。”
　　“我觉得……”彼得·巴特适时地说道，“我们应该激励那些个人风格强烈的导演。”
　　“嗯。”弗兰克·皮尔森点了点头。
　　两人又聊了会，喝了几杯红茶，彼得·巴特告辞离开，有些话不能说得太多，否则会起到反效果，而且他知道弗兰克·皮尔森有看《好莱坞报道者》的习惯，明天的《好莱坞报道者》上面，会出现一篇特别的评论文章。
　　再加上今天的这些话，弗兰克·皮尔森的观点肯定会受到一定的影响，这种影响不用太多，只要立场稍稍偏向比尔·罗西斯的那位重量级客户就可以了。
　　就像彼得·巴特预料的一样，第二天早餐的时候，弗兰克·皮尔森打开了刚刚送到手中的《好莱坞报道者》，这份报刊针对的就是好莱坞业内，是大部分好莱坞从业人士必读的。
　　刚刚翻开这期《好莱坞报道者》，弗兰克·皮尔森就被其中的一篇重量级的评论报道吸引住了眼球。
　　“评《华尔街之狼》，一部不那么奥斯卡的风格独特的电影！”
　　只看标题，弗兰克·皮尔森就想到了昨天与老朋友的谈话，不禁产生了浓厚的兴趣。
　　“奥斯卡是个名利场，这谁都知道，绝大部分电影从业者，躲不过名利诱惑，但名利向来非唾手可得，四周总会竖起高高的围墙，入得了美国电影艺术与科学学院会员们的法眼，才能登堂入室。”
　　“有难度是好事，从1928年奥斯卡奖设立至今，在人追名逐利之心的不懈推动下，聪明的电影人们已经基本上摸清了获奖的门道，成果足以编纂成一部‘奥斯卡名利学’，在其学术成果指导下，不乏专门的‘私人定制’的出现，不惜真金白银烧起风火狼烟，只为博学院评委一票。”
　　“可惜，事情很奇怪，比如吸引某个女神青睐，越谄媚反而越不行，有人祭出大制作、大情怀、大时代，外加人类共通之人性主题，只差片头打上‘求入围’三个大字，结果惨败，别说奥斯卡小金人，连个提名都没有。”
　　“事后一分析，片子拍得不错，画面、布景、道具、表演都挺好，就是中心思想不对头，奥斯卡作为学院奖，对好莱坞传统价值观的坚守一向顽强，人家鼓励一群人牺牲去拯救一个人，你却反过来，强调等级贵贱弱者牺牲，真让人捏把汗。”
　　“奥斯卡就是这样，标准相当高大全，既要理念先进，又要价值观正确，既要拍摄技术突破，又要情节打动人心，既要艺术水准不俗，又要商业成绩达标……林林总总一句话：全面优秀有长项，观念正确无短板。似乎唯有如此，那份做世界电影发展潮流导向的老派傲慢，才能赢得奥斯卡。”
　　“从这个角度来说，墨菲·斯坦顿执导的新片《华尔街之狼》能入围本届奥斯卡最佳影片的话，绝对称得上是一个奇迹。”
　　“因为，这是一部多么不奥斯卡的电影啊！据说，一些奥斯卡评委看完此片之后，身心极为不适，如遭三小时酷刑，甚至有人跑到拍摄此片的著名导演墨菲·斯坦顿前，指着鼻子骂道，呸，丢人！”
　　“这样的电影能够符合奥斯卡价值观正确的标准吗？很多观众和评论家觉得，该片本质上是对现实的揭露和批评。然而话音未落，在华尔街的看片会上，每每出现大尺度放纵场景，应邀观影的金融界人士便群情激奋，叫好声与口哨声此起彼伏。”
　　“围绕这部影片的争论已经相当热烈，《华尔街之狼》，也是一匹奥斯卡之狼，赤裸裸冲进了绵羊群，挑战了牧羊人的权威，破坏了学院派的游戏规则。你看，别人要么在埋头讲一个动人或精彩的故事，要么在反思美伊战争的恶果，而年轻的大导演墨菲·斯坦顿呢，却在指导好友小罗伯特·唐尼如何滴蜡、做爱和吸毒。”