“他看上去很年轻。”
“是的太年轻了。”后面的话没有说出。太年轻了，能作出优秀的曲子吗？
在音乐最辉煌的时代，天才涌现群英荟萃的那个时代，天才们确实可以在这样的年纪作出令人惊艳的传世曲目。
但本世纪，这样富有才华的音乐家还没有出现。
演奏正式开始。
许乔抱着琵琶，想起了先前自己同应文林的谈话，缓缓拨动琴弦。
“它会缓慢而坚定地形成自己的体系，它本来就应该走自己的发展道路。”
如果把西方交响乐形容为一幅色彩厚重的油画，那么民乐就是一幅水墨画。
画一幅油画，需要先用大笔刷铺一层背景，再一层一层地上颜料，最后画出来的是一幅层次分明的画——这就是西方交响的特点。
满、立体、注重层次。
但中国、中国人的艺术，讲究的是空，是写意，是留白，是少即是多。
一支毛笔，笔锋落下，笔画间线条的起落、粗细、转折、飞白，什么样的深浅浓淡都有了。
不应该是对西方交响乐的拙劣模仿，那样只会带来杂糅的不和谐。
一段散板出来，许乔率先用弹挑、轮指的手法由慢到快引入。大幅度的快推慢挽，回滑音的配合运用倏地勾住人心神。
台下评委们眯了眯眼，盯紧了这个年轻人。
因为疲惫有些分散的注意力，经由他弹奏的手，一下被集中起来。
在刚刚的乐声中，他们感受到了一丝微风吹拂江面的轻灵感，他的弹奏太过自然了。
洞箫与古筝、二胡的声音也加入进来，齐奏中音色达到了和谐。
偌大的音乐厅内，观众们越发安静了，整个大厅只有那微风一般的乐声，疲惫都好像被驱散不少。
他们不由自主进入了这首曲子所勾勒的画面中。
是什么……是月亮，对，是初升的明月？还有风，是来自东方某个宁静城市夜晚的风。
不需要旁人解释，聆听的观众们已经明白，这奏出的是江面水波的声音。
那大阮沉沉富有节奏的一下一下，是船桨在击水。
短短一小段乐曲，竟在脑海中营造出了如此鲜明的画面感。
“它会让世界看到听到它独特的魅力。”
一副姑苏月夜山水画卷缓缓舒展开来。
在箜篌、鼓、笙、洞箫奏出的恬静旋律中，领奏的淙淙琵琶声像点睛之笔，在平稳中描画出起伏。那个美好的东方古城仿佛一幅单调的线稿上了色，有了清晰的颜色出来。
旋律在平稳悠扬中呈上升之势，情绪层层向上，乐曲不断升高不断推进，映照出明月上升的场景来。
而没等观众期盼月色彻底照拂大地，大胡等低音乐器音色蓦然厚重起来。
月色被浓云遮挡，光线暗淡下来。
“咚——咚——”鼓声也变得沉闷。
极低、极沉的音色，牵动着观众紧张的心情。
就在观众们为此揪心时，一个强拍，琵琶清越明亮的泛音响起，拨开层层云雾，天上皎皎一轮明月。
“啊！”有人心情激荡，不小心发出低呼，赶紧捂住嘴。
首席具备过硬的独奏能力是基本要求。这场演奏中所有琵琶独奏的部分，都由许乔来完成。
在接下来，旋律升高，音色变得活泼起来，打破了悠悠扬扬，似是镜头一转，从寂静江面来到热闹街景。
乐团齐奏，一片生机盎然的夜市图景展露。
……
三十五分钟的演奏，每样乐器都在其中发挥了自己的作用，再也没有满满当当的嘈杂，有的只是无尽的引人遐想。
原来音乐竟然有着这样的魔力，可以带领人一窥那陌生的东方世界吗？
在场人心里都不由冒出了这个疑问。
心灵仿佛在那幽深壮阔的旋律中得到了洗涤，情绪都被牵动，同那幅画卷里的人高兴而高兴，失落而失落。
曲调由低向高不断推向高潮，江边一沙鸥发出啼叫，犹如一个清晰的休止符。
在黎明前夜色越发深沉，风轻了，云淡了，热闹都远去了，万籁俱寂。
乐声在轻拨弦音中迅速低下来，演奏在最后一声琵琶低吟中结束，余音袅袅。
一片寂静。
观众和评委们还没有从震撼中回过神，连鼓掌都忘了。
民乐团众人弯腰向台下致敬。
然而观众们还是没有反应，预想中的掌声迟迟不舍得降临。
小春抱紧怀里的琵琶，看着台下这诡异的情况有些不知所措。
是他们做的不够好吗，为什么都……没有反应？
坐在评委席中央头发花白的音乐大师率先站起来鼓掌，像是一粒掷入湖泊中的石子，激起道道涟漪。
音乐厅内的观众们似乎突然惊醒，从各处传来了掌声。
这四面传来的掌声如同溪流汇聚，最终汇成滔滔大河，响彻整个音乐厅，经久不息。
音乐是凌驾于语言之上的。他们此时为那个古老国家的音乐倾倒。
偌大的音乐厅内，包括评委们在内的所有人都站了起来。
民乐团众人触摸着怀里、身旁的乐器，松了口气的同时又有些茫然。
他们本应该在演奏完就下台的，观众们经久不息的掌声却让这群年轻人不知所措。
国内，音乐频道的直播平台上，观众们像是集体掉线了一般，许久都没出现新增弹幕。
[……怎么没有弹幕了]有人忍不住弱弱问道。
半晌，才有人回复他。
[我失声了，不知该怎么评价，太震撼了]
[隔着屏幕我都震撼成这样了，现场聆听的观众该有多刺激]
[音乐大厅柔和的灯光，像金色王冠轻轻落在他的头上，我太爱许乔了]
评委席中央头发花白的音乐大师在学生的搀扶下颤颤巍巍走上台，他先是与应文林紧握了握手，不住点头肯定他们的演奏。
紧接着走到许乔跟前，佝偻着腰伸出手，许乔放低身子，拥抱了这个老人。
“好孩子。”他拍了拍许乔后背，目光里染上了所有人都看的出来的喜爱。
他用口音浓重的英语说道，“你做的很好，孩子，没有比这更好的了。”
许乔听出来他的英语带着浓厚的意大利口音，猜测这位老人也许是意大利人或者瑞士人。
[给大家科普一下，这位刚刚拥抱许乔，坐在评委席中央的老人名叫马尔兹·格里芬，意大利人，是上世纪十位最伟大音乐家之一，也是十位中唯一还在世的。]
[太棒了吧，看看老人家这激动的]
现场进行录制的媒体们你看看我，我看看你，不约而同拿出了手机。
音乐厅内是不允许媒体采访的，他们只能去各个乐团下榻的酒店等候采访。
“汉森，打听一下来自中国的民族乐团住在哪个酒店，务必派记者守候在那里准备采访，天呐你相信吗，马尔兹大师都激动得赞叹他们。”
“准备好采访工作，中国的民乐团——什么？你们去了德国交响乐团的酒店准备采访？不不，听我说，赶紧去民乐团那边等着，他们才是今天的主角！”
“嘿，晚间新闻的标题名我都想好了，马尔兹大师的拥抱，怎么样？”
……
马尔兹松开许乔，又一一与民乐团众人握手：“你们都做的很好，孩子们。”
好在他们是最后一支乐团了，观众们倾倒在他们的乐声中，迟迟不肯离场，掌声半天不愿停歇，这并没有影响到后面的乐团。
但后面三天要进行演奏的乐团，压力都增加了很多。
能进入到下一轮的名额是有限的，四十支乐团，会淘汰一半进入下一轮。
本来谁也没把来自中国的民乐团放在心上，但现在看，民乐团进入下一轮已经是板上钉钉的事了。
这就意味着可供竞争的名额又少了一个。
另一方面，民乐团的演奏太过出色，观众和评委都获得了巨大满足，对于接下来作品的满足阈值也硬生生拔高一层。
对比之下，后续出场的他们如果不尽善尽美，恐怕很难获得观众和评委的认可。
另一边，还没有从休息室离开的孙泰清坐在座位上，满脸铁青。
他想不通没被他放在眼里的民乐团，为什么会发挥成这样。
犹如涅槃归来的凤凰，向世界展示自己的身姿。
先前在他们面前洋洋得意的自己仿佛是个小丑，他捏紧手掌，有些不甘心。
本来自信满满能够进入下一轮的，现在又变得不那么自信起来。
音乐大厅内还是一片热闹，接下来没有新的乐团演奏了，直播按照预定的时间切断，顿时引来了大批观众的不满，纷纷在社交平台上留言。
[我还没有看够！请等乐团都离场了再切断直播好吗？]
直播的负责人抹了抹汗，前几天的直播也是提早切断的，你们可没有这么说。
[这群年轻的演奏家们的音乐足以打动灵魂，他们倾注在每个音符中的感情都令人崇敬]
[我为那位首席着迷，他手中的乐器叫什么，琵琶对吗？这两个音节真难念，但我想从今天起我会记住这个乐器的]
