事实上，孟星辉的音乐创作融合了未来世界的先进音乐理念，所以大家每每听他歌的同时都能感觉到一股前所未有的听觉革命，然而因为他本人在这个时代生活了二十多年，所以他的情绪体验和这个时代并无不同，这种扎根于现代生活，融合了未来理念的音乐像旋风一样席卷东南亚，让每一个喜欢音乐的人都无法抗拒，只要听到第一个音符便乖乖投降，日韩的音乐创作者现在最大的任务就是研究孟星辉的歌曲，他们发现越是研究，就越能从中感受到更多的先进音乐理念，从而对这个音乐天才愈发膜拜。
孟星辉的存在让一向具有很深优越感的日韩流行音乐人们深感忧虑，华夏流行音乐一向被日韩甩得很远，但现在却好像出现了逆转，孟星辉的音乐作品在东南亚受到热捧已经充分说明了问题。
他筹拍的两部电视剧，在国内的火爆就不消说了，到了国外一样横扫各大电视台的收视榜，穿越剧《浪漫职业》珠玉在前，掀起东南亚人民收视热潮，几个月过后，武侠大剧《笑傲江湖》紧随其后，再度入侵东南亚，并且引起了更为疯狂的追捧，要知道华夏的武侠小说和武侠剧，在日韩新马泰等国也一样有很大的市场，尤其是金庸作品，在整个世界范围内都拥有广泛的影响力。
这部制作精良，投资亿万的江湖巨作出了国门之后魅力丝毫未减，在韩国，KBS电视台首播收视率即超过八个点，超过同时期所有韩剧，收视峰值达到了百分之二十，创下引进的国外剧历史之最；在日本，朝日电视台播放三天，收视率就冲破了十五个点，也超过了同时期所有日剧，在亚洲偶像排名中，日本网民将孟星辉推到了前三的位置，仅次于不老传奇木村拓哉和功夫巨星成龙，位列三甲，靳羽绯也迅速跻身于亚洲偶像前十的位置，甚至超过了本国的知名偶像绫濑遥。
音乐作品和电视剧作品在亚洲全线飘红，甚至占据了日韩这样娱乐业发达的市场，这是国内没有哪家公司哪个导演做到过的，说一声孟星辉率领他的星空娱乐横扫东南亚绝对没人敢说这是在吹牛！
他不仅抵御了国外的文化侵略，还向东南亚输出产品，并且取得了骄人的成绩，谁还敢说，当初他那番话是豪言壮语，痴人说梦？
如果说他还有“弘扬民族文化”这一点尚未做到，那么随着《笑傲江湖之曲》火透半边天，他已经开始走上这条道路了。
古典民乐自然是华夏民族文化的优秀遗产，但由于其自身特点与现代人的生活节奏和生活理念格格不入，所以很难普及，市场已经缩小到了极小的一部分，但孟星辉用一部武侠大剧，一首艺术含量极高的乐曲很大程度上改变了这个局面，国人对于本民族艺术的自豪感和骄傲感正在逐渐恢复，假以时日，会有更多的人会以学古琴，吹洞箫为荣，至少在《笑傲江湖》热播之后，如果哪个男孩子会吹洞箫，会弹古琴，女孩子们会觉得这是很酷，很浪漫，很有品位的事情，也会更加乐意与其交往，有时候，女孩子的择偶标准就是这个社会的时尚风向标。
孟星辉没有说大话，他已经在用自己的方式弘扬民族文化了。
《笑傲江湖之曲》走红的这段时间，音乐界也酝酿着一件大事，每年一度的维也纳音乐节将在下月初开幕，为了继承维也纳悠久的音乐精神，促进世界各国音乐交流，为世界各国优秀音乐家及艺术团体提供展现自我的国际舞台，奥地利政府每年都组织各国优秀艺术团体聚集到维也纳，提供一个互相交流、切磋音乐艺术的良机。而本届维也纳音乐节更是和往届不同，不仅选送的音乐节目可以在金色大厅内当着全世界观众的面演出，而且还会像电影节那样参与评奖，对于全世界各国的音乐人来说，维也纳就是音乐界的麦加圣地，能够在金色大厅演出已经成为很多音乐家的梦想，如果还有机会能在维也纳捧走第一届音乐大奖“金音符奖”，那无疑是拿到了音乐界的至高荣誉，就像拍电影拿到了戛纳金棕榈奖一样，在这一艺术领域屹立于世界之巅。
而且在这里拿到的音乐大奖和格莱美奖不同，要知道格莱美是代表流行音乐的至高成就，而维也纳音乐节汇聚的是全世界最顶尖的古典音乐或者浪漫派音乐的艺术家们，艺术含金量和格莱美相比不可同日而语，如果硬要比较的话，有点类似于电影界戛纳金棕榈奖和奥斯卡金像奖的区别，前者代表纯粹的艺术，后者代表商业化和流行趋势，前者是世界性的，后者是地区性的。
许济昌作为华夏音乐协会的会长，接到了维也纳方面的通知之后，他的主要任务就是挑选国内顶尖的艺术家和音乐节目前去参赛了。
第379章 寻找音乐天才
维也纳音乐节自然是古典音乐的最高殿堂，流行音乐在那里是没有生存土壤的，所以春哥神马的即便是拥有再多粉丝，也不可能去参加这种级别的音乐盛会，许济昌首先将目光放在了国内著名钢琴演奏家郎一平身上，小伙子才二十五岁，就已经登堂入室，十五岁就震惊世界钢琴界，有“钢琴神童”之称，这一次的盛会，他是一定要参加的。
但是华夏国号称具有五千年民族文化，是世界上最古老文化底蕴最深的国家之一，钢琴虽然好，但毕竟是舶来品，是人家西洋的东西，如果泱泱华夏出征世界级的音乐节，却拿不出具有本民族特色的音乐节目，只能靠西洋乐器止渴，那也未免太过颜面扫地了。所以对于许济昌来说，找到能代表本民族特色的音乐节目，才是他最大的难题。
作为中央音乐学院的老教授，他最擅长的就是民乐教学，只是最近这些年民乐式微，音乐系的学生宁愿去学吹大管之类的冷门西洋乐器，也不肯学习民乐，这也是没办法的事情，要知道音乐系的学生将来出校门之后，要么当音乐教师，要么进某个交响乐团工作，如果当音乐教师的话，自然是西洋乐器比较好混饭吃，做个民乐教师，说不定会饿死，如果进交响乐团的话，那就更不能学习民乐了，交响乐团那都是西洋乐器，谁听说过有民乐的交响乐团的？
所以要让他选一个能代表华夏古典民乐最高成就的节目，倒也还真难为了他，为了此事，他特意发动了民乐系的学生们排练了几个节目，但最终都不满意，学生们的水平都不错，如果是放在一般的舞台上演出，绝对会获得满堂彩，但如果搬到维也纳金色大厅那样代表世界最高音乐成就的演出舞台，就未免太小儿科了。
即便不能获奖，也不能过去丢人不是？
目前国内民乐人才凋零，像管平湖那种大师级的人物在这个喧嚣的时代几乎消失殆尽，平时如果在一起聊天吹牛，自称高手的人还真不少，但一旦到了这种世界顶级的舞台，想找一个能代表华夏古典音乐最高水平的宗师，许济昌想了半天，脑海中也没想出一个名字来。
这一天下午，许济昌坐在书桌前练习书法，但写字讲究心境，心境不稳则无法做到一笔一划端正有力，反而愈写愈乱，连续写了十数个大字都觉得不满意，一撇一捺看着都极为不顺眼，索性将十几张纸都撕了，坐在客厅里生闷气。
眼见着报名的时间愈来愈近，如果不在截止日期前将节目报上去，就会错过今年的维也纳音乐节，要知道这可是第一次“金音符奖”评奖的音乐盛会，自诩大国崛起的华夏如果错过了这样的盛会，那是多么遗憾的事，即便不错过，只是派一个钢琴演奏家去参加，而没有华夏本民族特色的节目压阵，对于华夏五千年的文明都是一个巨大讽刺。
也难怪老爷子会感到心浮气躁，他思前想后了良久，决定如果实在找不到合适的人选，就纠集一帮老家伙，由他牵头，排练《梁祝》。
拼着自己这身老骨头，也不能让华夏古典民乐连世界级的舞台都上不了，你去参加了，输掉了，那没什么，但如果连参加的勇气或者水平都没有，那实在让整个华夏蒙羞。
正在郁闷的时候，孙女许宁的卧室内突然传来一阵高亢的古琴声，这琴声杀伐激烈，让人听起来热血沸腾，连许济昌这样的六旬老人都感觉到精神一震，他竖起耳朵来仔细倾听，发觉琴声后面隐隐约约有温雅婉转的箫声相伴，琴箫合奏起来竟是异样地和谐，许济昌很快就沉浸到这首曲子的意境之中，无法自拔。
孤傲，心酸，慷慨激昂，许济昌的情绪随着这首合奏曲的起承转合不停变化，仿佛短短时间便已经历了一遍人生，尝遍了所有的酸甜苦辣，前尘往事涌上心头，让一个经历了悲欢离合的老人心情跌宕起伏，一曲既终，他怔怔地站在原地，似乎已经痴了。
过了好久，他才回过身来，顿时觉得很纳闷，许济昌老伴去世地早，儿子和媳妇怕他寂寞，让孙女许宁和他住在一起，陪伴他安度晚年，许宁今年19岁，在中央音乐学院读大二，学的是小提琴，虽然爷爷是本校民乐系的教授，但她本人可对民乐没什么兴趣，经常开玩笑说民乐就如同爷爷的年龄，越来越老了。
