[娱乐圈]有钱难买我愿意 完结+番外 (流牧夜)

　　所以说其实完全能理会观众们为什么会喜欢这种戏码，因为秦己也喜欢，看热闹不怕事大，说的就是他这种人。
　　“我并没有说舞台表现力是旁枝末节”，于秀直接把身子转了过去，十足地理论探讨的架势：“但它应该是为歌曲本身服务的，为的就是能更好地表达歌曲，而不应该像这场表演一样，注重舞蹈和娱乐性超过对歌曲的琢磨，这完全就是舍本逐末！”
　　“就像你说的那样，我觉得李理的舞台表现力完全达到了你的标准，他的舞曲最大的特点就是动感，而看现场观众的表现反馈，明明李理做得很好啊！”
　　“是的，他的舞曲想表现的就是动感，但这正是问题所在，我认为在这样一个舞台上，他应该带着一些有质量、有内涵的音乐来比赛，而不是这种纯粹是为了娱乐大众、毫无艺术价值的东西！”
　　眼见着场面就要控制不住了，主持人才走出来控场，反正他们这期节目得到的爆点已经够多了，过犹不及反倒可能让观众反感。
　　而凑热闹的秦己也没有看下去的兴趣了，其实今天的问题完全就只是两代音乐人之间的代沟而已，李理上这个节目的目的仅仅是为了曝光自己而已，所以他的选择是讨好观众，而老艺术家则是把这个节目当成了选手之间的比赛，她追求的是音乐的艺术性。
　　这也是现在圈子里很典型的问题，老一辈音乐人那时候其实得不到什么太大的利益，所以他们都是为了追求艺术才进入了这个行业，而新一辈音乐人考虑更多的是如何才能火，所以追求的是流行性，也只有他们在真正成名之后，有点追求的话才会考虑如何将艺术性和流行性结合。
　　至于完全不顾流行性，全然地去追求艺术性，那是完全不可能的事情，大多数情况下艺术性代表的就是小众、冷门，受惯了追捧的大歌星们哪怕舍得了钱财，但也未必舍得这种被人关注、被人赞美的感觉。
　　所以才导致了现在这种老艺术家们对现代歌手的恨铁不成钢，音乐方面的专业人士或者资深乐迷对‘成人抒情’这种最主流的流行音乐的唾弃，甚至喜好流行乐的大众潜意识也会有这种想法，就好像普遍都会把老一辈歌手们称为艺术家，而现代歌手取得了再大的成就也仅仅是个歌手而已。
　　秦己倒是个另类，他家境好，对于歌手这个职业没有那么大的功利心，一直都是做自己喜欢的而不是大众喜欢的，所以他才会去尝试各种类型的音乐，造成了一直以来都特立独行的曲风，但由于秦己的审美还依旧是大众审美，所以流行性其实也不差。
　　这也导致了他在一众乐评人眼中脱颖而出，却又让他们不断地惋惜，他们认为秦己是为了流行性而妥协了，就好比他那首爵士摇滚，虽然乐评人都是给出了好评鼓励，但私下里还是觉得秦己连自己唱的到底是爵士摇滚还是节奏蓝调都不清楚，他为了流行性舍弃了这个流派的根源性，把太多的精神与核心都舍弃掉了，根本就不是一首纯粹的爵士摇滚乐。
　　然而秦己本身也没想要做一首纯粹的爵士摇滚，他仅仅是想要把一首自己喜欢的音乐分享出去而已，而且就像是对待那些不认同他的群众一样，他也无视了这群专业人士的声音，我只是在做我认为是对的事情，并且我很享受这个过程，这就足够了。
　　艺术性与流行性之间其实真的并没有孰优孰劣的区分，这仅仅是一个审美差异的问题，不是每一个人都能专业地从一首歌中听出它的流派、历史、根源性什么的，大多听着悦耳、能触动自己就是好歌了，就好像秦己欣赏不了顶级设计师的时装秀，很多人都看不懂梵高的作品一样。
　　而现在的情况就很像是穿大牌的看不上喜欢淘宝爆款的，欣赏梵高画作的瞧不起看动漫的，这其实很没有必要，只要自己喜欢不就好了？
　　有艺术审美是一件好事，但伴随而来的应该是自身素养的提高，而不是这莫名其妙的优越感，不然你并不是真正地喜欢和追求艺术，你仅仅是享受于艺术带给你的高人一等的感觉而已。
　　录制被迫暂停，这两个人吵到最后还是谁也没有说服谁，最后甚至调换了座位，于秀坐到了秦己这个最边上的位置，而秦己和刘晴依次往右挪了一下，把明显生着气不说话的两个人隔了开。
　　舞台上呆愣愣站着的李理倒是一点不尴尬，虽然紧抿着嘴唇，但仔细看还是能看得出来他的好心情，甚至台下他的经纪人早就没影，不知道去忙些什么了。
　　秦己是真的很不理解，为了炒作，被臭骂一顿还那么开心，究竟是为什么啊？！！
　　主持人把李理请了下去，拍摄了他离场的片段，现场的工作人员则忙着安抚两位刚开工就掐了一架的评委，还得去缓和现场观众的情绪，不然就现在这诡异的气氛，节目实在是拍摄不下去了。
　　不过秦己一派优雅地叼着吸管，啜着有些温掉的冰饮，瞥了一眼自己手里的台本，心里不由有些小期待。
　　下一个选手要唱的是秦己的成名作《等》，难不成是我的小粉丝？
　　要知道上这个节目的歌手全都是出了道的，都有着自己的作品，这样一个机会不来宣传自己的歌，反倒唱了一首别人的歌，如果不是因为爱那能为了什么！
　　为了迎接自己的小粉丝，脑补结束的秦己赶紧把杯子放到一边，想了想又把吸管转向自己，让舞台前面的人看不到那被咬扁了的吸管口，坐姿端得比刚刚要板正多了，荷尔蒙像是不要钱的一样散发着，让他旁边的刘晴都忍不住多看了几眼。
　　诶呀，小粉丝那么爱他，上了台绝对会细细观察他的，不能留下什么不好的细节，没错，他就是那个小粉丝心中完美的自己！
　　然而冷清的少年上台为开唱做准备，除了刚上台朝着秦己的方向瞥了一眼，余下的时间都在专心地调试设备，没再多看秦己一眼。
　　‘这个小粉丝还蛮害羞的嘛！’秦己摸了摸鼻子，如是想着。


第113章 大巧不工
　　本来还沉浸在自己思绪当中的秦己，在台上开口的那一刹那，立刻就被吸引得收束了所有的想法。
　　这倒不是说秦己被他的唱功震住了，毕竟刚刚开唱两句而已，真的听不出来太多的东西，但少年那如同管弦乐器一般的音色，已经足以震惊所有人了。
　　秦己见过的歌手也不少，知名的不知名的，而他听过的歌手更是多的不知凡几，但是几乎没有一个人的音色能比得过台上这个少年。
　　他的天赋好得令人嫉妒，简直就是老天赏饭吃。
　　纵观全世界乐坛，大火的歌手普遍分为三类——本钱好的、唱功好的以及创作性好的。
　　但无论是唱功好还是创作性好都不一定会出名，但唯独本钱好的却一定会走向成功，譬如某个下至C1上到G7欲与钢琴比音域的非人类，还有那个跟少年一样同为器乐型歌手有着铜管般金属音色的天后。
　　毕竟他们不需要唱功去修饰，单凭自己的金嗓子就能把歌曲演绎的赏心悦目，别的歌手花费了大把汗水和辛苦磨炼出的成果，他们却天生就能做到。
　　这就是天才，你不得不承认世界上各行各业都有着天才的存在，你需要拼尽全力去追赶他们，但他们只要稍稍努力一下，就能轻松把你甩在身后。
　　有些人处心积虑地往上爬却仍旧止于凡俗，有些人未经雕饰俨然一副传奇风范，现实就是这样的不公平。
　　而且事实上，这些天才们比谁都努力，这就更让人难以追赶了。
　　就像舞台上的这位少年，在他那独一无二的音色惊艳四座之后，如果你用心地继续听下去，你就不会沉迷于他美妙的声线中，而是惊叹他娴熟的歌唱技巧。
　　不同于秦己原版的缥缈空灵，他的版本更像是喃喃自语地倾诉一件往事，怀念而哀伤，配合着气声、滑音等等的技巧，很轻松地就能听出来歌曲中所蕴含的悲切。
　　炫技但却又恰到好处，这需要极强的控制力和对歌曲的理解能力，他已经完全抹去了这首歌当中所有属于秦己的印记，重新注入了属于他自己的感觉和性格，连秦己都不得不承认，完美的翻唱。
　　或者说，以他的能力，无论唱谁的歌都会转化成他自己的风格，这也正是一个优秀的歌手所应表现出来的能力。
　　现在的新人都是怪物吗……就这表现放到现在的乐坛里能秒掉一片！
　　一曲结束，换到秦己位置上的老艺术家率先开了口，脸上挂着明显的笑意，和之前严肃的表情大不相同：“唱得很好，可以说是相当不错！可以听得出来唱功十分扎实，而技巧的运用也成功地帮助你完成了情感的表达，而不是单纯为了炫技，很难得的优秀歌手！”
　　“就这首歌的演绎而言，虽然与原唱各有各的风格，但单论技巧性的话，毫无疑问你已经超越了原唱！”
　　原唱秦先生在一旁尴尬地扯了扯嘴角，虽然这话说的确实不假，但是当着大庭广众之下一点不留情面直接说了出来，这样真的好吗？确定不是我在不知情的时候惹到你了？