[明星志愿]大明星 (Aaron)

大家都是玩音乐的，或多或少都知道东方编曲是宫商角徵羽五声调，要来演奏西方的七声调的确有些问题，如果过多地引入“变徵”和“变宫”就会变得有些不伦不类。但是让乐评人吃惊的是，顾辰居然真的用“三分损益法”的东方调式成功地演奏了“十二平均律”的西方音乐。于是惹得不少资深音乐人纷纷就东方音乐和西方音乐之间的相似和相异点展开了各种讨论，但是对于普通人来说，顾辰这种有些“奇怪”的演奏方法所演奏出来的摇滚似乎带着一点古代的感觉，但却依然好听。

所以这首略带神秘感觉的《诅咒》在推出三周后，就出现在了《公告牌》“热门单曲100排行榜”的前二十名，让不少人真的开始正视起顾辰的音乐人身份了。以前顾辰有单曲杀进“热门单曲100排行榜”，很多人都还能以顾辰自己的身份起了作用。可是顾辰目前已是在花旗国有发售数张单曲的经验，论新鲜感肯定不及那些通过选秀出来的新歌手。可即便如此，顾辰的新单曲还是能顺利进入“热门单曲100排行榜”，那么这就说明了一个问题，那就是西方的听众已经承认了顾辰的音乐人身份，并且已经有了顾辰的歌迷存在。

在《诅咒》顺利杀入“热门单曲100排行榜”之后，华纳音乐便加大了打榜的力度，MV也开始在全花旗国各大电视台播出，并且将歌曲顺利地推广到了欧洲和亚洲。从严格意义上来说，这是顾辰第一张在全球同步发行的新单曲。《诅咒》推出第五周之后，

在北美、欧洲及亚洲的各重要榜单上，顾辰是全面开花。尤其是在亚洲地区，这算是顾辰暌违多年来的第一张同步发行的单曲，于是爆发出了让人诧异的力量。无论是华夏国的“金曲榜”还是东瀛国的“公信榜”，甚至是排外最为严重的高丽国“KPOP榜”都顺利空降为冠军单曲，惹得亚洲各大音乐节目的DJ纷纷在自己的节目里感叹顾辰在亚洲的影响力根本没有因为顾辰的远离而消失，反倒是因为顾辰的远离产生了“厚积薄发”的力量。

在《诅咒》顺利打榜十周之后，顾辰的第二首单曲《梦游》也展开打榜。与《诅咒》这首东方式摇滚不同的是，《梦游》完全是一首英伦调式的“迷幻摇滚”曲风。这首单曲在北美和亚洲的成绩不理想，却成了欧洲音乐人心目中的神曲。
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作者有话要说：赫然发现《红楼小婢》在半年榜上压了我一头的说，果然日更万字什么的是王道啊。

还是谢谢大家的支持，若不是大家的正版订阅，也没法在金榜MORE里还保存有一丝位置。

原计划会写到250章大结局，但就目前情况来看，可能会超出十章左右。

好吧，横竖250也不是啥好数字。

236好莱坞黄金时代

《大艺术家》其实并不是一部特别优秀的电影，无论是在票房上还是在口碑上,之所以能成为当年奥斯卡的大赢家,只能说韦恩斯坦兄弟的公关能力异常强大,同时这也是一部“很应景”的电影。

用华语电影来形容的话，就好比在建国六十周年的时候推出了一部叫《建国伟业》的电影一般，华语电影奖项敢不让它得奖么？虽然《大艺术家》还没有《建国伟业》那么强的行政势力,但是这毕竟是一部高卢国电影人向好莱坞早期电影人致敬的电影，正好挠中了花旗国人心中的G点。

要知道，作为现代电影的发源国，高卢国对好莱坞的电影是向来不屑的，如今他们居然低下头向咱们致敬，那还不给个奖章表扬下么？这也算是“千金买马骨”不是？有了这样的先例，还不让欧洲那群古板的电影艺术家们纷纷对我们折腰？

当然,花旗国人的想法是不错的，但是事实上这部电影在欧洲的票房非常惨淡，甚至在高卢国这个拍摄国，票房成绩都差点没让剧组亏到连内裤都抵押出去。抛开意识形态层面不讲，顾辰的确对这个剧本也是有些不敢恭维。

剧情其实非常老套，大明星爱上另一个大明星，但是偏偏有另外一个大明星横插一杠子。男主角虽然是好莱坞默片时代的黄金男主角，但是偏偏此时是好莱坞从默片时代向有声片时代转型的过程，男主角为了抢回女主角而进行制作的黑白默片大作却撞上了男反派拍摄的有声片，于是……

若不是知道这部电影几乎是预定了来年的奥斯卡影帝，顾辰几乎不会出演这样的电影。在顾辰看来，花旗国人果然天生没有艺术片的调调，这种明明可以拍出名垂千古的题材却偏偏被花旗国人折腾成了一部俗套的爱情类型片。若不是看在这是高卢国人“奴颜媚骨”向花旗国人“摇尾乞怜”的作品，只怕花旗国的影评人早将这部电影轰至渣了。饶是如此，素来以艺术电影为特色的纽约影评人协会大奖还是在那一年将奖杯送给了同样是致敬题材的电影，《雨果》（这是马丁斯科塞斯向法国先驱电影艺术家乔治梅里埃致敬的电影）。

而且这部电影即便是被金球奖和奥斯卡双项加持，最终也不过是IMDB的TOP250上排名208而已，你就知道这部电影其实在影评人的心目中并没有那么高。顾辰自己也不否认自己接拍这个电影的确是很功利的，但是身在这个浮躁的娱乐圈，又有谁不是功利的呢？进入娱乐圈，无非是为钱为名罢了，或许真有那么几个高风亮节的艺术家，但那基本上跟熊猫似的，属于娱乐圈的“特级保护动物”了。

为了拍摄《大艺术家》，顾辰抽出了大量时间从百事达那里租赁了价格昂贵的翻拍胶卷，在家里用传统的放映器材放映好莱坞早期诸如梅里埃的《月球旅行记》、格里菲斯的《一个国家的诞生》和《党同伐异》、爱森斯坦的《战舰波将金号》、茂瑙的《最卑贱的人》和《日出》……甚至顾辰还通过自己在福克斯电影公司的关系，借到了茂瑙的电影作品《四魔鬼》。这是一部并不完全的电影，由于导演茂瑙和制片公司福克斯关系的破裂，导致电影胶卷被损坏许多，因此这部堪称茂瑙呕心沥血的作品居然不能以一个完整的姿态展现在世人面前，顾辰也惟有叹息而已。

在好莱坞的黄金时代，导演是一部电影唯一的发声人，因此每部作品都堪称是导演最心爱的艺术品。从梅里埃奠定了电影导演这个工作开始，到格里菲斯将电影从戏剧的从属地位解放出来，再到爱森斯坦第一次将电影美学的概念提出来……电影用了整整二十年为自己正名，正式成为了与诗歌、建筑等并列的“第十类艺术”。

除了去领略那些先贤的作品之外，顾辰还特意去看了乔治库克导演的作品《一个明星的诞生》，这部作品被公认为是《大艺术家》的原版电影。对于乔治库克导演，顾辰只能用膜拜的心情去瞻仰他的作品，对于能执导出《乱世佳人》和《茶花女》这样作品的导演，电影圈里几乎没有人能够去说什么。韦恩斯坦兄弟对于顾辰这种大量功课式的准备还是非常满意的，毕竟韦恩斯坦兄弟虽然是电影商人，但是骨子里还是残留着一点电影艺术家的特质。

不过就在顾辰为《大艺术家》做准备的功夫，两位年近七旬的老者出现在了顾家。他们是林曼虹的父母，正在林曼虹的弟弟陪同下前来顾家做客。对于报纸上的各种讨论，两位老者也有了耳闻，他们对于段家的财产一点都不觊觎，他们想知道的是顾辰到底是不是自己女儿的儿子，是不是自己的外孙？对于自己女儿在风华绝代的年纪去世，两位老人家还是非常难过的。但是如今知道女儿可能有儿子，两个老人家如何还坐得住，便立刻吩咐家人和顾家取得联系，想打听一二。

林家虽然不是什么大富大贵的家庭，但也算是小康有余。林曼虹的弟弟林鸿泰正是“林曼虹文化发展基金会”的理事长，他一直致力于将自己姐姐的影响力扩大。无论是每年的“林曼虹艺术电影展”，还是“林曼虹新导演培训计划”都是林鸿泰一手举办的，为的就是让自己姐姐的名字不会被电影人给遗忘掉。虽然林鸿泰对于顾辰是不是自己外甥心存怀疑，但是拗不过两个老人家的意思只得想办法联系顾家父母。

顾爸爸对于这样的老人家找上门也惟有叹息一声，总不至于连老人家都不许进门吧。顾爸爸给林家老两口讲了顾辰的血型和其他一些什么特征，但是能真正联系到林曼虹的证据却是一个也无。用顾爸爸的话说，要么是能说服顾辰接受DNA测试，要么就是当年那个神秘华裔男子能够出面作证。

不过顾爸爸也说了，只有DNA结果才是真正有利的证据，但是如今顾辰拒绝DNA测试，那么就没有人能强迫他去做这个测试，因此顾爸爸也表示爱莫能助。林家老两口也表示理解顾爸爸的苦衷，于是他们提出了一个要求，希望顾爸爸能联系下顾辰，让他俩见顾辰一面。顾爸爸自然晓得这老两口没有死心，打算亲自去说服顾辰。

顾爸爸略微沉思了下，将顾辰在花旗国的私人电话和住址都提供给了林家人，至于林家人怎么去说服，顾爸爸也不问了。