☆、010
下午的室内音乐会地点在新校区的帕里歌剧院举行，周致到的时候只有几个学生在那里等着，教授们都还没到。周致看了一圈，就看到上午才见过面的玛丽安?斯托克在冲着他大力地招手，还一边喊他，“周致，来这里，和我们坐在一起。”
周致走了过去，就听见玛丽安为他介绍了其他几个人：弦乐系科尔教授的学生、已经念了研究生的伊诺克?基恩，布兰蒂斯教授的学生多米尼克?塞尔迪斯，钢琴系的一年级生、来自中国N市的许木，钢琴系史蒂芬?霍格教授的学生安洁莉娜?洛佩茨，钢琴系约翰?欧肯色教授的学生里昂?弗里克。
一圈人中只有周致和许木是中国人，一番交流后不由亲近了起来。
玛丽安对周致非常感兴趣，就算坐在那里听周致和许木用中文聊天也显得兴致勃勃。
没过多久，教授们就到了。
这次的室内音乐会要演奏的曲目是《勃兰登堡协奏曲》第四首《G大调》，这一首共分三个乐章，独奏乐器组由一把小提琴和两支长笛担任，但小提琴占有更突出的地位，因此很象一首小提琴协奏曲，而伴奏乐器组则由完整的弦乐组以及演奏数字低音的古钢琴组成。
教授们稍稍交流了一下，就决定由胡珂担任独奏小提琴手，多米尼诺和伊诺克客串长笛，伴奏乐器组则是科尔教授、布兰蒂斯教授、霍格教授以及欧肯色教授。
玛丽安挽着周致的手臂坐下，一边听着演奏，一边偷看周致。
周致闭上双眼，静静聆听着第一乐章。
第一乐章是呈现出快板和回旋曲式的结构，由于3/8的拍子，全曲显得格外清澈、透明且优雅温柔，具有浓郁的田园风味。回旋曲的主部用复调手法展开，很快转入属调，并在属调上由不同的乐器交错重复主题，通过变奏后又在主调上再现主题，虽然是复调音乐，却很类似单主题的三部曲式结构。
乐曲有两个插部，都是由小提琴独奏担任。第一插部，由带有技巧性的十六分音符琶音构成。第二插部转入a小调，由小提琴奏着三十二分音符的上下流畅游动的旋律，有着华彩性的辉煌效果。乐曲中不同的乐器组合中，充分运用了音区、调性、和声色彩的对比效果，使乐曲在优美的色彩变化中衍展。这是一首结构别致的回旋曲体，两个插部象是主部主题的展开与变奏，使乐曲保留了复调音乐中单一主题的展开与发展的特征。
周致一边听着，一边对比着自己的感受回想着自己所知道的，最后不得不感叹自己要学的还有很多，毕竟如果是他来演奏，在第二插部转调的时候一定不会如此的流畅。
很快进了第二乐章，行板、e小调、3/4拍子，整个曲调显得幽雅抒情，与前后两个乐章在速度与情趣上形成鲜明的对比。乐曲开始即由小提琴与两支长笛构成类似卡农效果的回声式的音乐进行，这种手法基本贯穿全曲，使乐曲在抒情中又带有某种幻想的风味。
但胡珂在演奏时并未把自己局限于巴赫的模式，实际上巴赫是将这短小的乐章处理为间奏的性质了，在乐曲终止时，巴赫收束在了e小调的属和弦上，这种不稳定的终止手法，更增强了间奏的特点。胡珂却延续了第一乐章的流畅，更显的抒情一些。
到了第三乐章，节奏是2/2拍子的急板，这是是一首自由发展的赋格曲，共分为四小节。刚毅性格又显得富有活力而跳跃的主题首先在中提琴上出现，展开了赋格曲的呈示部。然后主题陆续在各声部移调出现。先在第二小提琴上以D大调奏出答题，再在独奏小提琴和第一小提琴声部以主调同时出现，然后在低音弦乐和古钢琴上同时用D大调奏出，最后在两支长笛的高音区以D大调奏出。音乐进入带有展开性质的“对呈示部”中，主题在两支长笛中首先轮换出现，继之在低音弦乐组和其他乐器上以不同的调性变化再现，而独奏小提琴以富有技巧性和华彩性的旋律贯穿始终，虽然它以对题的地位出现，但由于它的音区、色彩和华丽的进行，却成为这段音乐的突出部分。
演奏结束，玛丽安晃了晃他的手臂，“胡珂老师演奏的真好。”
周致点头，“都很好。”
台上众人鞠躬，掌声一阵阵想起。这些教授们似乎也觉得这是一次完美的演奏，兴致勃勃地想要让未参与的学生们也来一次，最后，还是布兰蒂斯道，“不如让他们各自独奏，毕竟没有接受过系统的室内乐培训，而且也没有配合过，没有默契，还是独奏比较好。”
胡珂便走下台问周致，“待会儿你们独奏，有想好表演什么曲子么？”
周致眼睛一直在盯着那台门德尔松定制水晶钢琴，略一想，就问胡珂，“必须要小提琴么？”
胡珂看着他，满含深意地一笑，拍拍他的肩膀道，“阿致，只要你想，就去做。”
周致点头，轮到他的时候，直接就坐到了钢琴前，由着钢琴系的学生们满怀惊异看着他，丝毫不为所动。
他演奏的同样是巴赫的曲子——《哥德堡变奏曲》，这部曲子是巴赫晚年所作，很长时间内都没受到关注，直到兰多夫斯卡的演绎展现在众人前，这部作品才正式进入大众的视野，且被视为巴赫作品最重要的变奏曲。
此时周致竟然选了这样一首曲子，就连胡珂，也有些想不透他了。钢琴系的学生们，除了玛丽安，就连许木心里也有些浅浅的无语。无他，弦乐系的就去演奏弦乐器好了，为什么要去演奏键盘乐器。
但周致心里其实什么也没想，他不过是看着那架钢琴，心里就涌起了一阵弹奏的渴望，至于说所选择的曲子，那不过是他最近练习巴赫实在太多了，根本没过多思考。
作者有话要说： 作者本人音乐废柴，有关信息来自百度_(xз」∠)_
PS:终于修文完毕= =不知何时能写到3W5= =
☆、011
这天上午作曲课结束后，周致拿着勋伯格的《作曲基本原理》就要离开教室，却被作曲课老师雅尼克·黎法斯叫住了。
“周致，你先等一下？”
周致转身，“您找我？”
“对，来我办公室。”黎法斯一边说着一边向他的办公室走，周致只好对身边的安东尼奥说了一声抱歉，跟在了黎法斯身后。
此时距离比赛已经过去了五天，比赛时周致恰好和安东尼奥和玛丽安组合在了一起，几个人抽到了海顿的《普鲁士四重奏》，一路过关斩将，没费多大力气就拿了第一名。
由于这段时间的接触，周致倒是对安东尼奥的观感有所改变——毕竟安东尼奥在音乐方面还是很有天赋的，除了时不时地抽风，他还算是个正常人——而且安东尼奥已经在英皇上了一年的预科，对于学校以及周边的情况都比较熟，就这样，两人竟然经常在一起行动……
至于黎法斯，周致自觉在作曲课上一向努力乖巧，于是，拿着书毫无心理压力地跟了上去。
黎法斯走进办公室，让周致在一旁坐下，就拿了份文件给他，“周致，请你看看这个。”
周致接过来大致浏览了下，疑惑地看着黎法斯，“老师，您为什么——”
“看完这个剧本有什么感觉？”
“很……华丽。”周致斟酌着词语回答，“毕竟是演绎路易十四时期的宫廷，有着浓郁的巴洛克风格。”
“Bravo！”黎法斯突然坐到了周致对面，“我的老师就是斯特里奇教授，上次你们在帕里歌剧院的室内音乐会老师最后去恰巧就看了你的表演，后来学院和伊斯曼联合举办的比赛老师他更是特别关注了你的表演，你在小提琴独奏中对于那段宣叙调的演绎十分地完美，老师就向我推荐了你。而且，我也听了那段，觉得很适合做这个电影的主题曲，这次把你叫过来就是想让你把这段音乐进行延展，写出一首符合电影风格的曲子。”
“可是……我第一次作曲。”周致有些犹豫。
黎法斯却是毫无顾虑，“有时候天赋比任何系统的学习都重要。”他看着周致，语重心长道，“你不要觉得为电影写配乐就落了下乘，事实上，任何音乐最基础的就是要打动人的心灵，给予人至高的审美享受，至于说到底是古典音乐还是流行音乐，只要能够做到这一点，又有什么关系呢？”
“我并没有——”
“还有啊，其实无论是古典乐的作曲还是流行乐的作曲本质上也都是相同的，就想你们要想演绎好交响乐，首先要接受室内乐的训练，其实要想写出好的古典派曲子，流行乐也可以算作是个跳板。”
“老师，我——”
“对了，我也看了你的课表了，比赛已经结束了，其余的课程安排一点也不紧张——”
“老师，我没说不答应。”周致终于打断了一次黎法斯的话了，“您什么时候要成曲？”
“尽快吧，11月中旬好么？”
“好。”周致把剧本和书夹在了一起，又问黎法斯，“那么您还有其他事情么？”
“没有了。”黎法斯没料到周致答应地这么爽快，现在还有些发愣，直到周致离开了他的办公室，他才冲着周致喊，“有什么事随时找我，你有我的邮箱。”
