旧书大亨 (镔铁)

不管如何，这纪晓岚的金石印章绝对是值得关注的，至少场下很多人已经纷纷举牌竞拍了甚至在底价还没出的时候。

最后底价100万，然后场内大佬们纷纷追加，于是乎，这一方雕工精细的印章就从底价100万，一下子飙升到了300万，500万……

在林逸看来，实际上这方印章顶多300万就到头了，奈何这场地和其他地方不一样，有钱人太多了，说得再夸大些，半大个中国的富豪就都在这里，钱谁没有啊，都是把钱不当一回事儿的主儿，喜欢上了东西那还不疯抢。

结果让林逸瞠目结舌，这方印章竟然以900万拍出，创造了今晚的第一个拍卖高潮。

看到这样的结果，林逸倒吸一口冷气，作死呀，这些人都是疯子。

接下来林逸就有些担心自己想要竞拍的那幅手卷了，怎么办，估计这次很艰难。自己预算是一个亿的，看起来预算还是少了。

就在林逸思忖之际，第二件拍卖品又在两个美女的烘托下出场了。

这第二件拍品就是清代著名文学家书画家郑板桥的《雪山冷竹图》。

如果说在书画界，郑板桥的大名绝对要比纪晓岚大的多，奈何，郑板桥一辈子只是一个小官，不像纪晓岚是大学士，因此在正史上面，对于纪晓岚的介绍要比郑板桥多的多。不过没关系，你来正史，我就来野史。在很多民间故事，民间传说，以及文学作品中，郑板桥的个人形象要比纪晓岚高出一大截。

先从人品，再到艺术形象，郑板桥都是那种清廉如水，又富有智慧的古代文人。

“咬定青山不放松，立根原在破崖中。千磨万击还坚劲，任尔东南西北风。”这是清代郑板桥的一首著名的咏竹诗。历代文人画士之中，爱竹的大有人在，竹诗竹画也多得不可胜数。然而无论数量之多，还是格调之高，都莫过于郑板桥。

郑板桥不但以竹自况，还以“竹”待人。对于后学，他乐于奖掖，尽力扶持，言传身教，寄予厚望。他曾写道：“新竹高于旧竹枝，全凭老干为扶持。明年再有新生竹，十丈龙孙绕凤池。”他又写道：“且让青山出一头，疏枝瘦干未能遒。明年百尺龙孙发，多恐青山逊一筹。”他一生笔耕不辍，诗、书、画被时人称为“三绝”。其创作态度和创作方法也与竹大有关系。他曾对友人说，画竹要经历三个阶段，达到三种境界。一是“眼中有竹”，要仔细观察，反复临摹。他年青时画竹竞到了废寝忘食的地步，年老时曾无限感喟地说：“我为这竹君，不知磨秃了多少毫锋，消损了多少精神啊!”二是“胸有存竹”，即在创作前对要画的竹了然在胸。“我有胸中十万竿，一时飞作淋漓墨”。三是“胸无存竹”，即在挥写的过程中，又不为胸中之竹所束缚，只根据表达主题的需要，创造出新的形象.他曾用诗总结自己画竹的经历：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。冗繁削尽留清瘦，画到生时是熟时。”竹之于郑板桥，真可谓相得益彰，人竹合一。

郑板桥一生喜竹爱竹，痴竹迷竹，指竹作诗，写竹入画，咏竹言志，画竹传情。是郑板桥画出了竹的人格，又是竹成就了郑板桥的声名，常言道“竹毁节存”，板桥虽死，其“竹魂”犹在。

此时拍卖的《雪山冷竹图》就是郑板桥晚年时期的作品，笔法老辣挺拔，从骨子里露出一种傲对风雪的冷峻。

在场众人即使不怎么了解书画诀窍，不明白书画奥妙，但在看了这幅《冷竹图》以后，还是忍不住赞一声，够气魄！

没错，就是竹子的魂魄！

做人的魂魄！

一时间，整个拍卖场再次纷纷举牌，其中也包括林逸。

他被这幅画的魂魄，吸引了！(未完待续。)

第六百二十九章.群雄云集

不出所料，这样的场所就是砸钱的场所，何况这幅郑板桥的画的确很好。因此在底价300万开拍，很快就飙升到了五百万，八百万，一千三百万……

林逸也举了几次牌，分别是六百万和八百万，然后他就放弃了，主要是这帮竞价的人太也野了。

林逸再次见证了不把钱当钱的场景。

旁边秦钟碰了碰林逸的胳膊说：“看起来今天情势不妙啊，你那卷诗稿很难拍到手。”

林逸没有说话，而是继续注视着拍卖会现场。

万公子有些奇怪，就向秦钟询问。秦钟就对他说了林逸想要追回诗稿的事儿。

万公子没想到这其中还有这般故事，忍不住笑了笑，对林逸说道：“这里可是鳄鱼潭，你那诗稿就是肥肉，想要拍到手，除非有奇迹出现。”

万公子说这样的话倒不是在笑话林逸，实际情况也的确如此。

单单眼前这幅郑板桥的画作，最后就拍到了三千八百万，比底价300万足足翻了十倍还要多。

无疑，这样的价码也让在座的众位大佬兴奋不已，就像是嗜血的野兽，嗅到了血腥味，开始热血沸腾起来。

没办法，拍卖价格太低或者太少，根本提不起他们的兴趣，要知道，他们手头流过的全都是以亿为单位计算的投资。

此时差不多已经过了半个多小时，整个拍卖现场愈发的激烈。

在几件艺术品花落他家之后，接下来拍卖的是明代江南四大才子之一祝枝山的《贺寿图》。

如果喜欢看书，或者喜欢看电影，就一定都知道明代的“江南四大才子”，分别是唐伯虎，祝枝山，文征明，以及周文宾。

其中最有名的是唐伯虎，次之的就是祝枝山。在星爷的电影中，香港著名喜剧演员陈百祥曾经非常惟妙惟肖地饰演过这个角色，就是在柴房里被石榴姐拿鞭子SM的那个角色。

事实上，在历史上这位祝枝山也是很有名的，被称为“祝大胡子”，其一生之中以书法见长，也成就最高，其书法与唐伯虎的画合称“祝书唐画“。

也就是说，祝枝山最拿手的就是书法，而不是绘画，可是现在拍卖的这幅《贺寿图》就不一样了，因为这幅画是祝枝山画给老岳父李应祯的珍品画卷。

话说这祝枝山出生在文化气氛很浓的苏州，他的书学生涯是在前辈的言传身教下开始的。其中对他影响最大的是外祖父徐有贞和岳父李应祯两人。尤其在跟从岳父学书的十几年中，李应祯对于祝枝山在书法的发展上起了很大的作用。

据祝枝山的记载，李应祯在晚年告诉他，说自己学习书法四十年才开始有所得，并向祝枝山论述了书法上的很多道理。他留下的尺牍，秀丽而又有气度，行笔自然大方，横向取势的撇、捺、横都很生动有致。字的大小，粗细变化自然。他这种富于抒情性的行草书对祝枝山有很深的影响。

祝枝山自己谈幼年时学习书法，说前辈不让他学习近代人的字，看到的都是晋唐人的字帖。所指的应该是楷书的学习。应该说祝枝山幼年在两位前辈的指导下，打下了很好的底子，为日后的发展作了铺垫。同时两人的书风的优点也传给了祝枝山。性功须并重超然出神采祝枝山的书艺思想以“神采“为最终归宿。而要达到这个目标，他认为必须“性“、“功“并重。

“性“是指人的精神，“功“是指书法创作的能力和功夫。他认为只有功力而无精神境界，神采就没有，而有了高尚的精神境界，如果没有表达的功夫，那么神采就不能实在地显露。两者不可缺一，必须兼备。他就是这样辩证地揭示了这一艺术创作的规律。

而眼前的这幅《贺寿图》，名为贺寿图上面花了寿星佬，梅花鹿，以及童子，但在整幅画周围却写满了流畅精湛的草书和行书，也就是说整幅画实际上被这些美妙的字包围着了，与其说是一幅单纯的画，不如用书与画来形容更为恰当。

在这样的场合，很多人都是大行家，对于这幅作品的奥妙之处一眼就看出来了。

名为《贺寿图》，实际上就是祝枝山的一幅书法和绘画作品。尤其祝枝山非常巧妙地将两者平衡在同一幅作品中，使得书法和绘画浑然一体，书法没有喧宾夺主的味道，而绘画也给了书法雨露均占的份额，可以说，这是一幅难得将书法和绘画融为一体的佳作。

除了在艺术价值上来看，这幅画充满了灵性，在寓意上还有很好的兆头，毕竟是贺寿用的，拍下来以后就算送人也是很不错的礼物。

上流社会的人情关系是很重要的，不像民间随份子什么的，都很简单。只要掏钱就一切OK；在上流社会所谓的“随份子”，送礼等等，也是一门艺术，一种讲究。随礼随钱多俗啊，于是送人艺术品这种高雅的行为就应运而生。某某大佬过大寿了，就送上一幅明代祝枝山的珍本画卷《贺寿图》，这说出去多长脸，多有品味。

因此，当这幅《贺寿图》已经开拍，比其它的藏品更加的受宠，很快就从底价300万，飙升到了1800万，2600万，知道3900万，这才戛然而止。

看到这样的情景，林逸只觉得现场这些人全都疯了，他们竞拍东西的规则和原则，跟普通拍卖场上根本不一样。

对于这些有钱人来说，根本没有什么底线不底线的，他们有钱就任性，只要觉得哪件拍品对自己有帮助，或者说自己对哪件拍品有感觉，那就直接拍下来钱，根本就不是问题！