不一样的导演[娱乐圈] (何枝)

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　　“卡！”
　　随着场记板的声音响起，谢北杨立刻小跑过去，拿回桌面上的dv机递给秦砚。
　　在四人宛若实质的目光下，秦砚面不改色地把刚才拍摄的内容又看了一遍。两人表情动作是否体现出了最后的慌乱与担心、朱雨霏最后的小动作是否够诡异……
　　审查完一切后，秦砚面无表情地抬头，看着眼前望穿秋水的四人，秦砚嘴角挑了起来：
　　“好，现在我宣布《古宅》正式杀青！”
　　虽然这只是一个5人的小团队，虽然《古宅》的真正拍摄周期不到半个月，虽然整部整个电影的投入也就十几万元，虽然这这部电影中间发生了太多曲折的故事……
　　但秦砚宣布《古宅》杀青的一刻，喜悦与成就感没有一丝一毫的打折。
　　就连平时经常碎碎念的刘正文此刻也满脸笑容，激动地抱着身旁的任越。
　　奚芊芊和谢北杨先是轻轻拥抱了一下彼此，毕竟整个电影之中就他们俩的合作最频繁。
　　然后奚芊芊率先走到秦砚身旁，用力的拍了拍秦砚的后背。
　　“好兄弟，这次的戏我很满意，起码最后那一幕我觉得我自己演的挺好的，怎么样？”
　　虽然“朱雨菲”这个角色并不是奚芊芊一开始期待强大、睿智的女性，但是在《古宅》中激烈的情绪变化，完全把她的演技展现出来。
　　秦砚笑着说道：“的确不错，你这脚踩高跟的走路姿势应该私下练过吧。”
　　奚芊芊骄傲地说道：“那是肯定的！从我知道最后的结局开始，我就一直在偷偷的练习。不过踩高跟鞋，真得累死人了。”
　　本来奚芊芊还想再和秦砚说几句，但是突然发现身旁眼巴巴盯着他和秦砚的谢北杨，她笑着去找刘正文和任越聊天。
　　刘正文他们也很兴奋，但他们毕竟是电影专业的学生，也完成过一些拍摄项目，再加上他们很清楚后期工作的繁琐与重要性，他们还算是理智。
　　没有办法去形容，当谢北杨听到“杀青”两个字时候的悸动。如此清晰地感受到自己出演主角的第一部 电影完成拍摄了。
　　他甚至已经开始幻想着在电视甚至是电影院的屏幕上看到《古宅》。
　　谢北杨对于电影市场的认知还是太少了，否则他会知道哪怕这次比赛是全球性的，但毕竟只是大学生电影节而已，几乎没有搬上大屏幕的可能。
　　但秦砚很能理解谢北杨心中的感觉，因为他在谢北杨的双眼之中看到了曾经的自己。
　　当年自己拍完人生中第一部 真正意义上的电影《剖开》后，自己也是如此的兴奋，那种感觉让他几十年如一日在电影这条路上坚持下来。
　　就像平时哥俩好一样，秦砚也给了谢北杨一个大大的拥抱，他说道：
　　“怎么样？感觉还好吧？”
　　谢北杨的脸颊变得有一些微红，这是因为兴奋带来的变化，他的声音甚至都有一点高昂：“感觉太棒了！”
　　秦砚笑着说：“之后如果你不忙的时候，你可以到我家来找我，我带你去看看电影是怎么制作的。”
　　听到还能够观看后期电影的制作过程，谢北杨激动地点了点头。
　　秦砚之所以提出这个建议，一方面是他觉得谢北杨在电影方面有让人羡慕的天赋。
　　而且谢北杨的心性也很不错，不仅有悟性，而且也能够沉得下心去学习枯燥乏味的理论知识，一遍又一遍地锻炼自己的演技。
　　秦砚甚至怀疑自己曾经生活的那个世界里，是不是真的有谢北杨存在，否则为什么他完全没有在华语电影圈听到过谢北杨的名字？
　　既然这辈子他遇到了谢北杨，他觉得可以再让谢北杨往电影圈里再走几步，看看这个圈子是否真的适合谢北杨。
　　除此之外，秦砚还有另外的考虑，那就是之前他已经和谢北杨交流过，有关于情绪习惯这件事情。
　　虽然那次交流后，谢北杨已经在努力的尝试着控制自己的情绪，而且每一次心中的恐惧没有办法压制，谢北杨都会私下找秦砚排解。
　　但毕竟治标不治本，现在既然《古宅》已经拍完了，秦砚觉得自己有必要帮谢北杨解决这个问题。
　　只不过接下来他会更加的忙碌，不可能每天去找谢北杨，只能让谢北杨迁就自己。
　　几个人聊了一会儿便开始收拾各种拍摄道具，接下来还有一场硬仗要打，片刻不得闲。


第30章 改变
　　电影的拍摄过程只是一个原始素材的积累过程，而后期的制作才是把这些素材只作为最终成品的关键步骤。
　　2001年电影的拍摄还是主以胶片为主，那在后期制作方面就需要用到胶片剪辑、胶片成影、调试盘等各种剪辑的专用设备。
　　这些设备动辄几十、上百万。而且由于过于专业，除了电影制片公司或者是电影学校外，市面上基本找不到拥有这些设备的地方。
　　平影之前所给的资金赞助只是明面上的资助，而这些设备的免费使用同样是不可活绝的扶持。
　　如果是平时，只要是平城电影学院的学生，都可以通过申请的方式获得这些设备的使用权。
　　但现在电影的剪辑室、后期处理室和拍摄设备一样，处于供不应求的状态。
　　有的拍摄小组为了有多一点时间进行剪辑，更加愿意申请使用晚上的使用时间段。这样一来他们就可以通宵在剪辑室内过夜，宵达旦、日夜不歇。
　　这种时候就看得出简直是专业学校的扶持，对于学生的帮助有多大。
　　全球大学生电影节基本上不会出现个人参赛作品，都是全球各国的电影学院才有条件拍出完整的参赛影片。
　　这原本也是困扰秦砚的问题之一，但是现在这个问题却不再存在。
　　因为秦砚这一次使用的是DV摄像机进行拍摄，胶片的剪辑方式与限制不再适用于数码储存的DV，绝大部分的剪辑工作都可以通过电脑完成。
　　秦砚此时正在自己家中的电脑上反复观看自己剪辑的素材，而在他的旁边还坐着两个人，分别是任越和谢北杨。
　　在拍摄前，秦砚心中已经有了一个大致的成片，他也想好了自己剪辑出来的最终版本应该是什么样的节奏与画面。
　　在拍摄过程中，秦砚就已经收集到自己最需要的素材。不夸张的说，只要按照正常顺序进行剪辑，《古宅》的质量都能超过大半的参赛作品。
　　不过完美主义者秦砚当然不可能满足这样的水准，秦砚现在就在反复进行观看，把自己认为需要调整顺序、可以后期调整的地方全部记下来。
　　至于刘正文和任越他们同样有各自的工作，脸上丝毫不见平时的轻松。
　　刘正文的主要工作是在光线方面再给秦砚提出一些意见。
　　不同的光线、色调会让电影有完全不同的质感，而导演往往也有各自不同的偏好。
　　比如著名的《哈利波特》系列，一个连贯的故事，但是风格迥然，其中很重要的一个原因便是光线和色调的运用。
　　前三部的导演是克里斯哥伦布，他的代表作《小鬼当家》、《怀胎九月》都是喜剧，所以他镜头更喜欢明亮、温暖的暖色系，霍格沃兹明显更像一个童话城堡。
　　而后三部导演大卫叶茨，在拍摄《哈利波特》之前，他的代表作《阶级》、《性交易》、《咖啡馆里的女孩》与“犯罪”二字紧密相连，曾经那个充满幻想的魔法世界也因此笼罩上了阴翳与死亡的色彩。
　　如果是利用胶片摄像机进行拍摄，会有调色和调光这个过程。而dv的调光过程会更加简洁。
　　刘正文则从专业角度提出一些有关于灯光的意见。什么样的灯光会让观众更加紧张，在黑暗与敞亮之间找到一个平衡点，剧情推动下的灯光该如何变化……
　　而任越的工作更加复杂。
　　秦砚按下暂停键，他对一旁的任越说道：“这个地方我要有脚步的声音，你知道是什么样的感觉吧？”
　　任越点了点头，他是一名音效师，并不是配乐，而是在电影之中添加可以被观众感知，但是在自然界又能难采集的声音，风声、爆炸声、摩擦声、碰撞声……
　　他瞬间领会秦砚的目的，秦砚要通过根本不存在的脚步声，让人联想到所谓的第三个人的存在。
　　任越立刻拿出自己的笔记本，把秦砚的要求给记了下来，同时他也写上了更加详细的内容——
　　为了与剧情对应，应该是布鞋走路发出的声音；面料与地面摩擦应该比较小；脚步声不能够特别的明显，因为鞋子上不应该有重量的存在……
　　这些都是任越根据电影的内容和情节的发展所推断出来的具体要求。
　　所谓的音效制作，并不是追求绝对真实的声音，更重要的是让观众被声音推动。
　　比如此处比较轻的布鞋在地面走过的声音。如果是在自然界之中的话，这种声音会比较轻缓，不能够带给人紧张感，但是为了要营造《古宅》的特殊氛围，那就一定要让脚步声更加的清晰。
　　现在任越大脑已经在思考，应该用什么样的道具，什么样的材料，制造出这种声音。