也是这一年《泰坦尼克号》3D版再映，一场名为重温经典和回顾青春成为流行。
Nearer My God To Thee（更近我主）
在死亡来临的时刻。
上帝擦去他们所有的眼泪
死亡不再有
也不再有悲伤和生死离别
不再有痛苦
因为往事已逝。
杰克在赢得船票的小酒馆里扬起年轻的脸，兴奋地说：“一些人的人生会改变！”
船，风，海。
命运从来富有戏剧性，他的确改变了，遇见了爱情，也见证了“永不沉没的”泰坦尼克号面临沉船的命运，在其中挣扎。
辉煌的音乐响起，LED上，华丽的泰坦尼克号第一次出场。
音乐是用有组织的乐音来表达人的情感和社会生活的艺术，《我心永恒》这首歌曲采取了广泛的题材，而原唱法裔加籍的席琳的高音美轮美奂，但又从不炫技，擅长底气和感情都十分充沛的大歌，主打情歌，声音甜美明亮，让这首歌从音乐，歌词，唱法，情感上都臻为完美，经久不衰。
多少人都选择唱过这首歌，然而越是大众，就越是不容易唱出特点，人们总是情不自禁的去模仿，而试图唱出自己个性的人，一旦唱的不符合人心中的感觉，或者有稍逊原唱，就会被指着说“糟蹋经典”，或者是“没有金刚钻别揽瓷器活”。
知道他选了这首歌，粉阮疏的觉得太大胆，黑阮疏的立刻摆好姿势准备开口，是你作死的可不怪我们！
撞到枪口了您！
稍有名气的基本都有黑，黑是这个世界上很神奇的存在，他们不爱你，却孜孜不倦的读着关于你的一切，但凡你出现任何可能不对的迹象，立刻跳出来开始神神叨叨。
黑很有意思，骂了人，原主解释，“我不听我不听，这都是假的，都是你的错都是你的错”。
如果你做出的反应呢，就说明你心虚了。
如果你没做反应了，他们会像雪姨拍门，“傅文佩你开门啊我知道你在家，你不解释，就证明你心虚了！”
原主（被黑的人）：“……”
委屈大了。
网络上这几天黑的人越来越多了，但一直在一个范围内，要说阮疏火，在国内也没有很火，算不得一曲成名，但打出自己的名头，赛出自己的风格还是有的，黑成了国际水平，就有点奇怪的。
但广大群众们都是八卦的，要说有黑就证明一点，你要火了，阮疏的粉儿们倒是淡定，黑着黑着，就黑转粉了。
他们练就了一双火眼金睛，相信阮疏选择这首歌曲，是有着自己的理由，现在只希望阮疏不要出现失误。
用你想的声音去唱吧，这是你的舞台。
而我们是你矢志不渝的观众。
元轩坐在自己的专属座位，身为主办方，这点特权还是有的，他这边的视线是最好的，可以看清台上的一举一动。
元轩专注的看着阮疏，或者，叫简达随更好。
从洛克家内部调查出来的资料，把阮疏这个人的习性给印了一部分，这点要感谢跟阮谨一起出来的那个忠心的管家，丹尼尔·卡特，元轩以朋友的名字，还有保护人的姿态，获取了这位老人的信任，把那些东西都交给了他。
并且拜托他好好照顾Rush少爷。
元轩前几日离开中国，就是前去雾都办理这件事情，阮谨的精神状态看起来好了一点，还请元轩喝了下午茶。
只是她性格还是从前那般，不温不火，窝在家中，从来不出门。
元轩并没有说简达随的存在，即便是说了又能如何？阮谨以为简达随在小时候死去，和知道简达随在二十四岁这年被海啸吞噬，到底哪个更为残忍？
都很残忍，不分伯仲。
回来之后的元轩把自己关在屋子中一整天，直到快比赛才出来，他已经有了自己的打算。
如果要瞒着，就这样一直瞒下去吧。
前奏已经到了尾部，阮疏将要开口。
这一刻，万众瞩目。
阮疏并没有采取什么自己的独特方式去演绎这一首歌曲，他用的席琳的风格。
有人问过，悲剧美的极致是什么？
彻底毁灭美好事物，还是皮灭之后，生生不息？
前者绝望如沙漠，一眼望过去，砂砾浩如烟海，面目苍凉。
后者却是灼烧过的草原，同样是一片荒芜，然而雨过之后，青草就从地下钻出来，万物都将复苏萌芽。
有人说，只有将曾经欢笑而繁华的世界和多情烂漫的人物彻底毁了，才能达到最悲的效果。
但歌曲是要带给人希望，倾注了太多绝望，反而会让人把自己逼近角落，从而变得越来越狭隘，可能走到极端。
席琳选择了生生不息的精神，正如露丝活着回去，没有将自己硬生生逼死在回忆里。
杰克让她活下去，她好好的活下去，儿孙满堂，老来满脸皱纹，笑的灿烂，将海洋之心抛进海水中。那不是不爱，而是用自己的方式惦念。
“Every night in my dreams
I see you, I feel you,
That is how I know you go on”
阮疏此刻的声音空灵，悠扬，展现了他男高音的一面。
变声系，活脱脱的变声系。
声音一出，惊艳四座。
评委还是原来那几位评委，在上一次演唱中虽然阮疏唱的不错，但算不上惊艳，只能说是眼前一亮，觉得他唱的很好，衬得起这场比赛，进一步是应该的，除这以外就没什么了，让人可以细细品味，但称不上惊艳。
所以对于这一次这位选手选择了《我心永恒》这首歌，可以说大家都不看好。
他上一次的声音是唱的偏低音，而这首歌到后边音域辽阔，才能唱出那种海天一色，长空辽阔之感，降低key会让这首歌失色不少。
然而阮疏的演绎方式如此简单粗暴，不需要去变化，不需要什么唱出自己的方式，就是用席琳的方式，男声版，来唱这首歌。
万剑归宗，万变归一，一切起源于感情，便归于感情。
席琳用换气时的强调性发音把悲伤加深，又用纤尘不染的从容高音，将碧海长空下的景象用声音去表现出来。
男声高音版极难，所以阮疏没有使用“花样”，唱出来专属于自己的辽阔。
“我毫不怀疑，那一刻我看到了海鸥翱翔在蓝天与海面的交界处，悲鸣。”
“他们的爱情就想飞鸟和鱼的相爱，虽然只是一场意外，但这意外造就了一种悲情，灾难面前，大爱，小爱，都是爱。”
誓言本来就具有的坚定被她唱的更加彻底：灵魂化为碎片的悲伤，跨越半世纪光阴依然铭记的爱，歌声以尽善尽美的形象，留在人的耳边。
“You\'re here, there\'s nothing I fear,
And I know that my heart will go on
We\'ll stay forever this way
You are safe in my heart
And my heart will go on and on”
从起初的平静，走到中间的激昂，高-潮时刻的凝滞，再回到似是低语的呢喃，誓言不需要大声唱出来，爱过了五十年，依然是爱。
中音区高音区切换自如，昏黄的柔光，澄澈的眼神，高处的阮疏被渐渐放低，他仰着头看着LED上的风景，像是老年的露丝，抬头看着年轻时候自己，回忆。
爱人不在身边，但其实他一直安全的，被她放在心上。
直播的过程中有镜头扫过了其中一个女评委，从电脑和电视面前观看这场直播的观众发现，她哭了。
很多观众感觉到脸上的潮湿，发觉原来不知道什么时候，自己也哭了。
以最深的情，唱一首动人的歌，不需要修饰，徒有华丽的唱腔可以给人惊艳，给不了人感动。
最后那个音符似乎停留在了耳边，英格兰风笛声再度响起，画面又是一片蓝天，从前忙碌的码头依然忙碌，汽笛声依然有，依然会有人高兴的上船，挥舞着手中的东西，喊着“一切都可以改变！”
那个时代每个人都有个美国梦，百年之后世界上所有人的依然都在心中藏着一个梦。
“这世界上有两样东西需要常常温习才不会被忘记，一个是知识，另一个是理想。”阮疏深深地鞠了一躬，“纵然折断翅膀，依旧闪闪发光。谢谢你们。”
“我们爱你——！”有激动的粉丝已经喊了出来，泪流满面。
她仿佛喊醒了还在沉睡中的一些人，跟着喊出来这样的话，表白声近乎成为海洋。
网上的很多东西到底是真的还是假的？
关于豪门与否的猜测究竟有几分真实？
那真的很重要么？
重要的是，阮疏一步一步走上来，用实力告诉了他们，对于谣言，用实力击碎它们，是最好的方式。
而最后一句话，让爱他的人与有荣焉。努力，拼搏，作为偶像，这些都是加分点。
音乐的魅力，在于哪怕没有歌词，也依然可以诠释，不需要具体的什么话，你就可以从其中听出来东西。一首《我心永恒》，你可以想象出晴空云端，也可以幻想死寂的海面。
